求歌特与歌特金属乐的介绍（包括定义、起源、发展、代表乐队等），
在介绍歌特金属之前，首先来谈谈「Gothic」这个字词，Gothic (Art) 最早是用来归类欧洲中世纪时期［Middle Ages，5～15世纪］的艺术风格，一般人较熟悉的歌特式艺术，大概就是出现于12世纪后以具有尖拱形结构与彩绘玻璃着称的歌特式大教堂，以及雕刻制品等。十九世纪初期，歌 特文学开始出现于小说的版图，黑暗、古怪、神秘、性妄想等的题材，成为歌特作家热衷描写的主题。
时间来到1980年代的英国，接续着70年代末期灰暗低调式摇滚乐风［Post Punk］的脚步，歌特黑暗、诡魅、死亡和宗教等等的元素开始进入摇滚乐，开启了歌特摇滚［Gothic Rock］的时代。而往后透过歌特音乐的发展，歌特精神逐步形成一种次文化，并扩散至整个欧洲与美国，歌特精神从音乐、绘画装置、乃至生活型态各个层面得到实践。阴冷古堡废墟、暗影幢幢的地下室、被绞架与刑具装点的纯美少女...等等，是歌特音乐中的常见配件及角色，然而歌特族群在世人眼中幽微荒怪的行径，却是令普罗大众惊恐震慑与误解。
聚焦到音乐上来谈，Gothic Rock的主要特色就是幽暗、低调，并运用电子节奏及键盘合成器，以营造出一种黑暗深沉的美感。往后的Gothic Rock则逐渐朝向电子乐发展，进而成为Dark wave乐派。而歌特文化的素材，也在90年代初期开始获到金属乐团的采用，英国知名的Doom Metal乐团Paradise Lost可说是歌特式金属的先驱，其于1991年所发表的专辑<Gothic>中，便尝试将少许女音vocal***乐衬底加入作品当中，93年的专辑<Icon>，其在美编设计上更进一步采用了歌特式图像做为意象表征。随后，挪威的Theatre of Tragedy则是将gothic元素与Doom/Death Metal彻底融合，正式确立了新一派的Gothic Death Metal，而TOT也可说是为金属乐带起歌特风的首要功臣之一，TOT的成功使得这股歌特金属风潮开始迅速于欧陆蔓延。
然而对比于前面所谈及的歌特摇滚，对于欧陆的歌特金属乐派而言，大多仅是汲取歌特文化的黑暗、唯美氛围，将之纳入于音乐的表现或是视觉美学上，其所着重的仍是在音乐的本质上，不同于所谓的歌特音乐乃是歌特精神的延伸与实践，两者之间其实存在着很大的区别。
歌特金属发展的历史尚不到十年的时间，已累积出丰富的面貌，就风格特色上来谈，大致可以粗分成以下几类，不过这并不是绝对的分类，因为不同类别之间的界线有时并不明显，而且有些乐团作品也可能会同时跨越不同类别。
（一）黑暗vs.光明／Gothic Doom/Death
Gothic Death Metal可说是现阶段歌特金属中最主流的一支，乐团作品也最多，Theatre of Tragedy在1995年所发表的首张同名专辑可说是影响性最大的歌特死金属专辑，当中的音乐元素，如优美女音主唱与death腔对唱的形式，大量的键盘弦乐、钢琴运用，都成为日后歌 特死金属的最基本要素。柔弱女音与残暴死腔的对唱，犹如天使与魔鬼般的对比，黑暗兼具优美感的气氛与旋律，都是TOT为歌特金属所做出的定义。
可惜的是TOT在第三张专辑<Aegis>之后，乐风便转向电子歌特摇滚，不过所幸其同样来自挪威的后辈乐团Tristania及The Sins of Thy Beloved，表现可说青出于蓝，音乐性得到更大的开拓，特别是北欧黑死金属冷冽气息的注入，两个乐团各有所长，Tristania气势瑰丽壮阔，并有丰富的演唱编排［黑死腔+低吟男腔+声乐女腔+唱诗班］，而TSOTB乐风哀美摄人，残虐黑腔与销魂女音精彩对唱，小提琴有着灵魂性演出，而巧合的是这两团皆邀请了同一位小提琴手担任guest乐手，也因此可以略为感觉到一些相似性。
德国的Lacrimas Profundere则是凄凉派Gothic Doom的最佳诠释者，承袭自凄凉派祖师My Dying Bride的精神，乐风极度悲凉哀愁，小提琴、长笛、竖琴演出是一大特色，并有黑死腔+低吟男腔+声乐女腔主唱，可惜从专辑<burning: a wish>之后同样已改变乐风。
荷兰的After Forever是另一支为歌特金属注入新视野的杰出乐团，其音乐风格呈现出了广阔的包容性，Doom、Black、Progressive、古典交响、声乐、美旋律，多样的音乐元素造就出迷人的创作，除了音乐之外，声乐女高音主唱优异的演唱亦是一大重点！
推荐聆听：
Theatre of Tragedy - Velvet Darkness They Fear (1996)
Tristania - Beyond The Veil (1999)
The Sins of Thy Beloved - Lake of Sorrow (1998)
After Forever - Decipher (2001)
Lacrimas Profundere - Memorandum (1999)
Within Temptation - Enter (1997)
Inner Shrine - Nocturnal Rhymes Entangled In Silence (1997)
（二）气氛美声／Atmosphere Gothic
这一类别的歌特金属，并不强调歌特的黑暗面，其焦点反而是着重在情绪气氛铺陈和动人的美旋律上，呈现一种静雅的浪漫感与脱俗的气息，音乐相对而言也比较没那么重，在演唱上大多以纯女音为主，或者是低吟式clean男腔。美声歌特金属最知名的代表乐团就是荷兰的The Gathering，特别是其女主唱Anneke飘渺浑美的唱腔，堪称是美声歌特的完美典范。
另一支出色的乐团则是来自波兰的Artrosis，其风格明显深受The Gathering的影响，不过其音乐中多了一份东欧的民族气息，因而有种特殊的新鲜感，专辑也多有演唱波兰文及英文的两种版本。
推荐聆听：
The Gathering - Nighttime Birds (1997)
Artrosis - In Nomine Noctis (2001)
To Die For - Epilogue (2001／低吟男腔主唱)
（三）古典交响／Symphonic Classical Gothic
这个类别的乐团作品即是在音乐中融入古典或交响乐成份，不同于一般典型歌特金属的重点大多放在气氛营造上，此类乐团常有较严谨的编曲结构与较多的器乐演奏表现。在歌特金属界知名度极高的Lacrimosa，即是此派的重要代表，由领导人物Tilo Wolff所一手创造的Lacrimosa古典歌特音乐世界，其音乐完全独树一格，充满着一种强烈深沈的感染力，像是会触动到听者内心最深底处，而Tilo Wolff也是个人认为在整个歌特金属乐派中，真正具有所谓「歌特」性格的音乐创作者，Lacrimosa的音乐就犹如Tilo个人生命的投射，聆听Lacrimosa的音乐就彷佛进入到另一个世界，甚至是Tilo的内心世界。
瑞典的Therion，音乐风格从早期的Death Metal根基，逐渐发展成为格局庞大复杂的交响歌剧金属，音乐不仅采用全然的管弦乐式配制，在演唱上也从带有死腔到后来完全只有歌剧唱诗班表现。
德国的Haggard同样是一支古典化相当深的乐团，其成员包含管弦乐手竟达到近二十人，厚重的Death Metal与高雅的管弦乐、声乐女音巧妙地融为一体，音乐充满着浓郁的中古世纪气息与民族味，编曲极度引人入胜。
推荐聆听：
Lacrimosa - Elodia (1999)
Therion - Theli (1996)
Haggard - Awaking The Centuries (2000)
Enid - Abschiedsreigen (2000／奥地利)
（四）狂暴美学／Gothic Black
Gothic Black Metal是将歌特元素与黑金属相结合的一支乐别，此类中的乐团作品，一种是以歌特金属为主体，加入部份黑金属手法，如黑腔、狂暴吉他刷扣和喷射双大鼓击等；而另一种则是以黑金属为主体，再加入歌 特元素。
意大利的Graveworm即是属于前者，其曲式虽狂暴但却没有一般典型黑金属的无人性与疲劳轰炸，相反的其音乐充满着一种强烈的美感，气氛与旋律性相当哀美动人，特别的是其作品中还加入了少许苏格兰风笛与弦乐组表现。
英国的Cradle of Filth则是后者的代表，事实上COF多是被归在黑金属中做讨论，其将歌特文化中最黑暗的吸血鬼题材于交响黑金属中发挥至极，成为自成一格的吸血黑金属［Vampire Black Metal］，更有趣的是COF在商业上的成功竟让其成为第一支被五大唱片厂牌之一的Sony所签下的黑金属乐团。
推荐聆听：
Graveworm - As The Angels Reach The Beauty (1999)
Cradle of Filth - Dusk And Her Embrace (1997)
（五）歌特前卫／Gothic Progressive
尝试将歌特元素与前卫金属相结合的乐团同样是存在的，此类乐风可说融合两派之长。丹麦的Sinphonia正是成功范例，其女主唱的唱腔可形容是带点邪气的Anneke［The Gathering］，作品中既拥有歌特的幽美神秘气息，又有前卫金属变拍结构与彪悍的吉他riff，乐风相当特殊却又十分吸引人。
推荐聆听：
Sinphonia - When The Tide Breaks (2000)
Dame En Noir - La Clef Des Songes (1998)
【结语】
歌特金属是一种着重「美感」的金属乐别，这种美并不只是直接浅层的旋律性优美而已，它所呈现与触发的，是一种人类内心中的黑暗性，欲跳脱虚假、束缚，追求纯美与性灵的悸动，一种从绝望甚至自虐中，醒悟而获得解脱的心灵升华之美。当然，随着音乐的发展与相互影响、融合之后，歌特金属已不见得都具有这样的本质性。
在音乐的呈现上，歌特金属也显露了极大的包容性与可能性，例如古典乐或前卫金属编曲手法的融入，不过歌特金属在90年代末期快速发展之后，在21世纪的初期也呈现了疲态，许多大团甚至回头靠拢电子歌特摇滚或Darkwave路线，新进乐团也少有超越现况的表现，不过我相信这只是一个短暂的潜沈与寻求突破的阶段，歌特式美学纵然不是主流，但也绝不会从洪流中消失，因为在人类内心中永远都会存在着一个幽微的角落，而歌特金属正是具显这种暗色美学的重金属音乐。
darkwave、gotht-echno、dark-alternative、ambiente之类的名词都是“哥特风格”。
再具体形容：黑暗的恐惧、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感，简而言之，人类精神世界中的黑暗面。
那么，若是哥特与音乐的联姻，则任意地写作了GothicRock。哥特音乐在字典中又做出了另一种解释：热烈的混合了各种乐器，秉持着悲观绝望的终极价值观，透露出启示录般神秘虚空的歌词。
代表乐队：Nightwish，Within Temptation，Thy sins of thy beloved
哥特金属被阴暗，不断喧吵的哥特摇滚的冰冷气氛和重金属侵略所包围，发现了在戏剧意识和用宗教，惊骇来装饰的抒情诗般的吸引力两种风格中存在着的中间立场。像前朋克般居先的哥特金属，暧昧的仿古，金属乐队般如Rainbow, Dio和Judas Priest般已被被形容为哥特的次要的嗓音，如果没有更多的特征，那么除了真正的哥特金属总是被哥特摇滚直接影响之外，缥缈的合成器效果和幽灵般的感觉同样和吉他重复段一样重要。因此哥特金属常常保留请求听众站在天平的两端。哥特金属最先在80年代中期前段浮现，以洛杉矶为中心，所以也常被叫做“死亡金属”，这个以Christian Death为首的发生地。很多哥特金属乐队自从在美国和欧洲跳跃起来之后，便通过tongue-in-cheek Type 0 Negative在90年代更广的另类金属听众中爆发了。在后10年期间，哥特金属同样被认为在黑色金属乐队寻找新的使他们的嗓音更低沉的道路上起了很重要的影响。
金属乐史上有哪些被严重埋没和低估的优秀乐队~
转自网上：
SAXON，作为为数不多从NWOBHM中活到今天的乐队，在被提起的时候永远处于Iron Maiden的阴影中，这公平么？Saxon30多年来保持了相当高的创作水准，已贡献了超过20张精彩的重金属专辑，几乎每一张水准都不下于Diamond Head那张Lightning to the Nations，可是存在感怎么就那么弱呢？难道他们不是应该被放到神坛上和Iron Maiden一并被祭奠么（虽然位置可能稍微要低一些，但不至于连上神坛的机会都没有）。
MELVINS，这支Stoner/Sludge Metal元老乐队，由于很不幸地诞生于西雅图附近，和Grunge沾了边，以至于在很长一段时间里被视作Grunge乐队，乐迷们把Stoner的王冠给了Kyuss（又一支短命乐队），虽然Kyuss确实无愧于这王冠，但又有多少人正儿八经地听过Melvins的唱片呢？这又是一支贡献了超过20张精彩的重金属专辑，却被不当作重金属乐队看待的乐队，还能更悲催么？
RUNNING WILD，由于其风格不太好定义，介于传统重金属、力量金属和速度金属之间，不算任何风格的元老，也从来没有大红过，甚至在德国，也算不上什么大牌，所以比较少有机会出现在谈资中。但就是这样一支乐队，到今天居然持续存活了30年了，已经超过15张录音室专辑，而且都有具有相当水准的力作。很遗憾，这支本应该被视为Kult级的乐队，几乎没有在任何场合看到有人推荐过。
PINK CREAM 69，还是德国乐队，1989年成军的旋律金属/硬摇滚，前两张专辑可用惊艳来形容，但很快就被Grunge大潮拖下了海，虽然乐队一直都在持续发表高水准的唱片（至今已超过10张专辑），但始终无法得到任何关注。没办法，在这个追求更快、更重、更复杂的重金属生态环境中，坚持easy listening的旋律金属已经成了原罪。
TOOL，说实话我也不知道为什么这个牛逼的另类\前卫金属乐队（在中国）没被推上神坛，也许是太不“金属”了？Tool属于那种听起来不利爽，没法甩起来，需要沉下心才能听完一整首歌的乐队，所以不太受只求一爽的普通金属迷欢迎，可是他们奇特的想像力和编排风格可以让他们轻松地站在重金属金字塔的顶尖。这个低产乐队成军20年只发行了5张专辑和1张EP，但都是都值得反复聆听的经典作品。
LYNYRD SKYNYRD
其实你不是不知道这支乐队，就那”Free Bird”和"Sweet Home Alabama"不知道名，曲子也听过千万遍了。只不过这支乐队的名字着实难叫，难记忆，形象又很乡村，不太讨喜的样子。
这支乐队最传奇的是在巅峰时期，三名成员遭遇坠机，为摇滚史留下永恒的遗憾。
推荐专辑：(Pronounced 'Lĕh-'nérd 'Skin-'nérd)（1973）注：连同括号在一起就是专辑名，教人用美国南方口音念乐队名啊。
ALICE IN CHAINS
Grunge时代不是只有NIRVANA好不好，ALICE IN CHAINS歌编的好，Layne Staley嗓音也叫一绝，那也是标杆性乐队。拿数字说话，ALICE IN CHAINS九次格莱美提名，他们只发行过5张专辑哦。第二张专辑《Dirt》和第三张同名都是Billboard200宝座包揽者。
同期还有只SOUNDGARDEN也是人见人爱，在国内也根本无法与NIRVANA的知名度相比。
推荐专辑：Dirt(1992)
RUSH
这支乐队别的不说这么几年Xmusick微博总是没人阅读没人转发，很为其叫冤。“这是一直多么伟大的乐队呀！”来自加拿大的经典硬摇滚、前卫摇滚传奇乐队RUSH在全世界几乎都受到了膜拜，在中国也应该被发现。
推荐专辑：Moving Pictures(1981)
ANTHRAX
BIG 4大家都熟悉，不过大家耳熟能详的可能都是METALLICA，MEGADETH和SLAYER。还有一位成员ANTHRAX（炭疽）恐怕很多人只知其名，未闻其声过。既然能入BIG 4就不会是绣花枕头。滚石甚至都这样说过，炭疽是80年代重新定义激流的少有的几支乐队之一。
推荐专辑：Among The Living(1987)
TOOL
前卫摇滚大牌乐队TOOL（工具）获得过三次格莱美奖，在多国音乐榜单登上过宝座。
推荐专辑：Lateralus(2001)
QUEENSRYCHE
提到这支乐队，其实要追溯到这两年两支QUEENSRYCHE同时存在把个金属界搞得糊里糊涂，原始阵容主唱和其他成员的纠纷让所有听金属和硬摇的乐迷的吸引力都给抓住了。但是这个消息传到国内，很多人连QUEENSRYCHE的名字都没有听说过。当年QUEENSRYCHE就是以一张概念专辑名声鹊起，那可是卖掉了2000多万张唱片，还被格莱美提名过几次的乐队，没听过他们的歌也算挺可惜的。
推荐专辑：Operation: Mindcrime(1988)
ANNIHILATOR
ANNIHILATOR（歼灭者）堪称技术技巧、音乐质感、旋律及创造力的完美结合体。在国内除了死硬派特别赏识之外，总体上在国内的知名度与他们的音乐好坏仍旧不成正比。歼灭者是加拿大金属乐队中唱片销量最高的一支，讽刺的是这支乐队在自己家（加拿大）并不怎么受器重，基本上唱片都卖到国外去了。
推荐专辑：Alice In Hell(1989)和Never, Neverland(1990)
GENISIS
又是一支跟前卫有关的摇滚乐队！英国摇滚乐队GENISIS（创世纪）唱片销量超过1亿，入了摇滚名人堂。什么RUSH，梦剧院，IRON MAIDEN都说受过他们的影响。
推荐专辑：Selling England By The Pound(1973)
DEEP PURPLE
提起对重金属的影响，英国有三大乐队并驾齐驱，那就是：BLACK SABBATH，LED ZEPPELIN和DEEP PURPLE，但显然前两支乐队获得的粉丝更多些，难道又是前卫惹得祸？深紫出身就是前卫摇滚。
推荐专辑：Machine Head
RAINBOW
最早RAINBOW乐队Ronnie James Dio参与组建的，但后来这乐队换了不少人，Dio也走了。彩虹乐队也算是战绩斐然，唱片销售过千万张级别的，现在世界各地的唱片店里RAINBOW的二手黑胶也是随处可见。
推荐专辑：Rising (1976)
当然还有很多乐队在国内似乎也没有站在相应的位置上，比如CREAM，WHITESNAKE，BOSTON，SYSTEM OF A DOWN等等。
*60年代末—70年代初：启蒙岁月里的非英国乐队
提到金属乐鼻祖，人们脑海中闪现的肯定是不列颠三元老Black Sabbath、Led Zeppelin和Deep Purple。没错！是个金属党都知道了，但我肯定不会聊他们。那聊谁呢？
成立于1970年的德国乐队Night Sun
这是鼻祖系金属里正儿八经的沧！海！遗！珠！前卫金属永远热！泪！盈！眶！的先驱。1972年发了一张全长专辑就解散了，连Metal Archives网站都差点忘了收录，直到2013年才有了他们的页面。当然，提到他们就不能不提同时期的另一支德国乐队Lucifer's Friend，同样的前金先驱，同样的备受低估，不过好歹后者一直玩到了九十年代才散伙。
成立于1968年的美国乐队Sir Lord Baltimore
迷幻的吉他配合硬朗的乐风，那个年代里最硬、最重、最愣的摇滚乐。跟Blue Cheer一样，他们离重金属仅一步之遥，只不过名气小了太多。
成立于1969年的日本乐队Flower Travellin' Band
四十年前英国刚诞生了个Black Sabbath，遥远的日本立马做出了回应，甭管你服不服，人家创造的历史就摆在那儿！不过话说回来，这支乐队名气并不小，尤其是在重型迷幻圈以及日本本土，在此放上来主要是国内很少有人提他们。另外，也有人把他们和Blue Cheer放在一起，一并作为Stoner Metal的先驱。
早期就说这么多吧，其实还有乐队不断被金属考古学家们挖出来，不过由于音频、资料过于稀缺，很多我也只是知道而已，没有听过就不瞎扯淡了。
*70年代末—80年代初：新浪潮岁月里的非英国乐队
不列颠重金属新浪潮运动的光芒太过耀眼了，妇孺皆知的 Iron Maiden、Saxon、Def Leppard 等等主流乐队们，吸引了全世界金属乐迷的目光，即使是英国本土走邪恶路线或发展厄运金属那一派的，除了Venom、Angel Witch以外，包括像Witchfynde、Cloven Hoof、Witchfinder General都没啥名气，而Satan、Hell、Pagan Altar等等这些就更加没有名气了。但是，还有太多太多来自他国的优秀乐队完全被淹没在了历史的大潮中。
成立于1979年的意大利乐队Paul Chain Violet Theatre
提到意大利老派金属，你或许知道Death SS、Bulldozer，甚至Black Hole，但Paul Chain Violet Theatre估计连名字都没听过，而这又是一颗近几年才被挖掘出来的沧！海！遗！珠！中国乐迷们半开玩笑地将其唤作“亚平宁厄运金属巨人”，你可以感受到来自Black Sabbath的影响，但又有特色鲜明的地下原始感以及意大利乐队特有的神秘主义气息，这不是一支被低估而是被完全忽略的乐队，亚平宁厄运金属永远热！泪！盈！眶！的先驱。
成立于1979年的美国乐队Saint Vitus
别怀疑这几个老家伙的牛逼，他们是你所在的这颗行星上，最早把Black Sabbath与Black Flag的东西揉到一起玩的乐队之一。你想象一下厄运金属与硬核朋克的碰撞融合，那可是80年代初期啊，屌爆了好么。如果说同样牛逼闪闪的Pentagram、Candlemass，以及前面提到的新浪潮阵营里那帮走厄运路线的乐队，在正统的路线上一同发展了Black Sabbath留下的遗产，那么Saint Vitus就与Trouble一起，直接启蒙了Sludge Metal。
成立于1982年的丹麦乐队Evil
丹麦有King Diamond这位巨人，有其前身Mercyful Fate这样的早期黑金属先驱，还有Witch Cross这种被埋没的苦逼，但是，最苦逼的肯定是Evil。
极端金属
死金(Death Metal),黑金(Black Metal),毁灭/厄运(Doom Metal),哥特(Gothic Metal）
死亡金属（Death Metal）
1、残酷死亡金属：欧洲的死亡金属中心无疑是瑞典的Stockholm，所以无论是残暴死亡金属还是旋律死亡金属，瑞典乐队都是非常优秀的。欧洲的残暴死亡金属代表乐队有：瑞典的Dismember、Defleshed、Hypocrisy、Gardenian；德国的Krabathor；英国的Carcass。美国残酷死亡金属代表乐队:Cannibal corpse(食人尸)
2、旋律死亡金属：代表乐队有瑞典的Childrem of Bodom,(死神之子)Tranquillity, At The Gates、Edge of Sanity,Sacrilege以及芬兰的Amorphis。
3、前卫死亡金属：代表乐队是芬兰的Sentenced。
4、歌特死亡金属：代表乐队是瑞典的Opeth。
5、工业死亡金属:代表乐队是美国的SLipknot。
黑金属（Black Metal）
1、启蒙黑金属：在八十年代初，英国的地下重金属乐队Venom（毒汁），在音乐中明确宣扬了对撒旦的崇拜、对战争的渴望，并且是由他们第一次将“Black Metal”这个名词带到金属圈内，为日后的黑金属乐队指明了音乐方向；瑞典同样出现了两支启蒙型的黑金属乐队，Bathory（以吸血女伯爵之名命名）和Celtic Frost（凯尔特人的霜冻），他们的音乐已经基本上具备了原始黑金属的特点：粗糙、暴虐、邪恶！而Bathory的第一张专辑也被誉为是第一张黑金属唱片。不能不提的是丹麦的Mercyful Fate（仁慈的命运），他们虽然对日后的原始黑金属没有什么过多的影响，但是却对歌特黑金属、交响黑金属、歌特金属有着榜样的作用。
2、原始黑金属：原始黑金属的故乡是挪威，第一批挪威的原始黑金属乐队是1983年组建的Mayhem（故意伤害）和1991年组建的Burzum。Mayhem的1993年专辑《De Mysteriis Dom Sathanas》被日后很多新的黑金属乐队视为学习的典范，《De Mysteriis Dom Sathanas》是Black Metal历史上里程碑般的专辑，是Black Metal最最伟大的专辑之一，这里面就是最纯粹的Black Metal。
在1992－1994年间，第二批原始黑金属开始崭露头角，挪威有：Darkthrone（黑暗宝座，虽然Darkthrone1996年就已经组建，但他们正真意义上的原始黑金属作品是1992年才发表的）、Satryicon（森林之神）、Gehenna（地狱）、Immortal（不朽）等等；瑞典有：Marduk、Dark Funeral（黑暗葬礼）等等；其他欧洲国家有：波兰的Graveland（坟地）、奥地利的Abigor、芬兰的Impaled Nazarene（被刺穿的基督教徒）、马其顿的Baltak等。
3、交响黑金属：在第二批原始黑金属乐队活跃的时候，另一种新式的黑金属类型也在不断地发展起来，那就是以大量的键盘演奏来衬托黑暗的气氛，气势异常宏大的交响黑金属。代表乐队有：挪威的Emperor（皇帝）、Old Man’s Child（老人的孩子）、Dimmu Borgir（雾中城堡）；其他欧洲乐队有：奥地利的Summoning（召唤）、意大利的Stormlord(暴风帝王),乌克兰的Nokturnal Mortum等。
4、歌特黑金属：这类黑金属主要是在原始黑金属的音乐里加入了歌特键盘、歌特女声、并且注重视觉效果，代表乐队有挪威的Dismal Euphony、意大利的Graveworm（墓穴蠕虫）、英国的Cradle Of Filth（淫秽摇篮）。
5、维京金属：这是一种以北欧维京文化为基础的民谣式黑金属，代表乐队有挪威的Ulver（狼）、Enslaved、Einherjer、Borknagar等，瑞典乐队Bathory中后期的作品。
6、旋律黑金属：这是一种新兴的黑金属风格，和旋律死亡金属的意思一样，就是让极端的音乐变得旋律动听，代表乐队是瑞典的Vintersorg、Witchered Beauty等。
7、黑暗金属：这是黑金属的一个分支，运用黑金属的演奏手法及唱腔来抒发自己的感情，一般不含有恶魔崇拜，代表乐队有挪威的Aeternus（沉睡）和芬兰的Thy Serpent（巨蟒）；德国的Crematory（火葬场）；瑞士的Samael。
毁灭/厄运金属Doom Metal）
1、传统毁灭：代表乐队是英国的Cathedral、瑞典的Candlemass、Skepticism。
2、歌特毁灭：代表乐队是英国的My Dying Bride、Paradise Lost、Anathema；瑞典的Forest of Shadows、Cemetary、Tiamat；克罗地亚的Ashes You Leave，俄罗斯的Butterfly Temple。
3、死亡毁灭：代表乐队是瑞典的Godgory；丹麦的Saturnus。
歌特金属（Gothic Metal）
1传统歌特金属 瑞士的Lacrimosa
2交响歌特金属 奥地利的In Grey
求歌特与歌特金属乐的介绍(包括定义、起源、发展、代表乐队等),_百度...
答：Gothic Metal[歌特金属]是1990年代中期之后才开始成形的一支新兴重金属乐派,歌特金属的出现,可说为原本刚强制式化的金属音乐,如吉他英雄式的音乐编奏型态,带来了新的冲击与启发,它让世人体验到原来金属音乐也能有如此阴柔和着重气氛营造的表现方式,为金属音乐开启了另一种新的可能性。 在介绍歌特金属之前,首先来谈...
什么是歌特乐?什么是歌特金属乐?
答：九十年代也有些歌特乐队打上了排行榜或独立排行榜,这里包括Garbage、Rosetta Stone、Sheep On Drugs、Nick Cave、Nosferatu和Curve等等,他们的音乐风格不完全同于前一代歌特乐队,但他们均有着歌特式的演唱风格、阴暗的音乐主题和合成器阴暗的效果,虽然他们大多不承认自己是歌特,但他们看起来却是不折不扣的歌特式风范,...
哥特与哥特金属
答：lacrimosa 他们拥有哥特金属所具有的一切特征：大开大合的木电吉他骨架，硬朗干净的鼓点，沉稳突出的bassline；他们还拥有黑色浪潮的一切优点：阴郁压抑的男声，高昂优雅的女声，“仙音”派必不可少的美声唱法和优秀的keyboard部分; 在管风琴的庄严使乐曲壮阔磅礴的同时，又不乏笛子的飘渺和钢琴的孤寂。
歌特金属的基本介绍
答：在歌特金属界知名度极高的Lacrimosa,即是此派的重要代表,由领导人物Tilo Wolff所一手创造的Lacrimosa古典歌特音乐世界,其音乐完全独树一格,充满着一种强烈深沈的感染力,像是会触动到听者内心最深底处,而Tilo Wolff也是个人认为在整个歌特金属乐派中,真正具有所谓「歌特」性格的音乐创作者,Lacrimosa的音乐就犹如Tilo个人...
什么是歌特
答：“哥特”本是用来指中世纪建筑(哥特式建筑)和艺术(哥特式艺术)的具有贬义的词。然而这个贬义的词被18世纪哥特复兴的倡导者所接受,这些人就是浪漫主义流派的先驱。什么是歌特 歌特金属(Gothic Metal) Gothic metal可说是欧洲摇滚金属乐界近年来声势逐渐上扬的一支乐派，尽管目前相较于速弹金属(speed metal)...
哥特金属乐队
答：介 绍：歌特金属(gothic metal)在繁盛的欧系金属中占有相当分量的地位，顾名思义，也是歌特文化所影响的产物之一，以狼人或吸血鬼的题材为诉求为此金属派系的特色之一，而Moonspell便是歌特金属乐团之中最具代表的一支!1989年建团，最初名字是 Morbid God，1992年更名为moonspell。这支来自葡萄牙的乐队。...
哥特金属的简介
答：“moonspell葡萄牙的一支乐队，哥特金属乐队之中的典型代表歌特金属是中世纪风格，单纯的歌特就是忧郁悲情的格调，就算得上是像LACRIMOSA这样严肃的歌特乐队，但很多歌特金属的大多数作品歌特氛围都不太浓重。尽管还是有那么几首是很歌特怀旧的，歌特金属可不强调乐器的使用，不可与交响金属(Symphonic Metal)混...
哥特金属的特点是什么?
答：歌特金属:歌特金属是1990年代中期之后才开始成形的一支新兴重金属乐派,它让世人体验到原来金属音乐也能有如此阴柔和着重气氛营造的表现方式，为金属音乐开启了另一种新的可能性。有关背景:Gothic (Art) 最早是用来归类欧洲中世纪时期〔Middle Ages，5～15世纪〕的艺术风格，一般人较熟悉的歌特式艺术，大概...
介绍新古典金属乐队
答：歌特金属哦··是一个比较松散的定义先说说新古典吧有一部分的乐队把创作精力集中于原音乐器的音色表现力上，这就是新古典（Neo-Classical）和小型室内乐。这是大家很自然就可想到其音乐风格的支流。十九世纪的新浪漫主义古典乐对他们影响至深。这是一派几乎纯以弦乐表演的乐队。他们作品中的思古之幽情和...
求歌特金属的英文介绍!急!!!
答：Nightwish is a symphonic power metal band, formed in 1996 in the town of Kitee, Finland. Considered one of the bands responsible for the rise in fame of the symphonic metal genre, Nightwish is also one of the bands that developed the subgenre of symphonic power metal. They have...
