浅析声乐教学如何提高儿童的认知发展 强调教学在儿童认知发展中的重要作用.那么 如何使
一、当前学前音乐教育存在误区
1、投资的盲目性
因材施教是一个最基本的教育原则，但有些家长却忽视了这一基本原则，根本不考虑孩子的兴趣、爱好以及先天的条件，而是盲目投资，一哄而上，结果没能得到理想的投资效果。
2、教学方法的单一性
一些老师、家长只重视对孩子技术的传授和提高，而忽视了对其基本音乐素质的培养和训练。一个优秀的音乐教师应该知道，培养学生对音乐的感受能力，对学生从小进行全面的音乐素质的培养与训练是非常必要的，它同时也是提高孩子技术的保证。
3、盲目追求考试级别
考试级别是为检验学生学习情况而设立的一种制度与标准。但有些家长不能正确对待考级制度，为了追求高级别，甚至打破了正常的教学进度与计划，使学生的学习受到严重影响。
4、了解每一个幼儿的特点，因材施教，制定切实可行的教育目标儿童的音乐潜能有着不同形式的表现，必须充分尊重幼儿在音乐能力方面所表现出来的个体差异。每个幼儿的音乐能力表现不一而足，即使是在同一个人的身上，音乐能力不同方面的发展也可能是不平衡的。教师必须了解每个幼儿，对幼儿音乐能力的发展特点进行细致、深入的观察、记录和分类，熟悉每一个幼儿在音乐的感受和记忆、表现等方面的特性，从而有的放矢地制定教学目标，以满足幼儿在音乐能力方面的不同发展需求。
5、以多元化的音乐活动内容促进幼儿发展多元文化教育成为当今世界音乐教育的重要内容，我国的学前音乐教育应该把握这一时代的发展趋势，体现出多元文化教育思想，建立多元文化学前音乐教育的体系。
6、选择有弹性的教材，以满足不同幼儿的不同发展需求教材的弹性是指其伸缩性和灵活性，具有难度适中、形式简约、意义含蓄等特点。这样的作品不是一个僵死的、固定不变的东西，而是可以从多方面、多角度去理解和发展，可以不断地重复使用，以增加难度、变换形式，从而满足不同程度幼儿的不同需要。
7、采用灵活多样的教育内容和方法,促进儿童的发展学前儿童音乐教育的内容大体上看，不外乎歌唱、欣赏和韵律活动这三类，但是每一类活动又可以演变出十分丰富的教学形式。同时，可以将音乐游戏贯穿在所有的教学活动之中，以丰富音乐教育的内容和手段。
8、鼓励幼儿通过肢体表现,培养对音乐语言的理解音乐是表演的艺术，表演被称为“二度创作”。教师必须对音乐的美有充分的感受、认识和欣赏能力，把握音乐艺术的表现规律，允许幼儿在音乐活动中以他个人化的方式来表达他对音乐的独特感受和体验。
9、采用多种手段，对形象思维进行引导启发在教学实践中,应利用生动形象的故事、语言及图画等为儿童在生活经验和理解音乐之间架起联想和想象的桥梁，同时应充分利用现代电教手段,通过视、听的共同作用,将儿童带入一种特定的情境,将音乐与真实的画面结合在一起,直接作用于儿童的感受,让儿童获取对音乐的信息和审美体验。
二、结论
学前音乐教育对促进儿童全面和谐发展有着重大意义。目前，我国的学前音乐教育可以说是各级教育中最为薄弱的环节。我们一定要重视、把握好学前教育这一重要阶段，采用各种有益手段来保证孩子们全面、健康地成长。
如何提高学前教育专业声乐课的教学质量~
摘 要： 声乐课作为学前专业教学的一个重要组成部分，是一门专业技能课。声乐课堂教学是实现声乐教学任务的根本途径，是培养幼儿教师艺术素养的重要手段。但是当前学前教育专业的声乐教学仍存在着教学模式、教学内容及教学方法、手段等并不符合学前教育专业声乐课的特点，无疑影响了幼儿教师的培养质量。本文在分析学前教育专业声乐教学的现状和声乐教学的特点基础上，提出了教学内容安排由浅入深、改革教学模式、创新教学方法，将课堂教学与教育活动有机结合的观点。
关键词： 学前教育专业 声乐教学 教学质量 提高策略
声乐，是以人体为乐器、以人的嗓音为音源、由人自身唱出的音乐。声乐课堂教学是实现声乐教学任务的根本途径，是声乐教学原则的制定、教材的选择、教学方法和教学手段的具体实施。声乐课作为学前专业教学的一个重要组成部分，是培养幼儿教师的重要课程。为提高声乐教学质量，声乐教师，应紧紧把握幼儿教师的专业特点，大胆进行教学改革，为学生以后从事幼教工作打下坚实的基础。
一、学前教育专业声乐教学的地位及现状
去年，国务院印发了《关于当前发展学前教育的若干意见》，提出了加快推进学前教育发展的十条政策措施。里面提到：“加快建设一支师德高尚、热爱儿童、业务精良、结构合理的幼儿教师队伍。”“办好高等师范院校学前教育专业。”幼儿教师素质直接影响着学前教育的质量。新的形势下需要具有较高情智结构、较扎实的理论知识、较强实践能力、创新能力的高素质的幼儿教师。幼儿教师需要具有一定的艺术修养和艺术表现能力，而拥有高超的声乐水平无疑是提高幼儿教师专业水平的一个重要内容。
我国承担幼儿教师培养的师范院校在声乐教学中仍然延续着传统学前教育专业声乐教学的模式，在教材的选用、授课形式、教学内容编排、评价标准选择等方面都参照的是音乐学院音乐教育专业的声乐教学模式，单纯以培养学生具备较为专业的歌唱水平为目标。这虽然对培养学生的声乐演唱技能技巧很有帮助，但已同现阶段幼儿教师的专业发展要求不相适应。大体存在着以下几个问题。
（一）课程内容过于专业化。
很多学前教育院校的声乐课几乎和音乐院校音乐专业的声乐课等同，没有突出学前教育专业自身的特性。往往在声乐教学中太注重对嗓音的训练、演唱技巧的提高，而忽视了儿童演唱特点的学习和把握，以及对儿童歌曲的掌握。学前教育专业声乐教学是要为培养合格的幼儿园教师服务的，要站在这个立场上对学前教育专业的学生进行声乐训练，既要掌握一定的发声方法、演唱技巧，又要学习和把握好儿童歌唱的生理及心理特点，还要掌握相当数目的儿童歌曲。如果将学前教育专业学生看成“经过训练”的“艺术学生”，就必将影响教学的进展与质量。
（二）教学模式不统一、不成熟。
当前学前教育专业声乐课多采用集体课的教学模式。这种模式的优越性在于能提高课堂教学效率，减少教师编制和工作量，使培养成本大幅度降低，突破个别课教学的局限性，但难以照顾学生在声乐学习中的个别差异。学生囫囵吞枣，拾点而遗面，久而久之，除了少数悟性较好的学生学有所成外，大部分学生还不能建立正确的发声方法，学生之间的差异问题得不到解决，使学生产生厌学情绪，影响了预期教学目标的实现。
（三）教学方法单一。
由于培养的是幼儿教师而不是“声乐教师”，因此，有的学校淡化了声乐教学的重要性，仅仅采用教师示范、学生练习的方法，教师教一句，学生机械地模仿一句。这样无疑不利于学生对声乐技巧进行多元化、多途径的学习，削弱了学生对声乐技巧的学习兴趣；延缓了掌握声乐技巧的时间，造成了学生的进步幅度放缓或是学无所成，影响了声乐教学质量。
（四）注重课堂教学而忽视其在教育实践中的渗透。
表现在现实中很少开展声乐比赛活动。一方面，由于学生脱离了艺术实践，演唱作品时缺乏舞台经验和艺术表现力，造成了学生学习积极性受挫、学习进步缓慢等问题。另一方面，幼儿园实习中，往往注重对学生说课、评课、试讲方面的训练，却很少对声乐、指导儿童歌曲方面训练。由此造成了学生理论优于实践的现象，在把握课堂教学理论上还能做到得心应手，但是到对儿童歌曲教唱和指导儿童歌唱的实际课堂教学中，显得手足无措、捉襟见肘。这种理论与实践脱节的现象，严重影响了声乐教学的质量。
二、学前教育专业声乐教学的特点
学前教育专业的声乐课有其本身的特点。它与高等院校的声乐课和普通中学的唱歌课比较，无论是从生源、艺术素质、声音条件，还是在教学目的要求上都有很大的区别：高等院校的声乐教学，要求学生具备良好的声音素质和相应的理论知识水平，掌握一定的发声技巧等，它的教学目的是为各个文艺团体培养专业演员的；普通中学教学，它主要是通过唱歌培养学生对音乐的兴趣，陶冶情操。一般只要求学生掌握简单的发声要领就可以了，因此应多采用齐唱形式教学。
学前专业的声乐课主要是培养学生的声乐素质，为学生将来从事幼教音乐活动提供必备的知识和技能，属于声乐技能训练课，是幼儿教师的艺术课程之一。具体来说，幼儿教师需要掌握的“声乐素质”包括：（1）掌握一定的声乐发声理论知识（发声器官的构造；呼吸方法；咬字的方法；共鸣腔体的运用等）；（2）了解音乐基础理论知识（五线谱、简谱的识谱法；乐谱中的力度、速度等符号；音高的定义；音的分区等），能看懂乐谱；（3）能听出乐曲的节奏节拍；听出作品速度、力度的变化等，能哼唱出作品有标志性的旋律；（4）对音色有一定敏感度，能辨别声音的好坏和对错。（5）熟悉对幼儿歌曲教学进行指导的方法。通过声乐教学，培养具备进行幼儿唱歌教学能力的新世纪高品质的幼儿教师，这是指导我们开展声乐教学的依据。
三、提高学前教育专业声乐教学质量的策略
教学质量直接影响着学生的声乐素质，决定着声乐课堂的教学效果。提高教学质量，是教师工作的追求。我认为，应该从以下几个方面加以考虑。
（一）教学内容由浅入深，提高学生的声乐素质。
学前教育专业学生来自全国各地，大多数学生没有接触过声乐训练，极个别学生从没有上过音乐课，基本音准都没有，很多学生对声乐这个概念还很陌生，认为声乐就是唱歌，就是跟着老师照猫画虎唱下来就可以了，相当数量的学生不认识乐谱，对音高不敏感，演唱时常常会有“跑调”的情况出现。所以，由浅入深，由简到难，依据学生水平进行声乐训练是必要的。
在教学内容的安排上，在学前声乐教育的不同阶段应有不同的教学侧重。如在学生声乐学习的初期阶段，即一年级要以加强基础声乐训练，掌握正确的声乐演唱方法和正确的声音概念为主要目的，从学习歌唱正确的发声方法入手。学习的演唱方法应以目前学术界较为认可的“中国唱法”为主。中国唱法是在继承和发扬中华民族声乐传统精华与特点的基础上，借鉴、吸收西洋美声唱法的演唱技巧和先进教学方法手段，在深入改革实践中形成的。它既不同于我国民族声乐的传统唱法，又和民族声乐的自然唱法有着密切联系，即是目前普遍称谓的具有时代特征的“民族唱法”。这种唱法既能演唱民族风格较强的歌曲，又能演唱艺术性很强的艺术歌曲、歌剧及一些难度较大的创作歌曲，并能适应中华民族的审美情趣。这种唱法也是目前我国各音乐院校民族声乐教学所采用的主流方法。演唱的曲目应以中国不同时期的艺术歌曲、经典民歌和创作歌曲为主，对于经典的意大利、德奥艺术歌曲及西洋歌剧咏叹调可选用名曲，如存在语言困难可用中文演唱。
从二年级开始，在学习经典歌曲的同时，可渗透一些幼儿歌曲的学习，目的是引导学生较好地运用中国唱法的演唱技巧于幼儿歌曲演唱中，把学唱声乐歌曲作为唱好幼儿歌曲的基础。适合的作品有《鼓浪屿之波》、《高高太子山》、《生死相依我苦恋着你》、《我亲爱的》、《摇篮曲》（舒伯特）、《我们美丽的祖国》、《让我们荡起双桨》、《阳光少年》等。这些歌曲旋律优美，适合吟唱，且前面几首歌曲需要有一定的演唱技巧，难度适合学生的演唱水平；后面三首歌曲是具有一定演唱难度的儿童歌曲，可以渗透幼儿歌曲教唱的方法，使学生掌握演唱技巧、提高歌唱水平，为将来走向幼儿教师岗位打好基础。
现有的教材部分歌曲过于陈旧，好些歌曲学生不喜欢唱，兴趣不高。所以，除了教材上的内容以外，还应选取大量的课外教材（例如：《民族唱法歌曲大全》、《声乐考级曲集（少儿卷）》、《少儿声乐考级作品集》等）。根据学生的情况，从中有针对性地选一些适合学生演唱的、有艺术欣赏价值的、由简到难的歌曲，大大激发学生的求知欲和好奇心，让学生在接受新知识的同时，不忘国家的传统音乐。当然，有的时候学生对于高音的演唱上不去，一到那个地方声音就破，发不出音。其实，这并不是他们生理上达不到，而是学生对高音产生恐惧，又不懂方法的缘故。所以，在教学生演唱之前，一定要先让学生明白心理是可以支配生理的，只要方法得当，高音就会唱好，并且坚定一个信念，思想永远走在声音之前。
（二）改革教学模式，激发学生的学习积极性。
关于教学模式的讨论由来已久，集体课、小组课、个别课孰优孰劣说法不一。经过多年来的摸索，我形成了如下认识。
毕竟学前教育专业培养的不是“声乐专业人才”，再加上受学校声乐教室、师资的限制，所以高师学前教育声乐教学的模式应以集体课、小组课为主导、个别课为补充。具体操作时要结合学生的具体情况科学、合理、高效地安排课程。要遵循共性问题集体讲解，个性问题单独讲解的原则。要适时调整不同课型教学训练内容，确定课型搭配，使每一个学生的个性都能得到发挥，从而全面提高学生的整体声乐水平，使学生各方面的能力均衡发展，确保声乐教学任务的全面完成。
以学习作品《让我们荡起双桨》为例，这部作品需要6个课时来完成，那么我们可以大体这样安排这6个课时：第1课时：集体课，学生集体学习作品创作背景、倾听作品范唱、学会歌曲；第2课时：集体课，学生集体演唱歌曲，能做到熟练、完整演唱；第3、4课时：小组课，学生演唱作品，教师个别强调，包括音准、节奏、气息、咬字吐字、情感表达等问题；第5课时：小组课，学生演唱作品，要求有感情、有情境、有肢体语言地演唱，教师个别强调，包括情感表达、动作规范等方面的问题；第6课时：集体课，学生汇课，相互观摩，全体学生基本都能做到有感情、有情境、有肢体语言地演唱作品，从而完成本作品的学习环节。
这样，用集体课向学生集体传授声乐理论知识和基础技能技巧，可以减少重复劳动、提高效率，有利于学生相互促进，共同提高，开阔视野，扩充曲目，增长见识，使学生在有限的时间内掌握更多的知识。而小组课教学，要有针对性地解决不同学生演唱中存在的不同问题，有利用学生个性的充分发展。两者有机结合，将会起到较好的效果。
（三）创新教学方法，发挥学生的主体性。
在声乐课堂教学中，对学前教育专业学生而言，来自四面八方，生理条件的差异，文化程度、语言环境的不同，造成学生心理上的障碍，对声乐课产生恐惧。面对这一情况，必须制定出合理的、有针对性的教法，把抽象的知识形象化，激发学生的学习热情和强烈的求知欲。具体教学方法为以下几种。
1.情感与技巧相结合的教学方法。一首歌曲除了歌曲的旋律和歌词外，还要求演唱者声情并茂地歌唱才能赋予歌曲以艺术感染力。这就要求教师在教学过程中积极地引导学生。在唱一首歌前要对歌曲进行分析，让学生了解作曲家创作的背景、创作的目的，理解歌词的意义。在演唱时要让学生去联想，眼前出现画面感，把自己的思想感情融入其中。例如《鼓浪屿之波》这首歌就是抒发了作者盼望海峡两岸人民早日统一的思想感情。所以在演唱时首先要给学生介绍一些时代背景，历史上的台湾是怎样的，现在的台湾又是怎样的情况，其次要让学生充分理解这种实现海峡两岸统一的这种期望的、迫切的心情。教师一直用这种方法，学生慢慢地就能学会怎样理解歌曲，怎么处理歌曲。
2.采用多媒体辅助教学方法。多媒体是计算机和视频的结合，多媒体教学就是利用文字、数字、图形、动画、声音、视频等进行知识、信息的传播。具有直观性、信息量大、有利于激发学生的兴趣。比如《生死相依我苦恋着你》是根据我国科学家的真实事迹提炼出的讴歌为祖国献身的先驱的一部作品，作品旋律优美、歌词生动感人，在讲授这部作品时，教师可以事先利用网络搜集我国科学家的感人事迹、这首歌曲的创作背景及这部作品的歌唱家范唱等资料，在课堂上利用多媒体手段展现给学生，丰富课堂讲述内容和形式，使学生对作品背景、作品旋律有更全面更直观的了解，从而达到更好地学习作品的目的。
3.集多门相关学科、教学法为一体，采用融合式教学法。主要是将声乐的相关学科，即诗歌、朗诵、钢琴伴奏、舞蹈等结合在一起并运用多种教学法进行声乐教学。这样有利于学生音乐综合能力的培养，也为将来成为优秀的有较强综合素质的幼儿教师打好基础。例如《我的渔家》这首歌曲，作品演绎的是“我”的家乡――渔乡的美好生活场景，教师在教授时：首先利用情境教学，可以给学生范唱，或利用多媒体欣赏一遍，再讲述我国沿海渔民的生活情况，描绘出一幅渔乡“水陆两条大道宽”的美好景色，使学生获得感知。然后提出问题：这首歌曲描绘的情景是什么样的？让学生带着问题再欣赏歌曲，欣赏完讨论回答，然后教师总结。接着让学生用发声的状态进行朗读，之后让学生唱谱，通过唱谱提高学生的视唱能力。最后完整演唱，赋予表情和肢体语言。在这个过程中学生得到了锻炼，提高了学生的演唱、朗诵和情感表现等方面的能力。
（四）将课堂教学与教育活动有机结合，巩固学生的专业知识。
声乐教学具有较强的实践性特点，只讲理论脱离实践的声乐教学是不可想象的。为了激发学生的潜能和学习积极性，定期举办声乐汇报演出、音乐会、声乐技能比赛等也是教学内容中不可缺少的；可以通过排演童话剧表演等形式，为学生全面理解和运用声乐教学技能提供机会，增强学生对声乐艺术教育的综合把握能力。增强实践性是一个被证明了的成功的方式，因而将实践内容融入课堂也是必不可少的。
学前教育专业的声乐教学还要注意与教育实践的有效结合。很多学生和学前教育专业院校或多或少地存在着只要“唱得好”这个误区，总是拿学前专业的学生与音乐专业的学生相比较，注重在声乐演唱技巧上的学习，而忽视了与教育实践的结合。“唱得好”固然重要，但对于学前教育专业学生来说更需要“教得好”，教师教学实践能力的培养是教师专业化的核心，学前专业的学生不能只停留在声乐技巧的学习上，强化学生的声乐教学实践能力，首先必须重视学生的幼儿园见习和实习，让学生在深入参与幼儿园日常声乐教学的过程中，领会幼儿园声乐教学的要求和特点，还要知道当前我国幼儿园需要什么样的师资，进行幼儿音乐教学的要求是怎样的；怎样去和幼儿进行沟通并对其传授知识，为此，学前师范院校有必要适当逐年延长学生的教学实习期，经常同幼儿园保持联系与合作，共同组织幼儿园的教学活动，为学生创造更多的声乐教学实践机会。将自己学到的声乐技能与幼儿园课堂结合起来，这样才能做到有的放矢。
总之，声乐教学在学前教育的体系中是一门专业必修课，在幼儿教师的培养中具有重要的作用。所以，只有充分把握好学科的特点，在教学内容、教学模式、教学方法、教学途径等方面进行改革与创新，注重提高课堂教学质量，才能不断提高幼儿教师的专业水平。
教育教学质量是学校发展的根基和办学的生命线，积极深化课程教育改革、全面推进素质教育和着力提高小学教育教学质量,这和教育人事制度的改革，学校制度的健全，和社会、家长、教师都有着密切的关系。
随着九年义务教育的普及以及国家为学生提供免费的教科书以来，学生的入学率有了很大的提高，辍学的学生明显的减少。但是由于学生家长大多数在外务工，对子女的教育失去了信心，看见子女成绩不好，就抱着破罐子破摔
的心理,带着尚未完成学业的孩子一同打工去了。这样的现象在农村不胜枚举，我为这些学生的出走感到十分的惋惜和痛心，同时也为家长的愚昧无知感到万分的无奈。还有的学生因为班级频繁的更换老师，对老师上课教育方法的不适应等，使学生产生了厌学或者逃学的心理。
针对农村小学教育教学质量提高所面临的上述问题，笔者认为应该从以下几方面措施去加以改进。个人肤浅认识，仅作参考。
一、学校要建立健全各种规章制度，做到以制度来约束人
学校管理制度是学校内部的治校之法。因此学校各种制度一经确立，就必须成为全体师生员工必须遵循的行为准则，并具有强制性。在贯彻执行学校管理制度的过程中，规章制度的具体规定与要求的效力，适用于其覆盖的所有人和事，无论是对学校领导还是对教职工，一视同仁。身教重于言教，学校领导尤其要以身作则，率先垂范，做维护制度权威性、严肃性的典范，因此在规章制度起步实施之时，就要严格贯彻执行，决不能网开一面或搞下不为例。学校管理的实施，是长期细致并具有反复性的工作，要采取多种形式加强督促检查和强化激励，使各项规章制度的规定和要求落到实处。并不断完善，使学校制度走向科学化、合理化、人性化，在学校管理中发挥更大的作用。
二、发展教师是关键，提高教师的综合素质。
坚决贯彻执行《教师法》《职业教育法》等教育法律法规，确实保护教师的合法权益。充分发挥教师的聪明才智，采用现代教育管理方法，实行科学民主管理，努力提高教师的社会地位，使教师的合法权益得到真正的保证，真正让教师在素质教育中发挥主力军的作用。
教师队伍是影响教学质量提高的关键。就目前农村教师队伍的现状来看，他们获取信息知识的途径非常有限，视野极窄。本人认为，应加强以校本教研为主，定期组织教学业务学习，开展集体备课、赛课、听课、评课活动和课堂小问题研究，组织教师参加省、市、县课题研究，参加各种层次和不同形式的教学研究活动，并承担各级教研任务，与其他学校开展送课等教学结对联谊活动，激励教师参加学历提高、技能升级、撰写论文、制作课件、总结反思和学习现代教育技术等形式提高业务。
通过请进来，送出去，开展传、帮、带活动以及自我反思、同行互助、骨干引领等途径为青年教师搭建成长平台，拓宽培养渠道。同时，重视教师的师德、职业教育和心理辅导，加强教师发展性考评，努力促进教师整体素质从根本上达到量变和质变，切实为提高教学质量提供保障。
三、继续加大教育投入
农村学校的教学设施也是影响教学质量提高的关键所在。由于农村贫困面比较大，大部分学校的校园设施还不够健全。譬如:远程教育设备在很多农村学校，连基本的办公室都没有，多数学校是将办公室和远程教育办公室挤在一起。这样的现状在农村学校较为普遍。因此，必须
继续加大对基层中小学的教育教学经费投入，彻底根除当前校舍破、旧、险的办学条件，
改变现代化设备落后的现状，
真正为素质教育提供可靠的物质基础保证。
四、改革考试与考核的评价方法
必须真正改变单一的、静态的书面考核所取得的成绩作为质量检查的标准，不仅要有知识掌握的评价，而且要有学生人格的评价、认知能力的评价以及心理状态的评价。
要摒弃陈旧落后的评价制度，
与时俱进，强化教育评价中教师的
服务意识和指导意识，
而不仅仅单一地从学生考试成绩上来进行评价考核。因此，教育教学评价考核运用的方式，不仅要有口试、笔试，还应有动手操作等多种方式来进行评价。
五、抓好学校、社会、家长三维一体的三结合工作
学校要定期召开学生家长会，邀请社会各界知名人事参加，加大学校各种制度在家长中的宣传力度，
调动学生家长的积极性，号召家长每日检查孩子的作业，帮助孩子弄懂学习内容，耐心做孩子思想工作，提高孩子学习成绩。
社会是一个大染缸，学生的很多不良行为都是在社会中感染的，因此，学校和家长要呼吁社会各界要做好对各类学生的监督力度，不要让学生养成各种不良的习惯。比如学生的抽烟习惯的养成，如果社会各界监督得当，没有人卖烟给未成年人，他们会养成抽烟的习惯吗?因此要加强对学生养成教育的宣传力度，同时学校、社会、家长要经常联系，进行沟通，共同创造一个有利于孩子健康成长的环境。
百年大计，教育为本。农村小学素质教育质量的提高任重道远
，倍受社会各界人士的关注。作为一名身处一线的农村教师，我将按照教育部门的工作要求做好本职工作，同时也希望以上我的点滴挫见能在今后的教育教学中给大家带来抛砖引玉的效果。
声乐如何融入幼儿教育?
答：(一)解析作品，合理设计教学活动。在幼儿歌曲教学中，教师进行示范和伴奏，学生接受教师所传授的演唱知识和技巧是最常见的教学模式，但是这种教学模式并非适合所有的学生。歌唱是物理的、生理的活动，依赖的是一种心理感受。声乐教师应当在课堂上细致解析乐曲作品，依据内容和歌唱形式合理设计教学活动，利用丰富...
如何上好声乐课呢?
答：声乐课堂教学即应当使学生认识到歌唱的基础和技巧,又应当体现出声乐教学的原则和特点,使声乐课成为既培养学生基本素质又提高其艺术素养的工具。 声乐课堂应当具备以下几个特点:一是学生的学习兴趣和积极性;二是教学的针对性和学生之间的合作性;三是对于教学内容的巩固和发展。 学生的学习兴趣和积极性是上好一堂声乐课...
儿童声乐教学注意事项
答：第二,尽量不要演唱过于复杂的声乐作品。由于儿童的认知有限,尚无法很好地理解复杂音乐作品的内涵, 而且大多儿童由于声乐技巧的能力有限,也无法驾驭高难度的声乐作品。因此,教学作品的选择,应该紧紧围绕学生的兴趣来选择。 第三,尽量选择适合学生年龄特征的作品来演唱或教学,切不可将一些成人世界庸俗的音乐作品当作时尚来...
儿童声乐教学注意事项
答：第二，尽量不要演唱过于复杂的声乐作品。由于儿童的认知有限，尚无法很好地理解复杂音乐作品的内涵，而且大多儿童由于声乐技巧的能力有限，也无法驾驭高难度的声乐作品。因此，教学作品的选择，应该紧紧围绕学生的兴趣来选择。第三，尽量选择适合学生年龄特征的作品来演唱或教学，切不可将一些成人世界庸俗的...
孩子学声乐的好处有哪些
答：研究发现，儿童早期音乐教育可以提高儿童的记忆能力，也可以让孩子变得更聪明。儿童学音乐可锻炼右脑思维，提高智商和学习成绩。学习音乐时间越长，受益越多。研究还发现，自小学习乐器的孩子反应更敏捷，长大后更聪明。香港中文大学的心理学家曾测试了45名年龄在6到15岁间的音乐班学生和45名未接受过任何...
声乐教学的规范技巧
答：声乐教学语言的精练准确既要合乎逻辑，又要顾及到学生的认知能力，使学生容易理解，过于专业化的教学用语，如：“运用头腔共鸣来歌唱”、“运用胸、腹式联合的呼吸方法”、“你要用真假声混合的唱法唱”，以及过分强调教师自我体验的提法，如：我是应用头腔共鸣唱的，就是把声音唱在头上，让头顶来歌唱...
少儿声乐中的常见问题
答：在声乐教学中, 通常把6岁到12岁儿童的声乐培养称之为童声训练。以下是我收集的少儿声乐中的常见问题,希望大家认真阅读! 问题一:孩子唱歌吐字不清 孩子唱歌吐字不清,一般有以下几方面的原因: 1、对歌中所唱歌词的字义不理解。 2、发音的方法不正确。 3、普通话不准确。 如何解决? 1、针对孩子的认知特点,形象...
如何在声乐教学中有效地培养学生的情感表达
答：一﹑深化音响感知，丰富学生情感体验 音乐作为一种音响艺术，对其感知必须通过听觉来进行。听觉是感知音乐和理解音乐的前提，是音乐艺术实践中最重要的过程。通过聆听音乐﹑表现音乐，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，并产生强烈的艺术共鸣。在音乐教学中，无论使唱课还是欣赏课，都...
儿童声乐心理分析
答：随着经济的快速发展，教育体制发生了时代性的变化。音乐、美术、体育在小学生培养方案中占重要的地位。学校、家长十分重视孩子的全面发展。儿童声乐是小学生学习生活中重要的组成部分。(二)儿童声乐心理 儿童声乐心理是指儿童在声乐演中的一种心理活动。这种心理活动包括认识、情感、意志三个过程。根据年龄...
