表演艺考生要求有哪些 具体要求都有什么 表演艺考生要求有哪些 表演艺考生需要具备哪些条件

作者&投稿:长兴傅 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
表演学院对人才的选拔,总体上讲有三个原则:
一个是外在形象。一张面孔适合塑造一个什么性格的角色、有没有其形象魅力特点,对电影演员是非常重要的。对此,我们考查的角度有两个,一个是大众审美,就是我们常说的,长得很漂亮或很英俊。一个是艺术审美,有的考生长得不是那么漂亮,但气质独特、性格鲜明,这也是我们在形象气质这一方面需要考虑的重点。
一个是内在素质。素质又包括以下七个方面。第一,要有信念。考生在考场上、在表现自己的过程中应能从容、自然地去表达自己的情感,展现自己的才华。第二,要有勇气。要对自己充满信心。第三,要能够相信假定的情境。如冬冷夏热、饥饿的状态等等。很多情况下,考试的题目也可以帮助考生去创造情境。第四,要有想象力。想象力是形象化的思维,对演员塑造角色非常重要。第五,要有理解力。表现人的艺术首先要理解人,要理解生活。对此,我们将通过练习考查和自我介绍等方式,了解学生对世界的理解,对人生的认识。第六,要有表现力。有的学生善于把自己的情感表现出来,在考试过程中就表现得很突出。第七,要有感受力。演员要能很快地投入到特定的情境中去,充分感受周边事物与人物的关系,因此领悟力和感受力不能太差。
一个是自身技能。具体来说,可以分为四个部分:形体、语言、声乐、表演。形体部分考查学生的基本形态和基本条件,如通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等来考察学生的基本形态是否端正、是否有生理缺陷等,此外还包括一般的造型练习、模仿动作练习和综合练习。语言方面的考查主要有作品朗诵、正音练习、文学作品即兴练习、强弱声练习等。声乐方面的考查包括考生事先准备的歌曲、节奏模仿、音阶琶音练习、模唱和特殊练习等。表演方面的考查包括想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变规定情境等能力,如以道具命题的练习、单人小品练习、双人小品练习、多人小品练习、根据地点命名的小品练习和强调感觉的练习等等。
表演专业的考试分为初试、复试、三试三个环节。初试内容为3分钟以内的现代诗歌朗诵,朗诵是对考生语言能力和语言基本表现力,以及学生气质的了解。复试内容为3分钟以内的散文或小说朗诵及即兴表演,朗诵考查难度系数较初试会相对提高,即兴表演主要是看考生是否具有足够的想象力、能否在舞台上生动地表达自己。经过初试和复试的选拔,针对进入三试的考生,我们将以声乐、台词,以及形体、表演命题综合考试为内容,对考生做进一步的考查。相较前两试而言,三试会考得更细,声台形表逐科考查,考试的过程更像是在上课,让学生和老师在一天多的时间里充分交流,边教边学,让学生充分感受表演艺术的真正魅力,同时以此充分考查学生的领悟能力。值得注意的是,表演学院最后的录取将越来越重视学生的文化素养,这在招生标准上是一个很大的变化。

参加表演艺考需要准备什么?最基础的考试项目里的声、台、形、表这四样,大家都已经听过很多次了,对里面的要求和考试内容也已经十分清楚明了了。那我们今天就来聊一聊除了这四门基础考试内容之外的内容吧。
首先,我们要清楚考官在考试中要看的不单是你的外型,更要看你的个性美。
很多考生到了考场或者在考场外排队的时候都会心中充满了焦虑,周围的小哥哥小姐姐都好漂亮啊,我没有他们长得好看该怎么办呢?其实,在表演考试的过程中,长的好看的呢,确实可以给考官留下一个好印象,可以稍微加点分,但是考官的注意点并不是你到底有多漂亮,而是你的艺术魅力、个性和形象气质。作为一名演员,是需要有自己的性格特点的,要有自己的个性。要是你的身上没有一点能够让人能够记住你的特点的话,那你光靠漂亮在演员的这个行业也是走不长久的。
二、考官最终考的不是题而是你这个人
通过前面的初试和复试后,可以看到的是大家的专业能力基本相差不大,所以说在最后考验的并不是你的专业能力了,而是看看你的人格魅力,所以自信在表演考试中是最基本的要求,一个不自信的人又怎么能展现出自己的魅力呢?
三、突出自己的个性优势特点,取长补短。
在表演专业的艺考中,所以的表演题目都是即兴的。不会按照我们平时看到的演员演戏的那种要求来考大家,而是要看大家是否具有作为演员的特质和个性。所以将自己的特点展现给考官看,把自己最擅长和最有把握的一面发挥出来,给考官留下一个好的印象。这点是十分重要的。

表演艺考的人数逐年在增多,艺考目前的井喷现象,尤其是影视表演专业更是如此,表演艺考人数的增加致是艺考的通过率也是越来越低,近几年各大院校也再纷纷修改招生规则和要求,那么参加影视表演专业艺考需要达到哪些条件比较好呢?
1、首先具备哪些条件更占优势
很多考生小时候有经过艺术的熏陶和培养,学过舞蹈,声乐等艺术接触,所以比较热爱表演艺术。这一类学生高中时学习表演专业参加艺考是比较占优势;
影视表演演员的形象气质,和演员的内部张力。这是对表演艺考生的最基本要求,做一个未来的专业影视演员,这是起码的外部条件和内部条件,艺考时是各院校在选表演苗子,但不是唯一被录取的决定因素,也就是常说的具备不具备演员的素质。
2、说话交流是表演考试考察的重要环节
说话与台词流通首先音量要够大。在话剧和戏剧舞台表演主要是通过对话来表现的,各校初试考试基本都有台词,台词考查的是演员的形象气质及内部素质。如果考场上的音量太小,语音不清晰,会整个影响到考官对你的判定,初试就会被刷下来,当考生排队走进考场时,考试已经开始了,你的衣着是否得体,你的坐姿是否端正,当你备考倾听其他考生时,是否专注,这些都是老师会留意的部分!
以台词考试朗诵作品环节,体现你的内部素质最需要注意的就是「真实」,你选的作品稿件或指定的稿件内容,是否引起了你最真实的感受,做好表达你感受到的部分做到最好!不要掩盖了自己的真情实感,这样反而破坏了考试。因此语言台词是表演考试的重要条件。
3、表演做为表演艺考同学最应具备的条件
表演考试分单人小品和集体小品表演,首先在平常注意观察生活,自己是不是一个平常对生活喜欢观察的人,再聊一下表演考题,常规学校考试,会给大家出一些生活中熟悉的场景,主要考察考生,能不能在真实地生活在其中,在表演过程中,老师想看到的是你身在其中的真实状况。
表演过程中给出题目后,主要你对作品的理解,当然不可以夸大情感,在考场上紧张是肯定的,这时候就需要你从进入考场起应该就开始紧张了,那么去感受考场的气氛,也叫规定情境的一个考题,你用真情实感,可以感染到考官老师!你就胜利了噢!

一般有是三试 不同学校的艺考有稍微的差别,现在以北京为例。 1、初试。初试内容为3分钟以内的朗诵和集体表演小品练习,这两项实际上是从事演员工作最基本的条件。其中朗诵是对考生语言能力和语言的基本表现能力的了解。

表演艺考通常分为初试和复试。考试内容主要是声乐、台词、形体、表演四大方面。初试一般包括自我介绍、朗读、集体小品和考官提问等。复试分为二试和三试,主要考试内容为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等内容。
声乐考试:就是唱歌,考生可以自主选择唱法,没有硬性的规定,声乐是通过考生的音色和音准来考查考生是否具备做演员的声音条件,同时考查考生的乐感和节奏感。
台词考试:影视和戏曲是视听艺术的结合,演员角色外形与声音相匹配,塑造的角色才更栩栩如生,艺术形象才更加生动。考试的时候考生要自信,发声吐字清晰。
形体考试:采用舞蹈、武术等方式、内容自选。形体主要考查的是考生的肢体表现力、身体协调性和柔韧程度。
表演考试:是对考生的综合考察,除了考察考生外部的形象、气质等条件,还要考察考生的想象力、创造力、表现力和应变能力。

影视表演艺考生有哪些要求 表演专业艺考生考试流程~

1,端正态度,不要抱着“试一下”的态度来考试     对于很多考生而言,并不真正的了解影视表演这个专业,也不愿意多下功夫去了解,只是抱着“试一下”的侥幸心理参加考试,没有认真准备好考试所需要的作品和曲目。朗诵时不脱稿,只照本宣科,形体表演也是糊弄几个动作草率而就,小品表演时不知所措,缩手缩脚、唯唯诺诺,这些都无法表现出你对表演的认真和热情。表演艺考和其他专业艺考不同,一进考场,老师的“目试”就已经开始了,考生一切表现已经进入考官的视线,所以态度如何将影响到考官的评价;
2, 调整心态,备战艺考   即使在考前准备得十分充分,但在艺考时的紧张、怯场也会使表现变得糟糕。要学会及时调整自己的心态,以平常心备战艺考。参加考试,要及时的适应考场气氛,在最短的时间展现自己的优点;让老师在短时间内了解自己的表演素质和专业能力。怕丢脸、心理负担过重反而会影响老师的印象和综合评判;
3, 不要以“奇”、“异”、“怪”来突出自己吸引老师    很多考生在参加影视表演艺考的时候,把自己打扮得奇异、抢眼,以博取老师的眼球,且不知这种方式反而使效果适得其反。有句俗话“戏如其人,也就是说,一个演员对待生活的态度,综合素质的高低,都能从他的装扮和言行举止中显示出来。奇装异服、矫揉造作或者故作姿态都会令人反感。所以考生一进考场就要保持一个健康良好的精神面貌,要表现出自然有礼,落落大方;
4,注意:瞟台、声音太小、态度冷漠、站位背对老师等小问题    有些考生考试中总是不自主的去看老师的脸色,观察老师的反映,这样的话,考生很容易受影响。而有的考生声音太小,或者有浓重的口音也会影响到考官的评判。考试时,不能拿出自己的热情,表现刻板冷漠也不足取。在考试过程中,不能用心选择站位,甚至背对着考官都会影响到表现。只要进入考场,不管遇到什么样的困难,拿出热情来认真投入的对待,一定会有所收获,因为专业艺考不是选演员,而是考察考生是不是一个表演的“好苗子”是不是一个可以培养的对象,就算是没有熟练的专业表演技巧,只要自然的表现,认真的对待每一场考试,都会得到老师的认可;
5, 过于表现自己   过于表现自己,或者故意选择那些所谓有难度的角色来引起老师对自己的注意,比如:声嘶力竭、演一些瘸子瞎子或者过于不寻常的角色,认为什么有难度就演什么,什么歌难唱就唱什么,什么舞难跳就跳什么,这都是考生对专业考试认识上的一些误区;倒不如本本分分演好平常的角色,给人真实感。

影视表演类艺考生的要求最基本就是四项声台形表,不管是北电还是中戏上戏,他们学校的艺术类专业考试都是围绕这四项进行展开的,有的,省的联考还会考笔试,有一些艺术类院校也会考笔试,但是笔试内容是比较简单的