每个朝代的书法都有不同的审美追求，晋代、唐代、宋代追求的各是什么？ 中国古代四大书法家分别是谁?
“晋人尚韵”，即是说在魏、晋、南朝时期的书法艺术讲究风度韵致。那时的书法尊崇“神采为上，形质次之”，大都表现出一种飘逸脱俗、姿致萧朗的风貌。其代表是二王的书法，袁昂在《古今书评》中评王羲之书为：“如谢家子弟，纵复不端正者，爽爽有一种风气。”肖衍在《古今书人优劣评》中评王献之书为：“绝众超群，无人可拟，如河朔少年，皆悉充悦，举体沓拖而不可耐。”（注：耐，能字之意。）二王书法艺术流露出的这种韵味风神，是以独具的艺术魅力，反映出晋代书艺的时代特征。
“唐代尚法”，即是说唐代书法总体倾向都是重视法度，唐代书家对前人的书法进行了总结，在书法结体和用笔方面实行了规范化和精微化。如有欧阳询《三十六法》和《八诀》，唐太宗《笔法诀》，颜真卿《述张长史笔法十二意》，张怀灌《用笔十法》和《玉堂禁经》，林韫《拨镫四字法》，以及最受后人推崇的《永字八法》和《五字执笔法》等。因此，唐人的楷书表现出大小相等，上下齐平，用笔应规入矩的趋势，即使是比较自由浪漫的行草书，也逐渐抛弃了晋人兼用侧锋的笔法，而追求纯中锋的用笔。在崇尚法度的风气之中，出现了森严雄厚的“唐楷”和豪放的“狂草”，体现了唐帝国开拓向上的精神。
“宋人尚意”，即是说宋代书法追求意趣而不拘法度。苏轼说：“诗不求工字不奇，天真烂漫是吾师。”黄庭坚亦说：“老
夫之书，本无法也，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹。”米芾说：“学书须得趣，他好俱忘，乃入妙，别为一好萦之，便不工也。”董逌亦说：“书法贵在得笔意，若拘于法者，正以唐经所传者尔，其于古人极地不复到也。”这些就充分表明了宋代书家们不泥古法，提倡适意的艺术主张，这种主张在他们的代表作品中，如苏轼的《黄州寒食诗》、黄庭坚的《诸上座帖》、米芾的《虹县诗帖》里得到充分的体现。
“元、明尚态”，即是说元、明时期的书法时尚，偏重于摹仿，注意在字的形态上下工夫。书法潮流在元、明时代进入了一个复古时期，大凡学书者纷纷效仿晋人，而求之于刻帖。赵孟頫说：“结字因时相传，用笔千古不易。”即是认为字的结体形态可以随时代而变化，而古人笔法应恪守不变。赵孟頫的这个主张被奉为金科玉律，所以元、明两代的书人大都是以唐人的笔法，写魏晋人书貌，形成了书法仅注重在字形上刻意求好的总趋势。
当然，梁巘这里提出的尚韵、尚法、尚意、尚态，主要是对这几个时期书法特征的概括，并不是说韵、法、意、态在这几个时期里是隔绝而不相通的，如在“尚法”的唐代，也有颜真卿《祭侄文稿》那样尚意的作品。晚明时，傅山、王铎、黄道周、倪元璐、张瑞图的书法，是不能用“尚态”来评价的。宋代黄庭坚的书法不仅有“意”，而且也重“韵”。只是它们没有代表时代的主流罢了。
晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。
2楼正解。
清代书法家梁巘在《评书帖》中所说的一段著名书论。由于对这几个朝代的书法艺术特征进行了高度准确的概括：
“晋人尚韵”，即是说在魏、晋、南朝时期的书法艺术讲究风度韵致。那时的书法尊崇“神采为上，形质次之”，大都表现出一种飘逸脱俗、姿致萧朗的风貌。其代表是二王的书法，袁昂在《古今书评》中评王羲之书为：“如谢家子弟，纵复不端正者，爽爽有一种风气。”肖衍在《古今书人优劣评》中评王献之书为：“绝众超群，无人可拟，如河朔少年，皆悉充悦，举体沓拖而不可耐。”（注：耐，能字之意。）二王书法艺术流露出的这种韵味风神，是以独具的艺术魅力，反映出晋代书艺的时代特征。
“唐代尚法”，即是说唐代书法总体倾向都是重视法度，唐代书家对前人的书法进行了总结，在书法结体和用笔方面实行了规范化和精微化。如有欧阳询《三十六法》和《八诀》，唐太宗《笔法诀》，颜真卿《述张长史笔法十二意》，张怀灌《用笔十法》和《玉堂禁经》，林韫《拨镫四字法》，以及最受后人推崇的《永字八法》和《五字执笔法》等。因此，唐人的楷书表现出大小相等，上下齐平，用笔应规入矩的趋势，即使是比较自由浪漫的行草书，也逐渐抛弃了晋人兼用侧锋的笔法，而追求纯中锋的用笔。在崇尚法度的风气之中，出现了森严雄厚的“唐楷”和豪放的“狂草”，体现了唐帝国开拓向上的精神。
“宋人尚意”，即是说宋代书法追求意趣而不拘法度。苏轼说：“诗不求工字不奇，天真烂漫是吾师。”黄庭坚亦说：“老
夫之书，本无法也，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹。”米芾说：“学书须得趣，他好俱忘，乃入妙，别为一好萦之，便不工也。”董逌亦说：“书法贵在得笔意，若拘于法者，正以唐经所传者尔，其于古人极地不复到也。”这些就充分表明了宋代书家们不泥古法，提倡适意的艺术主张，这种主张在他们的代表作品中，如苏轼的《黄州寒食诗》、黄庭坚的《诸上座帖》、米芾的《虹县诗帖》里得到充分的体现。
“元、明尚态”，即是说元、明时期的书法时尚，偏重于摹仿，注意在字的形态上下工夫。书法潮流在元、明时代进入了一个复古时期，大凡学书者纷纷效仿晋人，而求之于刻帖。赵孟頫说：“结字因时相传，用笔千古不易。”即是认为字的结体形态可以随时代而变化，而古人笔法应恪守不变。赵孟頫的这个主张被奉为金科玉律，所以元、明两代的书人大都是以唐人的笔法，写魏晋人书貌，形成了书法仅注重在字形上刻意求好的总趋势。
当然，梁巘这里提出的尚韵、尚法、尚意、尚态，主要是对这几个时期书法特征的概括，并不是说韵、法、意、态在这几个时期里是隔绝而不相通的，如在“尚法”的唐代，也有颜真卿《祭侄文稿》那样尚意的作品。晚明时，傅山、王铎、黄道周、倪元璐、张瑞图的书法，是不能用“尚态”来评价的。宋代黄庭坚的书法不仅有“意”，而且也重“韵”。只是它们没有代表时代的主流罢了。
谈书法，人必称晋代风韵，唐代法度，宋代的情感抒发什么意思~
晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意
1.晋人尚韵——韵：神态、风度、情趣,所以称晋人的书法很有风度,很有情趣
2.唐人尚法——唐代书法法度严谨、气魄雄伟,表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神,具有力度美.
3,宋人“尚意”——所谓“尚意”,就是注重个人意趣、情怀的表现,这种重主观、重个性的美学思潮特别强调了书法艺术的抒情功能.这样,书法艺术就与人的品格性情有了直接的关系,书法的美就不仅在于其外在的形态,更在于其内在的神韵,即它所传达的情趣、学养、品性、胸襟、抱负等精神内涵.
我国古代四大书法家分别是： 欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。 欧阳询的代表作品有《梦奠帖》《千字文》等。 颜真卿的代表作品是《祭侄文稿》。 柳公权的代表作品有《金刚经刻石》。 赵孟頫的代表作品有《四体千字文》《洛神赋》。
每个朝代的书法都有不同的审美追求,晋代、唐代、宋代追求的各是...
答：赵孟頫的这个主张被奉为金科玉律,所以元、明两代的书人大都是以唐人的笔法,写魏晋人书貌,形成了书法仅注重在字形上刻意求好的总趋势。 当然,梁巘这里提出的尚韵、尚法、尚意、尚态,主要是对这几个时期书法特征的概括,并不是说韵、法、意、态在这几个时期里是隔绝而不相通的,如在“尚法”的唐代,也有颜真卿...
每个朝代的书法都有不同的审美追求,晋代、唐代、宋代追求的各是...
答：晋代追求飘逸潇洒之美，唐代追求大气方正，筋骨有力之美，宋代追求精致典雅的美。也和每个时代总体审美取向有关。
书法中:晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、元明尚态如何理解?
答：宋代书法追求意趣而不拘法度。宋代书家们主张不泥古法，提倡适意。元、明时期的书法时尚，偏重于摹仿，注意在字的形态上下工夫。书法潮流在元、明时代进入了一个复古时期，大凡学书者纷纷效仿晋人，而求之于刻帖。历史沿革 中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最...
颜真卿的书法体现了唐朝的什么审美品味
答：颜真卿的书法形式和风格是以前人为基础的,但其书法审美趣味的形成与其时代紧密相关。从大唐时代精神及其区别于前朝的艺术审美风尚来看,颜真卿的书法充分地体现出盛唐时代的社会精神风貌和艺术审美品格。唐代是一个伟大的时代,社会安定,经济的昌盛繁荣,自统一以来,不断发展,并与当时世界许多国家文化交流频繁。作为煊赫四方的...
中国古代书法理论发展的几个特点
答：首先，重视对审美风尚的总结与引导。一般说来，一个社会必然有一个社会的风尚，这种社会风尚也必然要影响社会文化的各个方面；而社会文化各方面对这一风尚的欢迎或抵制，又必然会直接影响到这一社会风尚的兴盛与消亡。同样，各个时代对书法艺术的审美风尚也不一样。如何引导这种审美风尚，使之成为这一时代...
敦煌出土千年前的文献《凶吉书仪》,此次发现有何意义?
答：不管是飞白书，还是颜筋柳骨，抑或入木三分，都是对书法的追求。而每个朝代的书法都有不同的审美追求，晋人尚韵，唐代尚法，宋人尚意，元、明尚态.到了现如今，流行的不再是书法，而是简体字。学习简体字不是对书法的遗弃，而是为了适应更快节奏的需求。文化的传承，不仅仅留存在庄严的书写，也同样...
清人书法的审美,是否和当今的书法审美更贴近?
答：相似其实并不是全无道理，毕竟我们朝代与清朝时期相隔甚近，所以很多时候也都会有一定的审美相似。审美会大致相同 清朝本身离我们如今的时代相距并不是很远，所以很多时候有很多审美观点都十分相似，例如书法也都会有一定的相似观点，毕竟对于每一个朝代而言，相似的审美观点也会让自己传承给下一个朝代，毕竟...
学习书法为什么要上追魏晋而不是周秦?难道魏晋就是书法的艺术巅峰...
答：魏晋时期的人们不仅有了明确的人生追求，而且有了一定的审美倾向，这一时期以“品人论人”为主要活动的人文现象为以后艺术理论和艺术审美偏好的形成奠定了基础。此一时期，主导文字书法发展的，不仅仅是书法家这么简单，是被社会赋予了无穷政治权利和政治资源的贵族所把持。魏晋之后的隋唐时期，门阀政治、...
颜真卿写的书法并不算好看,为什么还能得到推崇?
答：在布局上，“南派”的书法一般来讲，字距和行距都是较大的，有宽舒静穆之趣。颜书的字距和行距都比较紧密，显得充实茂密，洋溢着充沛的气势。在用墨上，“南派”书法追求润泽含和，颜书润燥兼施，浓枯并用，有着苍劲豪迈的气概。近代文字学家马宗霍先生曾说：“唐初脱胎晋为息，终属寄人篱下，未能...
书法演变历史
答：北书雄丽,南书朴古,体现了“士”、“庶”阶层的不同美学追求。至于瓦当玺印、简帛盟书则体现了艺术性与实用性的联姻。 书法艺术的繁荣期,是从东汉开始的。东汉时期出现了专门的书法理论著作,最早的书法理论提出者是东西汉之交的扬雄。第一部书法理论专著是东汉时期崔瑗的《草书势》。 汉代书法家可分为两类:...
