戏剧元素有哪些

作者&投稿:陶彪 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
问题一:戏剧三要素是什么 戏剧三要素
1.人物
2.冲突
3.语言
戏剧文学相关内容请点击下面链接:
hi.baidu/...1
请采纳~

问题二:什么叫戏曲元素?戏曲元素有哪些? 戏曲指的是中国传统的戏剧。
戏曲元素矗构成吸取的组成部分。
戏曲元素包括唱、念、做、打,同时包涵了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等表现方式。

问题三:戏曲的艺术元素是什么 中国戏曲的艺术元素十分丰富。与其笼统地称戏曲为“综合艺术”,不如说不同的“戏”是不同艺术元素的“组合”。
不妨梳理一下当代戏曲所包含的艺术元素。
(1)情节故事元素――西方理论以“演员”、“观众”为戏剧的两个基本要素,以“演员”、“观众”、“剧场”为戏剧的三要素,以“演员”、“观众”、“剧场”、“剧本”为戏剧的四要素。在戏曲中,情节故事作为戏曲要素的被强调,始于王国维所界定的“戏曲者,谓以歌舞演故事也。”亦即文学剧本的要素。此前,在文坛上,情节故事的元素主要表现在笔记小说(“传奇”)和通俗小说中,与戏曲同被视为“小道”。“故事”的受到重视,并作为“文学”进入正统文坛,乃至大学学府和“叙事学”的研究领域,自然是一大进步。有的戏曲剧目是以情节故事和“文学”见长的。
(2)语言元素――这个问题与文学相联系。如上所述,中国语言本身具有音乐性。戏曲语言包括诗词歌赋的“唱”、文言色彩的“韵白”、日常方言的“口白”,表现为“曲牌”、“板腔”、“引子”、“数板”的多样的语言形态。至于因“南腔北调”的方言差异而带来的“声腔剧种”,则另作别论。在文本的语言形式上,它们没有太大的区别。
(3)表演艺术元素――即业界常说的唱、念、做、打“四功”,也就是所有戏曲演员必须具备的四种基本功。“四功”都联系着“情”的表现。过去,表演艺术仅仅被视为“技艺”,文坛不重视,甚至鄙视。清中叶康熙、乾隆以后,戏曲作为“场上艺术”的本体崛起,其表演艺术受到了公众的青睐。在剧坛和艺坛上,戏曲演员渐渐上升为“表演艺术家”,地位与剧作家并列,甚至在相当程度上取代了文人的位置,这意味着社会文明和艺术的进步。
以上三个元素可视为“以表演为中心”的传统戏曲艺术的本体。
20世纪前期,“五四”新文化运动以来,包括戏剧在内的西方文学艺术形态和以古希腊《诗学》为标志的艺术分工理论被引入中国,相关的艺术形态有了长足的发展,加上科学技术的进步,另外三个元素在当今戏曲中表现得越来越明显。
(4)“原艺术”元素――如上所说,即古希腊《诗学》所称诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑五大艺术。这五种艺术形态互相不可替代,日后有各自的发展途径。至于舞蹈、戏剧等“综合艺术”,基本上是五大艺术元素的综合和组合(包括近现代剧场和“舞台美术”、“舞台装置”概念)。
(5)现代科技元素――现代科技成果被人们广泛运用于艺术领域,这个趋势不可阻挡。就中国戏曲而言,扬民族性乐舞(包括乐器、唱腔、表演)之长,补戏剧造型之短,似乎是西方话剧和剧场建筑引进中国以来出现的重要变化。特别是舞台装置、舞台布景、灯光照明等等,当代戏曲界并没有拒绝。声、光、电、雾、塑料泡沫、现代焰火被大量运用于舞台,都可以看作是艺术创作领域里现代科技元素的运用。
(6)载体、媒体元素――载体和媒体的观念基本上是在20世纪后半叶渐渐引起学界重视的。载体涉及艺术的材料;媒体涉及到艺术的传播。尤其是,随着印刷媒体、胶片摄影、电影、电视、音像制品的相继出现,在艺术界产生了不可忽视的革命性效应,有人称之为艺术的“材料革命”和“工业化革命”。在当代艺术界,无论艺术品的创作与制作、艺术语言及艺术观念的更新、艺术的传播,载体和媒体的元素都是不可忽视的。
在现代人文理念下,在多元化的艺术格局中,近年来,东西方固有的民族性艺术形态出现了新的复兴。随着艺术领域里科技元素的介入,当代艺术实践中的“时空艺术”、“视听艺术”概念被大大拓展,各种艺术元素的交叉运用(包括传统艺术元素的运用)愈来愈普遍。与此同时,艺术的载体、媒体,艺术的不同受众,艺术的传播也受到了学界和业界的重视。于是,......>>

问题四:中国戏曲的主要构成元素有哪些 中国戏曲的形成(唐朝篇)
戏曲文学是戏曲艺术的基础,离开戏曲文学谈戏曲的发生、起源与形成,就会缺乏实际意义。
唐朝的戏曲文学:
(一)变文:又名俗讲,是通俗小说的一种,也是一种讲唱艺术,在民间很流行。它最初是由佛教寺院以通俗故事宣传经义发展起来的,大部分内容是以宣扬生死轮回,颂扬佛法为主。形式是散、韵结合。比较著名的变文有《目莲变文》《伍子胥变文》《王昭君变文》《秋胡变文》等。
特点:人物鲜明,气氛强烈。语言音乐性强,熔铸民间口语,通俗易懂。
(二)传奇小说:由志怪小说发展而来。比较著名的作品有:元稹的《崔莺莺传》,白行简的《李娃传》,陈鸿的《长恨歌传》,李朝威的《柳毅传》,蒋防的《霍小玉传》等。
特点:内容广泛、情节离奇、故事曲折,引人入胜。
唐朝的变文和传奇小说等文学作品,有很多都为后世的戏曲提供了丰富的题材与内容。从它们的一些特点来看,能成为戏曲题材的作品,通常具有三大特性:
第一,通俗性。因为只有通俗易懂的东西容易才扎根于民间,而只有这些庶民百姓
喜闻乐见,耳熟能详的故事,才有可能进一步借助戏曲这一形式广为流传。
第二,故事性(或传奇性)。戏曲作品对故事的要求相当高,因为从它的表演形式来看,它要求题材有悬念,有 *** ,如此才可以在演出过程中制造矛盾冲突,获得戏剧化的效果。
第三,娱乐性。戏曲作品中即便是宣扬教化的,那它也要通过寓教于乐的方法,用娱乐(如“科诨”)等形式表现出来,要符合绝大多人的的审美欣赏和戏曲本身的娱乐性功能。
而除这三性之外,戏曲作品还有文学性和思想性,也是很重要的。但文学性和思想性,那是判断一个戏曲作品是否能成为精品的决定性条件,却并不能成为戏曲题材的不可或缺的构成元素。
在早前我曾论述过,一个戏曲精品应该是艺术和思想(当然也包括文学性)并重,后来我又说过,目前的戏曲不要过份提倡文学性,还应注意娱乐性。有朋友可能会觉得这两个论点好象前后矛盾。其实不然,我的第一个论点是针对戏曲的精品说的,而第二个论点是对普通的戏曲说的。
以京剧的《四郎探母》为例,此剧二百多年来盛演不衰。分析一下它的内容,可以说具备了构成戏曲作品的基本三元素:通俗性、故事性、娱乐性。但它显然没有什么思想的深度和文学浓度,所以依据这一标准,只能判定它是一出好戏,而不是一出精品。
再例举苏州弹词〈珍珠塔〉,通俗,传奇,娱乐性甚至包括文学性,一个都不少,但由于作品前后思想体系紊乱,表述不一致,影响到了书中人物形象的塑造,也使它在走向精品的道路上裹足不前。
那么现在戏曲人士有个观点,就是大呼提倡戏曲的文学性,(这种观点特别是喜欢昆曲昆虫们提得最多)那么我认为,提倡文学性本身没错,但得分清层面。前提是:首先要在满足初级阶段中至少成为一出“戏”的状态下,才可以谈文学、谈思想。现在有些新剧目,在编写过程中,第一个层面上的“通俗、故事、娱乐”等三要素都还没满足,却先把第二个层面的文学性放到了最主要的位置,显然有点不太合适。
总之,把戏曲题材编写成一本好戏,把好戏磨成一部精品,从注意通俗、故事、娱乐性到讲究文学、思想性,这都是一个按步就班,循序渐进的过程,应视不同的戏曲作品到底处在哪一个阶段而言,更应视目前整个戏曲作品创作的大环境而言,要灵活机变的分析对待。
回复:一点想法
首先要在满足初级阶段中至少成为一出“戏”的状态下,才可以谈文学、谈思想。现在有些新剧目,在编写过程中,第一个层面上的“通俗、故事、娱乐”等三要素都还没满足,却先把第二个层面的文学性放到了最主要的位置,显然有点不太合适。
针对上文的......>>

问题五:组成戏剧的七大元素是? 戏曲既作为阅读的文本存在(“案头之作”),包括剧本的情节、结构、关目、宫调、曲牌、文辞、声韵等方面;又有着复杂的艺术形式(“场上之戏”),包括唱、念、做、打以及舞台布景、音乐伴奏等,是一门综合性的艺术。

问题六:戏剧元素是什么意思 戏剧是综合性艺术。中国古代戏曲与诗、词、文、赋等文学体裁不同的是:戏曲既作为阅读的文本存在(“案头之作”),包括剧本的情节、结构、关目、宫调、曲牌、文辞、声韵等方面;又有着复杂的艺术形式(“场上之戏”),包括唱、念、做、打以及舞台布景、音乐伴奏等,是一门综合性的艺术。因此,戏曲从萌芽到成熟是一个漫长而复杂的历史过程,中国戏曲被称为“晚熟”的艺术。它发端于先秦两汉,酝酿于隋唐,形成于宋金,繁荣兴盛于元,发展演变于明清。直到今天,中国戏曲发展为以国剧――京剧为代表,由众多地方戏曲组成的戏曲大家庭,仍然丰富着人们的文化生活,为大家带来无穷乐趣。而昆曲,也被列为“世界非物质文化遗产”,成为人类艺术殿堂的瑰宝。

问题七:亚里士多德笔下的戏剧元素有几个 亚里士多德(Aristotle公元前384~前322),古代先哲,古希腊人,世界古代史上伟大的哲学家、科学家和教育家之一,堪称希腊哲学的集大成者。他是柏拉图的学生,亚历山大的老师。
公元前335年,他在雅典办了一所叫吕克昂的学校,被称为逍遥学派。马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物,恩格斯称他是“古代的黑格尔”。
作为一位百科全书式的科学家,他几乎对每个学科都做出了贡献。他的写作涉及伦理学、形而上学、心理学、经济学、神学、政治学、修辞学、自然科学、教育学、诗歌、风俗,以及雅典法律。亚里士多德的著作构建了西方哲学的第一个广泛系统,包含道德、美学、逻辑和科学、政治和玄学。

问题八:什么不是戏剧的必要元素 这个版本不用了,你只要点满魔法书就好
首先是等级上限被限制了,除了元素,其他的有等级登顶了
其次是属性被调整,增加的智力少了,元素有增加技能伤害的特效,其他职业没有
魔道这版本点满魔法书就好,异界套也有增加BUFF效果的套装了

问题九:传统戏剧文化的定义?流行元素的定义? 10分 传统戏剧文化的定义:
中国戏曲在世界剧坛上独树一帜,具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。首先,中国戏曲强调神神似、强调写意。戏曲舞台上所表现的生活与现实生活的形态是不同的,它是对现实生活的提炼和加工,是变其形而传其神、写其意。戏曲一般不用布景,舞台上代表什么空间,可以通过演员的表演随意而定,自由变化。舞台上此刻可以是书房,但剧中人一转身,舞台就可以变为花园,甚至可以变成千里之遥的另一地点。由此可见,戏曲舞台的空间是通过演员的表演写意性地虚拟出来的。这样,戏曲就可以自由灵活而又连贯流畅地表现无限广阔、瞬息万变的空间,也就可以十分自由地表现极其丰富复杂的生活事件。而西方戏曲强调摹仿,造成了西方戏剧的写实观念,主张运用布景按照生活的样子确定空间,亦即舞台上所表现的生活和现实生活形态是相同的或相似的。中国戏曲的情节有时也是写意性的,如二将相斗几个回合,便可表示千军万马的一次复杂的战斗,甚至只要吹奏一个曲牌一场宴会便已结束。在表演方面,戏曲中有许多虚拟的动作。
流行元素的定义
流行元素是时尚圈中生命力最强的元素之一,简单而个性鲜明,似乎从未被抛离出流行的步履之外,包括潮流话题、流行音乐、人情风俗、街舞、韩流、哈哈族、首饰、美容、保养、健康元素等。发展历程为:创新:流行创新者在流行循环的创新阶段中,即采用了新的款式;兴起:时装领袖和早期的追随者,会在流行兴起的阶段介入;接受:大众市场的消费者采用这种款式的时机,则是在接受阶段中;消退:晚期的流行追随者,则在他的消退阶段才采用这种模式;萎缩:与流行无缘或反应迟钝的个体,在衰退阶段才会采用这种款式。

问题十:戏剧性的故事讲述通常有哪些基本元素的内容? 编写故事之前,
首先我们应该想想我们编这个故事的目的是什么,
要告诉你们什么,
通过这
个故事要表达一些啥,是否有教育意义或者是现实意义。这是编写故事之前要想的东西。

接着是写过程当中,要具备的一些东西。

所谓一篇好的故事离不开好的人物刻画。

第一人物外貌描写,包括人物的头,身材,脸等等。这是读者认识主人公的第一道门。

第二是动作神态描写,能推动整个故事情节的发展,神态能反映出人物的心理。

第三是人物心理描写,容易形成作者的思想,能使文章有灵魂。增加故事的细腻程度。

第四是人物的语言描写,
人物离不开语言,
就像是现实中的我们不能不说话一样。
语言是我
们故事的桥梁。可以表明个人立场,塑造人物性格。

第五是情节的开展必须要伴随人物的性格发展。
小说的人物应当是健全的人。
就像我们的成
长一样,
他包括我们的任何时期。
这就要求我们在刻画人物的过程中要有个时间跨度。
让读
者看到完整的人物。
面试编故事与笔试编故事的不同

编故事一般是两种
,
一种是面试时的现场编故事
,
一种是笔试的编故事
.
面试的编故事就要注意简短精悍
,
故事一定要情理之中
,
意料之外
,
让老师觉得一波三折
.
讲的时候要声情并茂
,
这样才会让老师觉得你的故事很精彩
.

笔试的编故事
,
就注重文笔
,
但是不要用过多的华丽的词藻
.
因为编故事注重的是故事本身发
展的情节以及这个故事的意义
,
笔试编故事一定要一目了然
,
开头尽量设置悬念
,
让老师有看
下去的欲望
.
不然艺考时那么多篇东西
,
写乏味了老师是不会看下去的
.

无论哪种
,
记住既然是编故事就要有故事本身的戏剧性
,
没有冲突的故事情节只是流水账
.
编故事的技巧
故事是一切叙事艺术的第一要素。在影视创作中,它既是形式,也是内容。同时
它还是影视作品的文学层面的和谐与主体。故事既事件。在影视作品中故事:

1
)真实的故事;

2
)假定的故事;

3
)虚幻的故事。

故事的要素是情节、人物、环境。

~

戏剧的基本元素是什么?
答:戏剧的基本要素有4点:1、冲突:是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后、进步与保守等的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈,更典型,更集中,更富于戏剧性。2、台词:是剧中人物的语言。它是性格化的,是富有动作性的,即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的...

戏剧的三元素是什么?
答:戏剧三要素 :一、戏剧冲突 戏剧冲突是指表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式。它来源于拉丁文conflitus,可译为分歧、争斗、冲突等等。同时也是戏剧中矛盾产生、发展、解决的过程,由戏剧动作体现出来。从戏剧冲突中可以带出人物的性格与剧本的立意。二、戏剧语言 是剧中人物的语言。它是...

什么叫戏曲元素?戏曲元素有哪些?
答:戏曲元素包括唱、念、做、打,同时包涵了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等表现方式。【戏曲与影视的关系】戏曲在视听、时空的综合中显示了内在世界和外在世界的统一。我们用戏曲描绘生活,戏曲风格普遍存在于诸多流行娱乐形式里。影视艺术与戏曲就有着密不可分的关系。就电影来说,1905年中国拍摄的第...

戏剧中最重要的元素包括哪些?
答:戏剧表演的三要素是戏剧冲突、舞台说明、戏剧语言。戏剧冲突是表现人的内心矛盾和人与人之间矛盾关系的特殊艺术形式;舞台说明是戏剧作者根据演出的需要,提供给演员以及导演的说明性文字;戏剧语言是剧中人物的语言,表现形式有旁白、对话、独白、潜台词、内白等。一、戏剧表演三要素 1、戏剧冲突 是戏剧中...

构成歌剧的四大元素是什么啊
答:剧本、剧诗、音乐、舞蹈和舞美五大范畴合而为一的整合美学态势,构筑了一个以 “剧本”为基石、“剧诗”为核心、“音乐”为灵魂、“舞蹈”为重要表现形式、“舞美”为戏剧发展背景的独特美学思想体系,从而在一个超越传统歌舞剧的崭新起点上,达到相对平衡的最佳戏剧结构状态,完成原创华语音乐剧的审美...

音乐剧的五大元素
答:剧本、剧诗、音乐、舞蹈、舞美。剧本是一剧之源、剧诗是一剧之核、音乐是一剧之魂、舞蹈是一剧之灵、舞美是一剧之华,这五大元素构成了音乐剧。音乐剧是一种现代的舞台综合艺术形式,以叙事为主的戏剧表演结合优美通俗的人声歌唱和多样化的舞蹈形体动作,同时融合服饰、布景、灯光等舞台艺术的辅助形成...

戏剧元素有哪些
答:戏曲元素有哪些? 戏曲指的是中国传统的戏剧。 戏曲元素矗构成吸取的组成部分。 戏曲元素包括唱、念、做、打,同时包涵了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等表现方式。 问题三:戏曲的艺术元素是什么 中国戏曲的艺术元素十分丰富。与其笼统地称戏曲为“综合艺术”,不如说不同的“戏”是不同艺术元素的“组合...

戏剧元素有哪些
答:舞台是戏剧上演的场所,也是戏剧元素中非常重要的一部分。舞台设计能够营造出戏剧所需的氛围和环境,帮助观众更好地理解和感受剧情。布景和灯光在戏剧中扮演着重要的角色。它们能够营造出戏剧中的场景和氛围,为观众创造出视觉上的冲击和感受。通过灯光的变换,能够展现出不同的情感和氛围。音效和音乐在戏剧...

戏剧中最重要的元素包括哪些?
答:戏剧中的核心元素包括冲突、舞台说明和戏剧语言。冲突是展现人物内心矛盾及人际矛盾的特殊艺术形式,是推动剧情发展的关键。舞台说明是剧作者为导演和演员提供的说明性文字,涉及人物表情、动作、场景、时间、道具、布景和服装等,对剧情发展和人物性格刻画起到重要作用。戏剧语言则是剧中人物的言语表达,包括...

中国戏曲的主要元素是什么 分别对每个元素展开来说,急用,万分感谢...
答:《纯一:功夫传奇》主要以少林寺武术和舞蹈为元素,演绎“中国一座古老的寺院内一个小和尚通过考验和磨难,成为武僧及一代宗师的传奇故事”——“纯一”是剧中主人公小和尚的法号。戏剧情节比较简单:一个穷孩子,被母亲送入寺院,他克服身体和心理的种种障碍(包括青春期意识流及灵与肉的矛盾),终于接过老禅师的衣钵,...