美国乡村音乐的定义是什么？为什么Taylor被定义为美国乡村乐流行女歌手呢？ 美国乡村音乐到底是什么风格，为什么泰勒是美国乡村，艾薇儿的却...
taytay小时候致力于成为一名乡村女歌手，为此她搬家到纳什维尔进行个人乡村歌曲创作，多以清新形象示人，fearless，speak now都是十分经典的乡村音乐专辑，每首歌都华丽丽的好听，部分主打歌为乡村摇滚乐。2012年，发布red专辑，其中加入部分流行元素与乡村音乐完美结合，但是/(ㄒoㄒ)/~~很多人称这张专辑为伪乡村，i knew you were trouble就是很好的例子。
2014年发行的1989为纯流行音乐专辑，taytay正式转型为流行女歌手，此专辑斩获格莱美最难得的最佳专辑大奖。综上霉霉不仅是最佳乡村女歌手，更是火的不行的流行歌手之一哦，完全符合定义哦♪(^∇^*)
望采纳，thank you
乡村音乐（country music）是一种具有美国民族特色的流行音乐，于20世纪20年代兴起于美国南部，其根源来自英国民谣，是美国白人民族音乐代表。乡村音乐的特点是曲调简单，节奏平稳，带有叙事性，具有较浓的乡土气息，亲切热情而不失流行元素。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。
舞台上耀眼的斯威夫特，已和昔日的淳朴女孩大相径庭。她的歌中鼻音也越来越少，取而代之的是流行音乐常用的“气泡音”，她播撒在乡村音乐土壤中的种子，发芽后越来越向流行音乐生长。
到底什么叫乡村音乐啊?为什么Taylor Swift 被归为乡村女歌手~
乡村音乐是现在美国比较特有且主流一种音乐风格，它有独特的一些乐器，民谣吉他，小提琴，班卓琴，曼陀罗之类大量运用。内容上也会有比较明显的风格。我们这边的民谣有点类似。
至于为什么Taylor Swift为什么被归为乡村歌手，Taylor小时候就是乡村音乐迷，立志成为乡村音乐歌手，并在13岁的时候签约成为最年轻的词曲创作人，从而搬到了纳什维尔（美国乡村音乐圣地）来完成梦想。其实她更多被认为是属于country-pop。虽然很多人说她的第二张专辑越发POP里，而且她歌曲的内容也不是传统乡村歌曲里的常用主题，但她还是属于乡村歌手，这是歌曲里面乐器，演奏方式，编曲，演唱等等所决定的。乡村音乐势必是需要改变的。Taylor Swift的出现把美国年轻一代又重新带回到乡村音乐的世界。
http://baike.baidu.com/view/7830.htm
乡村音乐的两个最重要的组成部分是弦乐伴奏(通常是吉他或是电吉他，还常常加上一把夏威夷吉他和小提琴)及歌手的声音。乡村音乐抛开了在流行乐中用得很广的“电子”声(效果器)。最重要的是，歌手的嗓音是乡村音乐的标志（民间本嗓），乡村音乐的歌手几乎总有美国南部的口音，至少会有乡村地区的口音。
特点中的特点
然而，与音乐本身同样重要的是音乐所包含的内容，而在这一点上，乡村音乐与流行乐、摇滚、说唱乐以及其他流派非常不一样。乡村音乐一般有八大主题：一、爱情；二、失恋；三、牛仔幽默；四、找乐；五、乡村生活方式；六、地区的骄傲；七、家庭；八、上帝与国家。前两个主题绝不是乡村音乐所独有的，但是后六大主题则把乡村音乐与其他的美国流行音乐流派区分开来。简而言之，乡村的人们有他们自己的幽默感；喜欢牛仔风格的疯玩；以一种与城市人很不同的方式生活；以自己所在的乡镇、州、地区为荣；极为重视家庭；不羞于表达宗教情感与爱国情感。这些主题使乡村音乐有别于诸如小甜甜与N-Sync的音乐。
早期乡村乐（Early Country）
早期商业操作的乡村音乐是与美国南部18、19世纪大不列颠移民带来的传统民歌谣一脉相承的。但早期乡村乐并不坚持口头叙事的传统，而是经常用小提琴这种乐器奏出旋律，代替人声的作用。乡村音乐家John Carson把这两种传统结合了起来，在1923年他的"78"这首歌中既演唱又演奏，被认为是早期乡村乐的第一首畅销单曲。
这一时期最负盛名的组合无疑是The Carter Family（卡特家族）----他们对乡村音乐发展的重要性怎么描述都不为过。他们是南部民谣传统的坚守者。他们被认为是"乡村第一家"（The First Family of Country Music），他们的那首歌《Will the Circle Be Unbroken》就象"野花"《Wildwood Flower》一样是乡村音乐的典范，并第一次把Maybelle Carter的极富感染力的吉他风格介绍给人们。The Stoneman of Galax，Virginia也是早期乡村乐的先驱者。
Jimmie Rodgers，"乡村音乐之父"。他把大众对乡村音乐的接受度提高到一个新的水平，并且是流行音乐史上最具影响力的歌手之一。他那独一无二的嗓音和为潦倒者写的歌词给它带来了全国性的知名度。由此，他为乡村乐打下了一个崭新的牢固的基础。他在那短暂的录音生涯（1927-33年）的原创，他的歌唱和写曲风格，即使是现在也并未过时。
牛仔音乐（Cowboy）
牛仔音乐来源于美国人对大西部的迷醉，这还体现在好莱坞的电影里。乡下人现在变成了打扮漂亮、精神抖擞的牛仔男孩和牛仔女郎，唱着来自乡间的浪漫歌曲。展示着孤独大草原中的浪漫景象。西部片中总会拍一个自由的牛仔在一天的辛劳后围着篝火旁唱歌，追逐着长途汽车的情景。这干干净净的扮相被许多音乐人采用，象Gene Autry，Roy Rogers和The Sons of the Pioneers，这使乡村音乐越来越受到人们的欢迎。
西部摇摆（Western Swing）
一种经济大萧条时期的音乐，诞生在德克萨斯和俄克拉荷马州的脏兮兮的舞厅里，西部摇摆乐把乡村乐的感觉嫁接在复杂的爵士节奏上。采用不同于传统乡村乐而更接近大乐队（Big band）的阵容（一般包括小号）。Bob Wills不久无可争议地夺取了这一音乐类型的王冠。在即兴演奏方面与他的"德州花花公子"（The Texas Playboys）乐队在一起，他是一个真正的革新者。在任何一个晚上，他都有能力发挥他的同伴和他的最佳状态，这在乡村音乐史上产生了深远的影响。其他的西部摇摆乐队包括折中音乐形式的创始人Milton Brown（以及他的Musical Brownies）和Spade Cooley。今天，象"睡在轮边"（Asleep At The Wheel）这样的乐队还在继续这一乡村音乐传统。
兰草音乐（Blue Grass）
一种精致的，纯正的，原汁原味的音乐，很容易辨识。折中音乐有两三部和声，激烈的节奏，不受约束的情感。这"孤独而高亢"的声音产生于20年代末的"弦乐运动"（String-band Movement），成名在来源于创始者Bill Monroe的乐队"兰草男孩"（The Blue Gass Boys），兰草音乐被Bonnie Clyde，The Beverly Hill billies在60年代末极力推动，赢得了一批全新的听众。今天，兰草音乐仍保持者极高的影响力，象著名乡村音乐人Alison Krauss就是一列。
酒吧音乐（Honkyu-Tonk）
一种自由进行，经常是很喧闹的音乐形式，产生于战后南方的酒吧。40年代末，乡村音乐的剧集场所由公开社交场合转到酒吧，那里表演者不再担心再他们的歌曲中要保持宣扬"家庭伦理"，结果，歌词往往反映出现代蓝领工人艰难冷酷的现实状况。
Hank Williams那让女人们着迷和让男人们模仿的歌曲使Honky-tonk这种形式，在40年代初成为了乡村音乐的主流。他活得就象他所唱得一样，然而他那过了头的生活作风最终导致了他29岁的早逝。
乡土摇滚（Rockabilly）
1953年的孟菲斯，音乐上的种族界限也被划分得一清二楚。大多数黑人听节奏布鲁斯（R&B），而当时的乡村音乐却是受白人欢迎的音乐。为了寻找一条黑人、白人音乐融合地道路，制作人Sam Phillips要为他的唱片公司"Sun Records"找一个能唱黑人歌曲的白人男孩。于是就有了Elvis Presley----猫王。
制作Bill Monroe的"肯塔基的蓝月"《Blue Moon of Kentucky》这样的经典名曲，再加上培养出"猫王"Elvis Presley这样具有突破性地艺人，制作人Sam Phillips开创了一种后来大家所熟知地混合音乐形式"乡土摇滚"（Rockabilly）。虽然这种音乐形式在50年代并不怎么受欢迎，但是许多不同的音乐人如Johnny Cash，Jerry Lee Lenis和Carl Perkins都是以录制这类歌曲开始他们的音乐生涯的。
纳什维尔之声（The Nashville Sound）
"纳什维尔之声"主要以钢琴、弦乐和背景和声为配器，与传统的小提琴和班卓琴的伴奏不同，这也是纳什维尔之声的为人所知的特色。50年代末，随着乡村音乐的逐渐衰落，一些制作人如Chet Atkins和Owen Bradley有意识地在拓展乡村音乐地趣味，并使它更接近主流的pop音乐。
60年代早期，这种转变实现在几乎所有从Patsy Cline到The Browns（借着纳什维尔录音室一大群音乐家地帮助下）的乡村艺人身上，使许多这样的歌曲名列乡村和流行音乐榜地前列。
乡村摇滚（Country-rock）
一种来源于加利福尼亚的音乐形式，后与嬉皮运动交互影响，把他们那"回归自然"的感情带到了乡村音乐中。由于他们吸毒、蓄发遭到了传统乡村音乐价值的诅咒，乡村摇滚艺人极力想以次开拓那些传统乐迷的口味。
60年代末的先驱者象Gram Parsons（还有The Byrds，Flying Burrito Brothers和后来的Emmylou Harris）把传统的怀乡和心碎的乡村歌曲加上了摇滚的节奏。后来，一些象The Eagles这样的乐队把这种混合音乐形式带上了流行排行榜的榜首。今天，象The Desert Rose Band（由Byrds的合作者Chris Hilman领衔的）还在继续这一音乐传统。
叛道运动（Outlaw）
所谓的"叛道"，只是在强调根源色彩的乡村音乐传统的继续，它是在纳什维尔之声的背叛。这并不是一种新的音乐类型，只是一种对传统的回归和对当时制作体系的背叛。
这场风暴的中心人物是Willie Nelson。1968年时，纳什维尔对他那较新的更多个人化的尝试的音乐的排斥，使他很沮丧。Nelson由此离开纳什维尔，到了德州（Texas）的奥斯汀（Austin），在那里他开始了一年一度的音乐会，并吸引了其他一些相似的当时不被注意的歌手，作曲人如Waylon Jennings和Kris Kristofferson等。
他们那种淳朴的，根源化的尝试，是为了保持乡村音乐在一味迎合大众流行口味之前，独特的甚至粗野的个人化表现方式。不仅"叛道运动"迎合了那些彻头彻尾的乡村乐迷，而且在电台和校园中也得到了回应。结果，1976年如Waylon&Willie所愿，"The Outlaws"成为了乡村音乐史上第一张达到百万销量的大碟，更为带有根源特质的乡村音乐打开了大门。
新传统主义（New Traditional Country）
一种回归到艺术性和音乐性比形象更重要的时代的音乐风格。新传统主义在早期的乡村音乐中找寻灵感，而且是以后颇为大家所知的新乡村音乐（New Country）的先驱。Ricky Skaggs，一个难得的天才，受Bill Monroe和Ralph Stanley的启发，他超越了当时所有的艺人，并把乡村乐带回了它的根。不仅传统得以发扬、创造，而且还很受欢迎。Skaggs不是孤独的，象Randy Travis凭借优美的旋律和精致的声线把寻传统主义带道了乡村音乐的前端。
新乡村音乐（New Country）
一种用来广义上描述80年代中期回归根源的乡村音乐的形式。但外加了点吉他和鼓，使这种乡村音乐更接近摇滚流行乐。Garth Brooks，Brooks&Dunn，Shania Twain和LeAnn Rimes等成堆的艺人都使名列于这一目录之下。它并不采纳小提琴、木吉他等乐器，这使其与传统乡村音乐区分开来。
另类乡村音乐
乡村摇滚乐的当代衍生物，强调嘈杂的电吉他，这使它更接近于摇滚乐而不是乡村乐。这个逐渐兴起的运动的名称"No Depression"来源于Carter Family的一首歌，高举着自由自足的旗帜，而他们的唱片亦是由一些独立的小厂牌所出版。Uncle Tupelo（现已逝）和The Jayhawks是这个运动的先锋人物，现今的Son Volt，Wilco和Golden Smog则将其推至高潮。
回归音乐（Retro）
由着清晰的吉他声和富有特质的歌词，回归音乐（Retro）追溯到纳什维尔之声之前的乡村音乐，这是由象Junior Brown，BR5-49，Big Sandy，Fly Rite Boys和Wayne Hancock等音乐人发起的。
乡村音乐的叛逆时代
20世纪60年代是乡村音乐史上最辉煌的十年，这一时期出现了像乔治·琼斯（George Jones）、约翰尼·卡什（Johny Cash）、帕特兹·克琳（Patsy Cline）等顶级的乡村音乐家。但是由于乡村音乐的普及，使纳什维尔的乡村音乐中心地位受到了挑战。如加利福尼亚的贝克斯菲尔德（Backsfield）和德克萨斯的奥斯汀（Austin）等地，也因出现了著名歌手而成为日后乡村音乐中心之一。到了70年代，乡村音乐已经显得老态龙钟了，因此一场"叛逆运动"改变了乡村音乐的传统模式。原来由制作人挑选歌曲以及安排曲目的制作方式，受到了很多人的强烈反对，他们要求自己选择歌曲，自己制作，以此来体现自己的思维方式和维护自己的出版权力。威廉·奈尔逊（Willie Nelson）领导了这场"叛逆运动"。
1968年，纳什维尔地区的制作人们对奈尔逊那种新鲜的个人化音乐采取了强烈的排斥态度，因此威廉·奈尔逊离开了纳什维尔，来到了德克萨斯的奥斯汀。在那里他开始了一年一度的音乐会，并吸引了一批有着同样爱好的年轻人。他们那种纯朴的、根源化的风格加上个性化的表现方式，使乡村音乐呈现出了更加复杂的局面。
当一个个新的概念融合到一起的时候，一个争论因此而生了，"到底什么是乡村音乐？"
著名乡村歌手肯尼·罗杰斯（Kenny Rogers）对于这个问题的回答是："乡村音乐就是乡下人买的一切音乐。"一句简单地回答完美的解释了全体乡村音乐家的心声，即：什么是乡村音乐并不重要，重要的是如何让乡村听众感受到不同的、既新鲜又熟悉的乡村生活体验。
鉴于乡村音乐的复杂局面，下面列举三种不同风格的乡村音乐形式，以供参考。
乡村布鲁斯，即乡村音乐与布鲁斯音乐的结合。代表人物有查理·里奇（Charlie Rich）、罗伊·罗杰斯（Roy Rogers）等。
流行乡村音乐，即在乡村音乐中融入较多的流行音乐成分，使其更易被人接受和喜爱。代表人物有肯尼·罗杰斯（Kenny Rogers）、瑞芭·麦克英特尔（Reba McIntire）等。
乡村摇滚，即乡村音乐与摇滚乐的结合（详见摇滚乐部分）。
主要看编曲乐器和歌词 乡村大部分以叙事为主 比较生活化 曲风或欢快或婉转 配乐大部分是木吉他之类的
摇滚歌曲抒情为主不管是愤怒还是快乐 节奏强烈 配乐比较复杂 大部分已电吉他加上很重的鼓点。
你觉得泰勒和艾薇儿差不多是因为首先艾薇儿的摇滚就偏流行 泰勒的乡村也是流行乡村 尤其是泰勒现在出的基本上很多音乐风格都有了 不是纯乡村了 加上她两嗓音也有点接近 所以听起来就很像了 但是仔细听她们早期的歌编曲还是有差别的
请问什么是“美国乡村音乐”?
答：就是源自TN，Nashiville的用民谣吉他伴奏的音乐
为什么乡村音乐是美国精神的诗歌
答：根源深厚，地域特色浓厚。1、根源深厚：乡村音乐源于20世纪20年代的美国南部，其根源可以追溯到阿巴拉契亚民谣和蓝草音乐，这种音乐的起源背景与美国早期的历史、文化和地理环境紧密相连，承载着美国人民的情感和记忆。2、地域特色浓厚：乡村音乐的名称虽然来源于乡村地区，但并不仅仅局限于乡村地区，事实上，...
美国乡村音乐为什么那么浪漫?
答：美国乡村音乐的浪漫之处：1. 1920年代：乡村音乐的诞生 Jimmie Rodgers将蓝调、白人山区歌谣和民谣的风格融合在一起，Carter家族则坚守传统风格，Vernon Dalhart则以流行乐风格演唱。这些音乐家的创作勾勒出了美国独有的音乐文化——乡村音乐的草图。2. 无线电和录音产品的普及 当时大量的无线电和录音产品被...
谈中国为什么没有乡村音乐
答：但我们庆幸的是中国有民族音乐，内容极其广泛但都与颂党，爱国，打倒鬼子密切相关（保佑我没有忘记党和国的顺序），但是我们不能把民族音乐狭义的定义为乡村音乐，因为党没有说自己代表着最先进的农民阶级，最厉害农村包围城市战略也不是说只有农民拼命挤破黑暗统治，城市干等被解放，啥事都不做，民族歌曲...
美国的乡村音乐和中国的山歌有什么区别???
答：美国乡村音乐一般属于民谣形式是乡村主要代表作，中国山歌属民族形式，是由56个民族构建的。区别就在这。
美国乡村音乐的特色是什么啊 请认真回答
答：美国乡村音乐在大多数人心中都是一种安逸的、谐和的、带有乡土气息的音乐，乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。美国乡村音乐有许多分支，乡土摇滚啊，牛仔啊什么的，每个分支的特点不一。乡村音乐并不是完全是安逸、和谐的，还多了一份洒脱。乡村...
什么是音乐,怎么定义?
答：音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是...
欧美乡村歌手是什么意思
答：乡村音乐发源于美国南部，它的曲调一般都很流、畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。有点类似我们的民歌小调。 主要用手风琴，口琴，吉他等乐器演奏。我比较喜欢班卓琴。轻快的乡村音乐带来了无数乡村歌手，像Shania Twain，乡村歌后，既奔放又柔情似水，将重金属带入乡村音乐...
乡村音乐为什么是美国精神的诗歌
答：自由主义、劳动精神等。1、乡村音乐强调个人自由和自我实现的价值，反映了美国文化中对自由主义的重视。2、乡村音乐常常表现出对劳动和努力工作的尊重，反映了美国文化中的劳动精神和自力更生的价值观。
美国西部牛仔风格的音乐是不是属于美国乡村音乐?风格听起来差不多...
答：乡村音乐一般有八大主题:一、爱情;二、失恋;三、牛仔幽默;四、找乐;五、乡村生活方式;六、地区的骄傲;七、家庭;八、上帝与国家。前两个主题绝不是乡村音乐所独有的,但是后六大主题则把乡村音乐与其他的美国流行音乐流派区分开来。简而言之,乡村的人们有他们自己的幽默感;喜欢牛仔风格的疯玩;以一种与城市人很不...
