“因隋旧制，奏九部乐”，唐朝乐舞是怎样在继承中发展的？

唐朝是中国历史上一个辉煌的时期，这种辉煌，不仅体现在其经济的发展之上，也体现在其文化的发展之上，这个时期的艺术是开放的，也是和谐的。而最能够代表大唐这种气质的除了文人墨客的诗文之外，那便是大唐的乐舞了。

唐朝是乐舞发展的一个繁荣鼎盛时期，大唐乐舞不仅有着本国的风情，而且还吸取着当时流行的“胡邦”乐舞的优秀部分，取其精华，去其糟粕。那么大唐乐舞在大唐究竟有多么的繁荣?在发展的过程之中，它又有哪些不同的“人生经历”?

一、唐代乐舞并非是唐朝“土生土长”的朝代艺术，而是承袭自隋朝的

唐朝最早建立的时候，全国还有很多地区还陷在战乱之中，礼乐制度一度荒废，想要重新建立出一个新的制度很明显是一个大工程，而很明显，初唐时期的统治者们根本没有精力再重新建构新的礼乐制度，于是，初唐时期的唐代乐舞其实便是之前的隋代乐舞。

《通典》之中便对这个历史事件有所记载：

“武德初，未暇改作，每䜩享，因隋旧制，奏九部乐。”

这种继承使得唐代的乐舞在一开始的时候就已经成熟，而后便是逐渐丰满，直至鼎盛，所以从另一个角度来看，这种方法，其实是保证了盛唐时期乐舞能够达到一定高度的根本原因之一。

但是，“因隋旧制”并非真的是全盘照抄，唐代一边效仿着隋代的礼乐制度，另一方面，也有着自己的变更，初唐和其所继承的隋朝礼乐虽然都是“九部乐”，但是还是有所差距的，隋代的九部乐分别是清商、西凉、龟兹、疏勒、康国、安国、天竺、高丽和礼毕。

而唐朝初年的九部乐却是燕乐、清商。西凉、龟兹、疏勒、康国、安国。天竺、高丽。一首一尾有所不同，这是隋与唐的音乐最大的不同之处，而到了盛唐时期，也就是贞观年间，九部乐又发展成为十部乐，加入了高昌。

之前，无论是九部乐还是十部乐，其实都有一种弊端，那就是照搬，但是唐代的乐舞之所以能够在历史之上占据重要地位，一味地照搬肯定是不行的，唐代除了照搬之外，也有着自己的变更，那就是《坐部伎》和《立部伎》，这对于唐代以前的中国乐舞历史来说，是一次巨大的革新，填补了之前历史之上的空白部分。

二、唐代乐舞的表现形式丰富多彩，主要分为软舞和健舞两类舞蹈形式，尤其是健舞，更受广受人们喜爱

唐代乐舞的表现形式丰富多彩，主要分为软舞和健舞两类舞蹈形式，其中软舞就是中国传统舞蹈的表现形式，舞伎们腰肢细软，如同杨柳，舞袖纷飞，自成一景。

在唐朝，有很多的舞蹈家的舞蹈可谓是“一舞倾城”，就比如说公孙大娘的剑舞不仅仅能感动人，甚至是“天地为之久低昂”，如今我们是看不到其剑舞究竟是如何的震撼，但依旧可以从当时的文字记载之中感受一二。

而除了传统的软舞之外，胡邦传来的的“健舞”也是当时的热门舞蹈，这种舞蹈和传统的中国舞蹈的柔美形成了一个鲜明对比，舞蹈热烈积极，剑舞其实就是健舞的其中一个类别，当时大热的胡旋舞和胡腾舞也是健舞之中的热门类别。在唐朝，胡旋舞有多热门呢?

唐玄宗极爱胡旋舞，就有种说法是，安禄山之所以能够得到唐玄宗的赏识，就是因为他胡旋舞跳的极其出色。连皇帝都如此钟爱胡旋舞，更不要说普通百姓了，在陈凯歌的《妖猫传》之中，就有一段经典的胡旋舞，这种舞蹈节奏鲜明，热烈，舞者的脚步却轻盈，这种强烈的反差，更能带给人美的感悟。

三、唐朝乐舞对于唐朝人的影响十分巨大，一方面促进了民族的融合，另一方面却容易引起攀比奢华的风气

唐朝和现代可不一样，现代人的生活之中有电视剧、综艺等等的不同消遣方式，但是在唐代，娱乐节目极其贫乏，这种单薄的的娱乐，使得乐舞，成为了唐代人最喜闻乐见的艺术形式。

乐舞最早的艺术基础并非是在宫廷之中，而是在民间，乐舞是从民间逐渐影响宫廷的一门艺术，而又逐渐，从宫廷再度影响到民间。

尤其在唐朝，乐舞还是宴会之上必有的节目，筵席之上没有歌，没有舞，那么就是主人家对于客人的不尊重。在盛唐时期，乐舞开始兴盛，这种乐舞的兴盛，换句话就是泛娱乐化，朝野上下都痴迷于乐舞，这对于音乐舞蹈的发展而言，是正面的，但是对于社会发展而言，却并非如此。

培养一个优秀的乐伎和舞伎是一件十分困难的事情，除了要投入进去巨大的精力之外，更多的是需要昂贵的钱财，追捧乐舞，虽然促进了这一行业的发展，但是所需要投入的钱财却很大。

而且也会有很多的人就此开始攀比，形成一种奢华成风的不良习气。乐舞在唐朝的繁荣，其实也正是唐朝最后的繁荣。

虽然乐舞容易导致社会形成一种奢侈之风，但是也促进了民族文化融合，胡旋舞和胡腾舞本身是胡邦的乐舞，引入中原地区其实正代表着民族文化的相互融合，当然不仅乐舞，当时的服饰文化其实也受到了胡邦文明的巨大影。

四、唐代乐舞不仅仅能供人娱乐，还维护了政治稳定

虽然说乐舞在很大一个程度上来说，是起到了一个娱乐的作用的，但是乐舞最基本的功能还是教化功能，这也是各朝各代统治者都十分推崇“礼乐制度”的一个重要原因，乐舞，也是和政治息息相关的。

礼乐制度这一说法来源自西周，当时，西周的统治者们就是把礼乐作为维护政治统治的一个工具，而乐，也是只有贵族们才能够使用的，主要使用在祭祀等礼仪活动之上的，是有着十分显著的阶级特征的。

唐朝的统治者之所以十分急切的想要将礼法制度重新建立起来，甚至不惜直接使用隋朝的礼法制度，在一个层面上来说，就是为了维护其统治。

在先秦，政治家们觉得音乐是和政治分不开的，于是才有了礼乐制度，他们认为乐可以强调礼的存在。而且对于他们而言，音乐，尤其是好的音乐，是可以教化民众，使人向善的，这虽然夸大了乐的功能，但是各朝各代的统治者们都无疑很是尊崇这个说法，其中，也包括了唐朝的统治者，

首先就是在祭祀之中，古代人信奉神鬼，所以祭祀对于古人而言十分的重要，而对于帝王而言，更是一件大事。

他继承了以前礼乐制度的精华，创造了很多种多样的音乐，而且在这一时间礼乐的发展空前绝后，但是没有再特别限制百姓也不能享受。

~

唐代宫廷乐舞四夷乐押舞
答：随着历史变迁，这些乐舞在周代衰微后逐渐失传。不过，随着文化交流的频繁，如曹婆罗门的龟兹琵琶、西域诸国的进贡乐伎、高丽、百济的伎乐等，丰富了宫廷的音乐库。隋代时期，共有九部乐，包括《乐》、《西凉乐》等，到了唐代，平定高昌后又增添了《讌乐》，总数达到十部。各种乐舞的表演者服装各异，如...

中国唐代有多少部“乐”?都是什么?
答：唐初，继承隋《九部乐》，乐制舞制依旧。贞观十一年(637)废《礼毕》。贞观十四年(640)将唐代创作歌颂唐朝兴盛的《燕乐》列为第1部。贞观十六年唐太宗宴百寮，加奏《高昌伎》，始成十部乐。宫廷设置这些乐部的目的,是为了显示国力的强盛。乐部安排,除《燕乐》、《清商》两部外，其余八部都是外传入...

汉唐舞蹈的五个文化性质各体现在哪些方面?
答：唐代是我国历史上乐舞艺术高度繁荣和发展的时期.由于唐朝国力强盛,政治稳定,经济繁荣,对外贸易发达,文化交流频繁,这就为乐舞艺术的繁荣发展奠定了基础.另外,唐代继承了隋代的乐舞,留用了前朝的艺术家,乐舞制度依旧.如隋的<<九部乐>>开始也按原样演出,后来才又加了一部<<燕乐>>,发展为<<十部乐>>.<...

隋唐时期的乐舞分为几种类型
答：2、以结构划分。有以结构的严谨和统一归类的歌舞大曲，杨太真（杨贵妃）其中霓裳羽衣舞最为著名，据说就是唐玄宗在梦中看到仙女们的翩翩舞姿，又听到仙乐飘飘，而记载流传下来的。3、以故事情节划分。有以故事情节归类的歌舞戏；有从用途和表演方式归类且用于宫廷朝会、宴飨的宫宴舞，如七部伎、九部伎...

我国古代乐舞是指哪些表演形式?
答：乐舞气势磅薄，场面壮观，乐曲高亢悠扬，动作舒展流畅，服饰华丽多姿，堪称历代歌舞之最。中国古代乐舞的一个重要特点是延续性很强。“燕乐”的发展就很好地证明了这一点。隋唐“燕乐”代表着高水准的乐舞表演艺术，但是它本身是一个不断完善起来的事物。从“七部乐”“九部乐”“十部乐”的名称演变也...

论述唐代宫廷音乐机构 两千字论文
答：[1]隋炀帝时,又增加了康国、疏勒两个乐部,这就是隋代“九部乐”的宫廷燕乐体制。唐代宫廷燕乐起初完全承袭隋代燕乐体制,“高太祖登极之后,享宴因隋旧制,用九部之乐。”[2]至唐太宗贞观十一年(637年),废除“礼毕”,十四年,又将“燕乐”列为首部,于是形成了唐代的“九部乐”。唐代“九部乐”中的“燕乐”...

到清朝已经失传了的舞蹈有哪些?
答：2 惊鸿舞 惊鸿舞是唐代汉族舞蹈，是唐玄宗早期宠妃梅妃的成名舞蹈。已失传。《惊鸿舞》着重于用写意手法，通过舞蹈动作表现鸿雁在空中翱翔的优美形象，极富优美韵味的舞蹈，舞姿轻盈、飘逸、柔美。3 秦王破阵乐 秦王破阵乐是中国唐朝宫廷乐舞。最著名的歌舞大曲之一。最初用于宴享，后用于祭祀，属武舞（与...

唐代十部乐分别是什么
答：唐太宗时的《十部乐》，分别是燕乐、清商、西凉、高丽、扶南、龟兹、疏勒、康国、安国、高昌十部，除清商是南朝以来的雅乐，燕乐是新作外，其余八部几乎全部来自西域或域外各民族的音乐，为唐代社会各阶层所接受。唐朝建立后，国力日渐强盛，尤其到开元、天宝年间，唐都长安不仅是全国的政治、经济和文化的...

为什么说唐代舞蹈被称为中国舞蹈史上的高峰
答：南昭奉圣乐》舞图和敦煌舞谱，这是舞蹈发展水平的重要标志。5、对邻国的影响深远。唐代舞蹈曾流传至日本、朝鲜、越南、印度等国。日本至今仍将唐代传去的中国乐舞称“唐乐”。朝鲜的《进馔仪轨》一书，刊载了传入朝鲜的唐代名舞《春莺啭》、《剑器》等舞图，所记各舞历史沿革与中国史籍记载相同。

多稔衰老名词解释?
答：一生中能多次开花的植物，营养生长和生殖生长交替的生活周期虽然叶片甚至茎秆会衰老死亡，但地下部分或根系仍然活着，这类植物称为多稔植物。