击弦古钢琴的击弦古钢琴 击弦古钢琴的概述

作者&投稿:张琳 (若有异议请与网页底部的电邮联系)

击弦古钢琴(clavichord)
钢琴音乐的发展与钢琴乐器的发展演变是相辅相成、紧密联系在一起的,每一时期的钢琴音乐作品的创作都是以当时的乐器为基础而产生的,因此,为使我们能够更清晰地了解和理解乐曲,更准确地把握和演奏不同时期以及不同风格的钢琴文献作品,就需要对钢琴乐器的发展历程有更多地认识。
现代钢琴的前身是击弦古钢琴和拨弦古钢琴,与今天的钢琴相比,人们称它们为“古钢琴”。击弦古钢琴又叫楔槌键琴,拨弦古钢琴又叫羽管键琴,它们都是靠琴弦振动发音的弦乐性键盘乐器,在所有西方古乐器中是最简单同时又是最微妙敏感和极富表情的。
首先介绍击弦古钢琴。
Clavichord, 击弦古钢琴,又称小键琴,是早期键盘乐器的一种,十五世纪便已出现。它由扁薄的长方形盒子构成,没有脚,可以放在桌上弹奏。外观虽然和大键琴一样,但并不是拨弦发声,而是用槌子(Hammer)敲弦发声的,这种装置和近代的钢琴相似,只是装置较为简陋,音量较弱,音色也不太明亮。
击弦古钢琴或许是最为古老的带弦键盘乐器,其历史可以追溯到十五世纪。Clavichord一词最早出现在EberhardCersne作于1404年的一首名为《Minne regal恋诗歌手的规则》的诗歌之中。而关于这种乐器的最早图画,据说是在那不勒斯的创作的一幅壁画中,时间约为1435年。约1440年。在阿劳特的手稿及德国音乐家菲尔东的论著《音乐精义》里,有它的结构图示和说明。现存的最早的击弦古钢琴,制造于1537年,保存在纽约大都会博物馆里;另一架琴是1543由多美尼科制造,现存在莱比锡、卡尔·马克思大学的乐器博物馆里。
一般来说,击弦古钢琴仅仅是配有多根琴弦的单弦,通过键杆来操作。在键的远端是金属制成的小片,叫做切线,它们从下方敲击琴弦,并且当键持续施压时不断地触击琴弦。因此,这些切线既是发声器,又起到了桥梁的作用。由此产生的声音纤细、柔软,然而富于弹性。演奏时,切线与琴弦的连续接触会给音响带来极其丰富的差异――甚至会产生颤音(所谓的Bebung技术),而这在别的键盘乐器中是根本不可能产生的。直到19世纪,击弦古钢琴依然是作曲家们钟爱的乐器(例如J·S·巴赫),并且是用以制造浅吟低唱般私密音乐效果的适当之选。人们一旦习惯了相对较为安静的音量――它能将人引入沉思般的状态――就会沉醉于音响的内在世界。他甚至可使自己迅速地适应杠杆装置的声音,最终安静下来,“侧耳倾听”。
最早的击弦古钢琴音域有限,一般不超过二十个琴键,音量很弱。重击琴键时,由于琴弦震动幅度过大,造成琴弦过大的张力,导致琴弦发音不准。此外,击弦古钢琴的琴弦较短,音域无法扩张,因此,演奏者多半只需用三个手指来演奏。但是,由于它自身特有的构造和发声原理,使得击弦古钢琴具备独特的音响效果和演奏特色。但是,又由于击弦发音的特点,使得手指触键的力度可以在很大程度上控制锲槌敲击的力度,所以,使得击弦古钢琴即使在弱力度的音响范围内也具有非常丰富的强弱变化。击弦古钢琴主要是作为一种音乐教学和学习用的乐器。它具有金属般的音色.在声音的变化上具有多样性,同时,可以非常容易地弹奏出如歌的效果。由于击弦古钢琴的音调变化多,许多作曲家发现它对于亲切的室内乐是一种得体的乐器。击弦古钢琴适于演奏序曲、奏鸣曲、托卡塔和组曲。J·S·巴赫于1723年创作的二部和三部《创意曲集》,便是能够体现击弦古钢琴演奏风格的重要文献。人们在演奏中对歌唱风格的强调以及对力度细微变化的要求,推动了击弦古钢琴曲目的创作。适于击弦古钢琴演奏的曲目,在结构上通常是两段体;类型上以歌曲改编曲、小型舞曲、田园曲、回旋曲和练习曲居多;在情绪和风格上强调甜美和柔和。
作为一种延伸了的单弦,击弦古钢琴属于“宇宙学的声音装置物”,象征着世界及其数理的和谐。无论是正在逝去的中世纪,还是即将到来的文艺复兴时期,世界都被理解为数与比例的内在相关的和谐复合物。由此,音乐的创作首先是一门科学,是与算术、几何学和占星术并列在一起的。当时的许多音乐家和音乐理论家们同时也是数学家、占星士和医生等等。至于音乐是否带来愉悦以及关于它的审美方面,这些后世如此重视的要素,当时却只是次要的。首先它必须具备了内在的“正确性”,接下来美的光芒才能照射出来。



击弦古钢琴是是什么样的钢琴?~

击弦古钢琴称为科拉维科德(Clavichord),它无论从音源、演奏形式、激发琴弦的方式都更接近现代钢琴。但是由于它的结构过于简单,一没有三级杠杆的传动方式;二没有击弦后立即脱离琴弦的装置;三不能快速连续弹奏;四没有现代钢琴所具有“软中硬”的弦槌。以上4个方面正是现代钢琴击弦机键盘的主要特征。由于上述原因,击弦古钢琴的音量小而纤细,具有一种恬淡的金属音色,有些像敲击钢片琴的声音特色,听起来也有其迷人之处。在小范围的室内乐作品中有着其它乐器所难以替代的声音效果,乃至在1709年现代钢琴问世后仍在欧洲乐坛上活跃了100多年。

随着现代钢琴的不断完善、社会生活的快节奏而出现的爵士乐、摇滚乐的需要,古钢琴——似柔弱纤细而又羞涩的贵妇人——也只能归隐于现代社会舞台的大幕之后了。自19世纪中、末叶欧洲又兴起了复古之风,欧洲各大中城市保存完好的辉煌古建筑群落、文艺复兴时期的文学、美术、音乐等古典文化艺术长久的生命力使古钢琴又再着盛装,走上舞台。这正是我们人类在快速前进的路途之中回首望去所发现的不该丢弃的宝贵财富。于是巴洛克时期的音乐重新奏响,古钢琴又翻开了新的篇章。诚然它不占据现代音乐舞台的主流,但是我们相信,它将为我们的精神生活增添晚霞的壮美。

这些古老的文化遗产当然不应被遗弃,因为它不仅为我们的生活增添了夕阳的壮美,使我们看到人类的先祖们所创造的文化,同时我们也更清醒地看到了现代乐器之丰富,现代乐器之王——钢琴如日中天的辉煌。

古钢琴英文:clavichord古钢琴的历史可以追溯到由公元前6世纪古希腊的独弦琴,(这两种乐器对于后世古钢琴和钢琴的制作都有直接影响是毕达哥拉斯制作的),中世纪的波斯地区出现了索尔特里琴(拨弦)和杜西玛琴(击弦),这两种乐器虽然在结构上很相似,却在演奏方式上完全不同。杜希玛琴在18世纪传入中国,成为扬琴。在文艺复兴和巴洛克时期兴盛的古钢琴家族乐器中,按照发音方式,就分有击弦和拨弦两大类。即:楔槌键琴、羽管键琴。然而,其中最具影响力的还是被作曲家们所钟爱的拨弦古钢琴,也称羽管键琴。 羽管键琴的结构原理和 翼琴 相似,只是拨弦的是鸟类的羽毛管。因为羽管键琴的琴键比较大,所以又称 大键琴。 18世纪后期,由于音色的古板,表现力的狭窄,最重要的是很难象钢琴那样随心所欲的弹出对比强烈的强弱音,所以逐渐被钢琴取代在整个19世纪几乎被遗忘。但20世纪,在欧洲大键琴却逐渐复苏。著名的兰朵夫斯卡(20世纪早期巴赫平均律的权威演绎者)就是大键琴的极力推崇者。 古钢琴的作品:巴赫的32首《哥德堡变奏曲》《小猫的赋格》(The Cat’s Fugue)由意大利作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti)创作。

乐器之王是哪个乐器
答:被“嫌弃”的钢琴的100年 音乐家们在不断创作和演奏音乐的同时,乐器制造师们也在努力将乐器进行改进。事实上,早在18世纪初期,第一架真正意义上的钢琴就被制作出来了。1709年,意大利乐器制作师巴托罗密欧·克里斯多佛利融合了羽管键琴和击弦古钢琴的优点:在羽管键琴的基础上,加入以槌击弦发音的机械...

古钢琴古钢琴和现在的钢琴有什么不同
答:1、古钢琴:古钢琴的音色纤细而钢琴的音色混厚,古钢琴只适合在小空间的室内演奏。2、现在的钢琴:钢琴音色高亢,能在大音乐厅演奏。三、使用年代不同 1、古钢琴:古钢琴和拨弦古钢琴是流行于十五至十八世纪西方音乐世界的早期键盘乐器。2、现在的钢琴:现代钢琴的前身。在所有西方古乐器中是键盘及弦...

钢琴是哪个国家发明的?
答:发展历史 钢琴的前身是拨弦古钢琴,也叫做羽管键琴。它与钢琴的内部原理大致相同,都是在琴体内部装有音板和许多拉紧并列的琴弦。不同的是钢琴的弦槌击弦发音,拨弦古钢琴用羽管制的拨子拨弦发音。此外,还有一种与它们同一血统的键盘乐器——击弦古钢琴,它同样是一种装有击弦装置的乐器,用铜制的形...

古钢琴是如何发声的
答:古筝基本发音的原理是利用手指拨弦后,利用弦的震动再经过雁柱而传到筝面板,再由面板传递到筝体内部共鸣,由音响及底板的音孔传递出来。筝的本身由木板拼成,面板以梧桐木所做,而筝头以紫檀木挖空为佳。筝弦部分,传统十三弦大筝多用丝弦;十六弦筝多用不锈钢弦。低音部分也有使用钢丝缠铜丝的;至于...

钢琴是如何发声的
答:钢琴发音的机械原理钢琴是如何发声的钢琴的前身是拨弦古钢琴,也称作羽管琴键。它与钢琴的内部原理大致雷同,都是在琴体内部装有音板和许多拉紧并列的琴弦。不同的是钢琴的弦槌击弦发音,拨弦古钢琴用羽管制的拨子拨弦发音。此外,还有一种与它们同一血统的键盘乐器——击弦古钢琴,它同样是一种装有击弦...

西方音乐史中,音乐家们对应所使用的钢琴是哪些?
答:击弦古钢琴 击弦古钢琴。17世纪到18世纪间,拨弦古钢琴在当时的音乐生活中有着相当显赫的位置,可以说是它的全盛时代。至18世纪初,欧洲大陆音乐迅速发展,音量弱小的拨弦古钢琴已不能满足当时音乐家们的需要,因而逐渐被音量洪大的现代钢琴所取代。第一台现代钢琴 钢琴的发明者是巴尔托洛奥.克里斯托福里...

世界上第一台钢琴是谁发明的?
答:意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Cristofori,1655-1731)在1709年发明了钢琴。1709年,他以拨弦古钢琴为原型,制作出一架被称为具有“强弱音变化的古钢琴”他在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置,代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管波动琴弦发音的机械装置。从而使琴声更富有表现力,音响层...

钢琴的来源
答:古钢琴是从古希腊的竖琴、里拉琴,中东地区的萨泰里琴、德西玛琴,这类拨弦乐器和击弦乐器演进而来。15世纪人们在古希腊哲学家毕达哥拉斯(公元前583-500)发明的实验音响的乐器——莫诺柯特琴的基础上,发展出带有固定琴键的击弦古钢琴——“克拉维柯”;除克拉维柯以外,15-17世纪之间欧洲各国也出现...

拨弦古钢琴是什么?
答:拨弦古钢琴 拨弦古钢琴——哈普西科德(Harpsichord)在音源与演奏形式这两大特征上,都与击弦古钢琴有着完全相同的特征。就是外型上也基本一致,乃至如今我们仅从外型上难以分辨它们是哪一种琴。两种古钢琴在外型、音源、演奏特征上是一致的,但它们演奏所发出的声音效果则完全不同。这是由于激发琴弦方...

钢琴的构造和原理是什么?
答:钢琴的原理:钢琴的前身是拨弦古钢琴,也称作羽管琴键。它与钢琴的内部原理大致相同,都是在琴体内部装有音板和许多拉紧并列的琴弦。不同的是钢琴的弦槌击弦发音,拨弦古钢琴用羽管制的拨子拨弦发音。此外,还有一种与它们同一血统的键盘乐器—击弦古钢琴,它同样是一种装有击弦装置的乐器,用铜制的形...