教师对幼儿艺术活动的组织可以从哪些方面入手 指南对艺术领域活动的组织有什么要求

作者&投稿:尉迟伦 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
《幼儿园教育指导纲要(试行)》明确指出幼儿的学习是综合的、整体的。在教育过程中,教师应依据幼儿已有经验和学习的兴趣与特点,灵活、综合地组织与安排各方面的教育内容,使幼儿获得相对完整的经验。在各大领域教育中,幼儿园艺术教育最需要以整体和综合的形式开展教学。为此,幼儿园可以从主题要素出发,把握艺术整合活动的设计与实施过程,从幼儿发展状况人手,使一切教育因素形成一种促进幼儿和谐发展的统一关系,最终达到运用艺术教育启迪幼儿心灵的目的,促使幼儿形成积极的情感态度和健全的人格,有效发挥各种艺术形式的教育价值。在具体教学中,笔者以为幼儿园艺术整合活动可以从以下三个方面来组织。
一、从主题目标上寻找整合切入点,构建艺术活动整合的方式
实施整合的艺术教育活动的关键是确定各种艺术形式的整合切入点。所谓整合切入点即探讨整合什么,在哪些环节上进行整合。[1]找准了切入点,能最大程度地优化教学过程的各环节。目标的设置是活动设计的首要环节,决定着过程的设计与开展,同时也影响着活动的结果。主题目标是每一节活动的教学过程得以开展与实施的关键因素,它包括知识目标、能力目标、情感目标。在目标整合上,幼儿园应从主题知识目标、能力目标、情感目标入手,探寻艺术活动间的共同体,通过整合引导幼儿用不同的艺术形式去表达感受,进一步深化主题活动的价值,构建艺术整合课程,促进幼儿和谐全面发展。
(一)从主题的知识目标切入,重视音乐的动态造型和美术的形体造型之间的联系
主题的知识目标体现为一个主题在知识结构上的系统性,包括事物的特点、外形特征、功用等。[2]充分把握主题知识目标的各要素,从最容易感知的“型”入手,使不同的艺术形式都成为幼儿深入认知主题的途径,可以帮助幼儿更好地感受、理解与掌握知识点。如在“斗鸡”的主题活动中,围绕认识“民间斗鸡”这一游戏形式,教师可以引导幼儿用身体自由地表现斗鸡的各种动态造型,再尝试用泥塑、绘画等形式再现各种造型的斗鸡形态。幼儿在表演斗鸡的舞蹈和制作斗鸡的舞谱中,往往可以激发起勇于拼搏的精神,体验创造舞蹈造型和泥塑造型的乐趣,从而有助于发展自己的表现力和创造力。
(二)从主题的能力目标切入,在体验中理解音乐的乐曲结构和美术线条之间的联系
主题的能力目标为在主题活动中提升幼儿发展的能力水平设定了基本标准。如在“化蝶”主题活动中,可以让幼儿在表现蝴蝶的姿态中理解乐曲的曲风;在用国画的方式表现蝴蝶中进一步感受蝴蝶共舞的美丽姿态;在理解乐曲和感受弧线的整合活动中,掌握蝴蝶共舞的动作,同时提高幼儿运用国画弧线的技能,进一步丰富幼儿对蝴蝶特征的认知,增强幼儿对蝴蝶这一主题的艺术表现力,实现音乐欣赏与美术创作的整合。
(三)从主题的情感目标切入,在感受中体验音乐的旋律节奏和美术的色彩构图之间的联系
情感教育目标一般包括以下内容:培养幼儿的社会性情感,提高其情绪情感的自我调控能力,帮助他们对自我、环境以及两者之间的关系产生积极的情感体验,最终指向整体教育目标的完成和健全人格的培养。如在“世界真美妙”的活动中,情感目标可以是着重让幼儿感受保护环境的重要性。为此,教师可以将幼儿分成四组,第一组画小鸟在天空中飞翔的情景,第二组画小兔在草地上跳跃的情景,第三组画熊猫在森林里散步的情景,第四组画小鱼在水里自由地游来游去的情景。在幼儿创作完毕后,教师可以把这四幅国画作为图谱,进行歌曲教学,让幼儿在感受歌曲的节拍中体验环境保护的重要性。这样的艺术整合形式有助于加深幼儿对歌曲的理解,提高幼儿的美术表征能力,让他们在身临其境的环境中激发保护大自然的情感,从而收到事半功倍的教育效果。
二、在主题活动开展中确定整合手段,形成艺术活动的整合模式
主题活动是在集体性活动中,以一个主题为线索,围绕主题进行的活动与交流。主题活动内容可以有时侧重于音乐,有时侧重于美术,也可以进行两者的综合。[3]
(一)音乐活动中融合绘画
音乐活动的课型有舞蹈、欣赏、歌曲、器乐演奏等。在主题活动中,在围绕一种音乐活动形式开展时,教师可以巧妙地在其中整合绘画的方式,开展有效教学。如在主题为“化蝶”的音乐欣赏活动中,教师可以运用水作颜料,随着乐曲的铺开,用国画的形式表现蝴蝶飞舞的情景,同时让幼儿随着乐曲用身体动作的形式表现蝴蝶共舞的音乐形象。这一系列音乐活动的开展因为融人了绘画方式,有助于儿童更直观地感受乐曲所要表达的音乐形象,从而有助于推动活动开展和活动目标的达成,体现艺术教育的多种形式,促进幼儿全面发展。
(二)美术活动中融合表演
美术活动的形式有绘画、泥塑、手工等。在主题活动开展中,基于一种美术活动,加入表演的方式,不仅可以推动活动开展,而且能使幼儿多方面的能力获得发展。如在“漂亮的发型”的美术活动中,可以让幼儿在制作各式各样的发型的基础上,组织“发型发布会”的表演活动。幼儿在制作发型的美术活动和展示发型的表演活动中,不仅促进了多方面表现力的发展,而且培养了自信心。手工活动与表演活动的整合有利于挖掘幼儿的艺术潜能,激发幼儿的表演兴趣,发展幼儿的表现力。
(三)主题活动中融合艺术表征延伸方式
主题活动一般都会围绕一个主题内容逐环节地深化幼儿的感知与体验。如在“我有一双小小手”的教学活动中,围绕“小手”这一主题,教师既可以引导幼儿感受小手的名称、外形特征、作用等,还可以让幼儿学习有关“小小手”的歌曲,并结合“自己的事情自己做”的品德教育。具体来说,教师可以让幼儿边唱歌曲,边用小手点画果子。手指点画即是“我有一双小小手”这一主题活动的艺术表征延伸形式,可以让幼儿在玩中巩固对小手的认识,体验小手的功用,感受动手的乐趣。
三、在主题环境创设中发现整合的创新点
主题环境创设紧随活动主题开展的步伐,可以说主题开展到哪,环境就相应创设到哪。[4]幼儿园主题环境创设包括活动室空间的布置、自制玩具等。
(一)在自制玩具中融入舞蹈造型要素
自制玩具是培养幼儿动手能力的有效途径,也是幼儿园在组织幼儿布置主题环境时常用的手段之一。在引导幼儿跟随主题,开展自制玩具的活动时,教师可以着重让幼儿在制作中学会表现玩具的造型要素,体会玩具的美感和趣味性。如在“有趣的昆虫”主题活动中,教师就可以鼓励有的小朋友用勺子、纸皮、木棍等材料制作小提琴和蜻蜓,然后展示蜻蜓舞琴的主题,表现昆虫作乐的情景;也可以鼓励有的小朋友通过涂色、黏贴、剪裁等形式表现螳螂吹笛子的可爱形象。这些玩具凝聚着幼儿的智慧,表达着幼儿的情感,实现了美术创作与舞蹈造型的完美结合,有助于发展幼儿的多元智能。
(二)在美术作品布置中融入音乐要素
《幼儿园教育指导纲要(试行)》提出幼儿园的空间、设施、活动材料和常规要求应有利于引发幼儿的主动探索和幼儿间的交往。据此,幼儿园可以在美术作品的布置中融入音乐的要素,使其体现趣味性和教育性。如在“飞舞的树叶”主题作品布置中,教师可以引导幼儿运用树枝、木头块等自然物再现《树叶飘》这一歌曲的五线谱旋律,让幼儿在“飞舞的音符”中感受歌曲旋律的美,让幼儿在看一看、谈一谈、唱一唱中体验美术创作的快乐。教师还可以变化歌唱的形式,从独唱到小组唱再到集体齐唱,宏大动人的场面将展示艺术课程整合带来的良好教育效果,体现艺术课程整合的成功之处。
(三)在空间布置中融入情景表演要素
情景表演指创设一定情景,以表演艺术为中心,实现文学、美术、舞蹈等艺术形式的综合。如在“金色秋天”主题活动的环境创设中,教师就可以组织幼儿布置“拍胸庆丰收”的故事表演情景,引导幼儿通过黏贴、描画人物动作的形式,表现闽南人们丰收时热闹的场面,感受闽南艺术的精髓与文化底蕴。在此基础上,幼儿还可以把创编的一个个动听的故事在表演游戏时段表演出来。每一句话语、每一个动作、每一个故事都能发挥环境整合的教育功能。
总之,艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的“语言”,各种艺术形式的整合是时代进步的必然要求和课程改革的必然结果。21世纪的人类社会更趋于全球的一体化和文化的多元化,女子十二乐坊这一乐队的形式就是在传统器乐合奏的基础上融入舞蹈表演。不过,我们需要注意的是艺术活动整合不是艺术知识的简单累加,而是为了综合发展幼儿多方面的艺术能力,它有利于培养幼儿整合的创新能力,促进幼儿全面和谐发展。

教师对幼儿艺术活动的组织可以从哪些方面~

  一、幼儿美术活动中教师评价行为存在的问题
  1. 评价忽视幼儿个性和情感的发展。在幼儿园美术活动中,我们经常看到教师在评价幼儿的作品时偏重幼儿作品的构图、造型、涂色等方面,往往从知识技能、画面效果这些显性因素来进行评价,以像与不像、好与不好为标准来评价幼儿的绘画作品,而对于幼儿的情感、态度、兴趣、注意力、个性的发展却不够重视,缺乏引导和肯定。这样的评价忽视了幼儿的全面发展,忽视了幼儿在其他方面所表现出的闪光点,对孩子的绘画兴趣和积极性、想象力和创造力产生不利的影响。
  2. 评价标准和方式单一,忽视个体差异。每个幼儿是一个独立的个体,有着独特的思维方式和观察能力,在美术活动中,每个对于绘画主题的理解不同,通过自己独特的想象和创造来表达自己的情感和内心世界。但在评价幼儿的美术作品时,很多教师采用统一的评价标准,如强调画面是否丰富、比例是否恰当、涂色是否均匀、是否与范画相像。而且教师的评价方式也比较单一,基本是语言评价,很少采用微笑、眼神、倾听和关注等非言语评价行为。这样的评价忽视了幼儿的多样性、差异性,违背了幼儿个性的丰富性、复杂性,也压抑了幼儿的个性和创造性,不可能全面综合地反映幼儿的实际情况。[1]
  3. 评价语言过于单一、笼统。美术活动中,教师的评价过于简单,对幼儿作品评价的语言往往比较单一、笼统,不够深入具体,缺少针对性。如,“画得不错”、“画得真棒”、“画得真漂亮”、“有进步”,这类评价语言缺乏具体的内容,幼儿听后并不知道自己好在哪里,有了哪些进步。如果这是幼儿第一次听到老师这样的表扬和肯定,幼儿可能会十分高兴,如果一直重复着类似于“真棒”的评价,幼儿也会感到乏味无趣。这样的评价失去了应有的激励作用,不利于幼儿的发展。
  4. 评价行为缺乏激励性。在美术活动中,我们经常听到这样的评价:“你怎么画得这么乱”,“你画得不好看”,“你画得这像什么呀?”当个别幼儿根据自己的想象画出符合幼儿思维特点的事物时,有的教师不顾幼儿的想法,采用否定性的评价说:“你怎么画了个绿太阳?你画的房子怎么是这样的?“你画的树叶怎么是蓝色的?类似这样的否定性评价,会挫伤幼儿绘画的自信心,削弱幼儿对绘画的兴趣。
  5. 评价注重结果,忽视过程。很多教师偏重对幼儿美术活动的结果进行评价,很重视在结束环节对幼儿的作品进行点评,注重对幼儿作品中涉及到的构图、造型、涂色等技能技巧的评价,却忽视了幼儿在美术活动过程中所表现出来的积极态度、浓厚的兴趣、良好的习惯、顽强的毅力、持久的注意力等方面的评价和引导,而这些方面也是我们在美术活动中所追求的目标。同时,由于缺少对幼儿在美术活动过程中的评价和引导,幼儿得不到及时的点拨,评价在激发幼儿兴趣、灵感,开阔幼儿思维、大胆创造和表现等方面的作用没有达成,使得评价促进幼儿发展的功能也无法真正实现。

  二、改进策略
  如何能在幼儿美术活动中进行恰当合理的评价?教师需要对自身的教学评价行为进行反思,以形成科学合理的教学评价理念,逐步改进美术活动中的评价行为。在幼儿美术活动评价中,教师应把握好以下几个方面:
  1. 评价注重幼儿的多元发展。《纲要》在幼儿发展评价方面指出:“全面了解幼儿的发展状况,防止片面性,尤其要避免只重知识和技能,忽略情感、社会性和实际能力的倾向。”幼儿教育的目标是培养全面和谐发展的儿童,包括认知、语言、身体、情感、社会性等多方面。幼儿美术教育也在于此,要注重幼儿的全面发展,不仅要发展幼儿的美术知识技能,同时也要培养幼儿的情感、态度、个性等。教师在对幼儿美术活动进行评价时,应注重评价内容的全面、多元化。具体说来,在对知识技能方面评价上应包括构思、造型、材料运用、表现、涂色等指标;在情感、态度评价上则应注重对幼儿活动中的兴趣性、主动性、自信心、持久性等。所以,教师的评价行为应以美术活动的最终目标为出发点,不能只强调美术技能和技巧,同时也应把幼儿的绘画兴趣、想象力和创造力、情感、个性发展作为重要的评价指标。
  2. 评价体现多层次和多样性。每个幼儿基础和能力不同,发展水平不一,都有其独特性和个体差异,根据多元智能理论,每个人又都有独特的智能,如果用同一“标尺”、用同一“标准”,显然是不行的,这就需要我们根据幼儿的发展情况设计多层次的评价标准,关注被评价者之间的差异性和发展的不同需求,促进其在原有水平上的提高和发展。[2]
  所以,教师要从多个标准、多个角度去评价幼儿,教师要善于发现幼儿作品中表现出来的不同风格,发现幼儿各自的长处,从不同的角度给予肯定,从而让每个儿童都获得成功的体验。
  在美术活动的评价中,还要做到评价方式的多样性,要考虑幼儿的不同个性,对不同的幼儿采用个性化的评价方式。教师可用拍手、微笑、伸出大拇指、拍拍肩膀来肯定幼儿;也可用抚摸、拥抱、拉手来鼓励幼儿大胆表现;对一些比较沉静、内向、胆小的幼儿,教师可用热情的语言加以赞赏,或用拍手、贴五角星加以肯定,以增强自信心;对那些性格外向、活泼、表现突出的幼儿,可用积极的语言适度赞扬或点头微笑。只有针对幼儿的个性特点采用灵活变化的评价方式,才能更好地满足幼儿不同的发展需求。
 3. 评价语言具体恰当。教师的评价要体现具体性、针对性,要明确地指出孩子活动过程中或作品中值得表扬和肯定的地方。如,“这几朵花颜色涂得真漂亮!”“这幅画的线条非常流畅!”“你画得真细心”。这样的评价会让幼儿感到生动有趣,会增强幼儿绘画的积极性和继续作画的愿望。在美术活动中,教师恰当、具体的语言评价能对幼儿起到点拨和引导作用。如,有的孩子画面颜色单一,教师可以提醒他“颜色有点少,还可以用什么颜色搭配起来更漂亮,更合适?”引导孩子大胆表现,使画面色彩更丰富。如果教师的评价语言生动、具体,可以有效地激发幼儿对美术活动的兴趣,更好地发挥幼儿的主动性和创造性。
  4. 评价体现激励性。幼儿都喜欢教师表扬,表扬有助于幼儿树立自尊心和自信心,激发幼儿的绘画兴趣,保持积极乐观的情绪。恰当的评价能保持和延续孩子的绘画激情,张扬他们的个性,开发潜能,呵护他们的智慧之花,让他们在快乐与成功的感受中增强对美术活动的兴趣,还因为这一兴趣和愉快体验,将推动他们今后积极地参与美术活动。[3]所以,在美术活动中,对于孩子的作品,只要符合他们的年龄特点,体现他们的创造力,表现了事物的特征,就应当给予充分的肯定。
  教师要尽可能多地发现和体会幼儿美术作品的优点,努力从每个孩子的画中欣赏其独特之处,给予幼儿更多的鼓励和肯定,从而保护孩子创作的热情和绘画的兴趣,让每个孩子都能体验成功的喜悦,产生积极、愉快的情绪,树立自信心。教师不仅要赞扬绘画能力较强的幼儿,对于绘画能力弱一些的幼儿,那些画面简单的幼儿,教师也应鼓励与肯定。用肯定赞赏的语言为他们鼓劲,给予每一位幼儿激励性的评价,鼓励幼儿大胆尝试,激发幼儿大胆作画的欲望和热情。
  5. 评价与教学融合,注重过程性。新的评价理念强调评价的过程性,教师对美术活动的评价应是伴随着教学活动过程而发生,也就是说评价与教学相融合,评价是教学活动的重要组成部分,贯穿其中的每一个环节。这就要求对儿童美术发展的评价不仅关注结果,更关注过程。[4]所以,教师要树立新的评价观念,评价要从过去仅仅重视结果转变为更重视美术活动过程中的评价。教师要恰当地运用评价,将评价贯穿于整个教学活动的始末。通过评价重视幼儿参与美术活动的积极情感和主动的态度,关注幼儿在美术活动中对美的情绪体验,帮助幼儿增强自信,发展幼儿的想象力和创造力,培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的精神。教师通过对幼儿美术活动过程的关注和评价,通过评价改进教学,不断促进幼儿的发展。

《指南》建议要把艺术教育放在普通教育的范畴内,强调艺术表现与创造能力的培养,首先从文章的基本思想及原则的三方面可看出:要达到这一目标,应从以下几方面入手:
一、发展幼儿的艺术兴趣
兴趣是最好的老师,它会像催化剂一样,激发幼儿不断去实践,去探索。对幼儿来说,没有兴趣的学习是无源之水,无根之木。因此,兴趣培养是对幼儿进行艺术教育的前提。由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点,他们自发的兴趣多属于浅层兴趣,往往带有情绪色彩,容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移,也易于波动。艺术教育激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申,并提高到有一定深度的动机水平上。从而使他们成为积极主动的参与者。而孩子的兴趣还来自教师积极的评价,每个孩子都有被老师肯定的心理需要。如:在艺术教育中我常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思,奇异的想象抓住作品中某一闪光点加以肯定、表扬,常以“你进步了”“要是你……,那会更棒”的口气来培养幼儿在活动中的兴趣。
二、通过艺术活动体验审美愉悦
幼儿艺术教育是一种操作教育,是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育,也是感受和创造美的过程,在教室里有意识设置艺术角,提供油画棒、颜料等绘画材料,提供录音机磁带、打击乐器、文学作品、故事书等,给幼儿充分的自由度,为他们创设一种宽松、自由民主的氛围,创设良好的艺术氛围和环境让他们自由思索、大胆想象。另外,创设宽松的心理环境也为幼儿提供了自由空间,所以幼儿在操作过程中要创设游戏化的练习,创设愉快积极的情绪,要尊重不同寻常的提问,尊重不同寻常的想法,要向孩子表明他的想法,为自发的学习提供机会并给予肯定,给实践提供一段不受评价的时期。
三、艺术教育要走向幼儿生活
《指南》建议:尊重幼儿自发的表现和创造,并给予适当的指导。如:鼓励幼儿在生活中仔细观察、体验,为艺术活动积累经验与素材。如,观察不同树种的形态、色彩等。这既符合当代教育改革的趋向-----教育回归学生的生活,又体现了教育走近幼儿的生活世界。并且经常让幼儿接触适宜的、各种形式的音乐作品,丰富幼儿对音乐的感受和体验;和幼儿一起用图画、手工制品等装饰和美化环境;利用传统节日和民间庆典的机会,带幼儿幼儿观看或共同参与传统民间艺术和地方民俗文化活动,如皮影戏、剪纸和捏面人等;有条件的情况下,带幼儿去剧院、美术馆、博物馆等欣赏文艺表演和艺术作品。
四、幼儿个性化的活动取向
《指南》非常鲜明地体现了“面向全体幼儿,以幼儿发展为本”的教育理念。艺术部分指出:尊重幼儿的兴趣和独特感受,理解他们欣赏时的行为。在领会《指南》精神后,为尊重孩子的兴趣与独特感受,在上美术课《朋友树》时,我不在生硬地示范画法,而是让孩子欣赏不同的树,让他们在充分欣赏感受的基础上,自由选择作画工具和画法,我的尊重换来极大的收获,孩子们的作品让我惊叹不已,没有一副相同的作品,都有着自己独特的想法,病能大胆评价同伴的作品。让我收获惊喜的同时也感叹孩子的想象力。
总之,教育必须高度重视《指南》中的教育建议,让每个幼儿在其艺术天性的引领下,按他们自己的能力水平,在艺术活动中大胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受,体验自由表达与创造的乐趣,从而实现艺术教育促进幼儿形成健全人格的美育功能。

教师对幼儿艺术活动的组织可以从哪些方面入手
答:在具体教学中,笔者以为幼儿园艺术整合活动可以从以下三个方面来组织。一、从主题目标上寻找整合切入点,构建艺术活动整合的方式实施整合的艺术教育活动的关键是确定各种艺术形式的整合切入点。所谓整合切入点即探讨整合什么,在哪些环节上进行整合。[1]找准了切入点,能最大程度地优化教学过程的各环节。目标的设置是活动设...

美术活动应该怎么组织
答:幼儿欣赏和感受的对象,可以是适合幼儿欣赏的大师的经典作品,也可以是童趣十足的优秀幼儿作品;可以是可视的美术作品,也可以是相应的音乐作品或文学作品;可以是课堂上组织的通过图片、幻灯、影片等手段对艺术作品的欣赏与感知活动,也可以是幼儿对日常事物的观察和感受,或对经验的回忆和体验。总之,感知与体验的环节主要是...

教师对幼儿艺术活动的组织可以从哪些方面
答:教师可用拍手、微笑、伸出大拇指、拍拍肩膀来肯定幼儿;也可用抚摸、拥抱、拉手来鼓励幼儿大胆表现;对一些比较沉静、内向、胆小的幼儿,教师可用热情的语言加以赞赏,或用拍手、贴五角星加以肯定,以增强自信心;对那些性格外向、活泼、表现突出的幼儿,可用积极的语言适度赞扬或点头微笑。只有针对幼儿的个性特...

幼儿园艺术领域教育活动的组织与实施
答:一、组织与实施的总体要求 课程的组织与实施是落实课程内容、实现课程目标的关键环节。幼儿园要通过创设适宜的学习环境,科学合理地安排幼儿一日生活和游戏,组织有目的、有计划的教育活动,与家庭、社区密切合作,为所有在园幼儿的健康成长服务。(一)教育环境的创设 环境是课程实施的重要因素,幼儿是在与...

如何开展幼儿园艺术活动
答:2、观察引导法:美术活动是视觉艺术活动,离不开观察。引导幼儿观察时,首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上,你印象最深的高楼、房屋是什么样的?路上遇到哪些人?进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征,并把自己的感受和联想表现出来,使他们的...

设计幼儿园美术教育活动需要考虑哪些因素
答:1、幼儿生活经验的积累 有针对性的生活经验的准备有利于幼儿加深已有的视觉印象与情绪、情感的体验。例如,美术活动“水乡古桥”中,幼儿有“桥”的概念,但对于古桥不一定都很熟悉,因此,教师可以考虑在活动前,组织幼儿进行一些讨论与交流。在活动前,可事先让幼儿收集一些水乡古桥的资料和图片等,再...

大班艺术领域活动计划
答:大班艺术领域活动方案1 活动目标: 1、学习观察幼儿园的主要建筑和景物,用绘画表现幼儿园的楼房、运动器具以及花草树木。 2、根据幼儿园建筑结构和景物位置,学习合理布置画面。 活动准备: 1、组织幼儿在幼儿园里散步,引导幼儿观察幼儿园的楼房、运动器具、周围景物等。 2、组织幼儿进行建筑游戏“我们的幼儿园“,初步...

在组织教育活动时教师应从哪些方面吸引幼儿的无意注意
答:在组织教育活动时教师吸引幼儿的无意注意可以入手的方面如下:1、创设生动、有趣的教学环境:教师可以通过布置教室、摆放教具、设置背景音乐等方式,营造出一个充满趣味和活力的教学氛围。这样的环境能够激发幼儿的好奇心和探索欲望,从而吸引他们的注意力。2、采用多样化的教学方法:教师应根据幼儿的年龄特点...

浅谈教师怎样指导幼儿美术活动
答:但小班初期的幼儿由于心理、生理正处于发育之中,他们的思想境界还处在涂鸦阶段,他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状,只是为了绘画过程中体现愉悦感,初入园的幼儿还不习惯于有组织的活动,对绘画是怎样一回事也并不清楚,所以在幼儿美术方面教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯,由不清楚过渡...