如何培养和提高学生的美术涵养的研究 如何培养孩子美术能力
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。
在做为学生的时候，还谈不上什么艺术修养，因为这个阶段还是一个打基础的阶段。所谓的艺术修养，是在有一定的基础知识和一定的艺术实践的基础上，才能进一步的提高自己的艺术修养。要提高艺术修养，首先，要有深厚的文化素养，尽可能多的了解世界艺术。
其次要有进步的世界观和审美观，先进的世界观，决定着正确的创作目的和创作动机，影响着创作的品位。而审美关是你正确把握艺术审美的标准。还有有丰富的生活积累，这样才能让你从最普通的事物中提取出最精华的东西。要有丰富的艺术想象力，去创作出各种可能的意境。
美术涵养在学生的艺术发展中扮演着重要的角色。它不仅能够丰富学生的审美观念，还能培养他们对美的感知和欣赏能力。如何培养和提高学生的美术涵养呢？
我们可以通过提供多样化的艺术体验来培养学生的美术涵养。这包括参观艺术展览、欣赏名家作品、观看相关电影和纪录片等。通过这些活动，学生可以接触到不同类型和风格的艺术作品，拓宽他们的视野，激发他们对美的独特感受。
注重培养学生的艺术创造力也是提高美术涵养的关键。我们可以通过引导学生进行绘画、雕塑、摄影等创作活动，让他们表达自己对美的理解和感受。鼓励学生勇于尝试不同的艺术表现形式，培养他们独立思考和创新能力。
教师在教学过程中起着至关重要的作用。他们应该具备良好的教学方法和素养，能够引导学生深入理解艺术作品。教师应该注重培养学生的观察力、感知力和批判性思维，帮助他们分析和评价艺术作品。教师还可以通过开展有趣的美术活动，激发学生对美术的兴趣和热爱。
将美术与其他学科相结合也是提高学生美术涵养的有效途径。例如，在语文课堂上引入文学名著中的艺术描写，让学生通过阅读文本感受艺术之美；在历史课堂上探究不同时期的艺术风格和表现形式，让学生了解艺术与历史的关联等等。这样的跨学科教学可以使学生更全面地理解和欣赏艺术，并培养他们对不同领域之间联系的认识。
在日常生活中，我们也可以通过鼓励学生观察身边的事物来培养他们对美的感知能力。例如，鼓励他们观察大自然中不同季节的景色变化，或者观察城市中的建筑和艺术装置等。通过这样的观察，学生可以培养对细节的敏感度和对美的感知能力。
要培养和提高学生的美术涵养，我们应该提供多样化的艺术体验，注重培养学生的艺术创造力，加强教师的指导和引导，将美术与其他学科相结合，并鼓励学生在日常生活中观察身边的美。通过这些方法的综合应用，我们相信可以有效地提高学生的美术涵养水平。
如何培养学生的美术兴趣的研究随笔及反思~
美术课是对学生进行审美教育和素质教育的重要途径。在大力倡导素质教育的今天,美术越来越受到更多人的重视,培养学生的审美素质,丰富他们的审美经验,激发学生的学习兴趣,是素质教育的重要任务之一。
兴趣是培养学生创造精神的原动力,是学习美术的基本动力之一。而美术是一种视觉艺术,是用眼睛欣赏美术作品,它的特点是直观的和形象的。要在课堂教学中吸引学生,让学生对自己的课堂感兴趣,在近几年的教学实践中,笔者总结经验,积极探索,认为可从以下几个方面着手:
1.运用电教媒体,创造氛围,激发学生兴趣。将现代先进的教学设备引入课堂。如影视、多媒体等可看可听,能清晰的显示美术的图片,可使教学具有直观、生动、形象等特点,将鲜明的色彩、清晰的形象展现在学生面前,再配以美妙的音乐,可改变学生学习的单调性,增强学习兴趣,使学生在欢乐愉悦的形式和氛围中得到知识。例如,在讲《咫尺千里—山水画》一课时,先播放中国山水画作品《千里江山图》、《早春图》等,再播放西方风景画作品《林荫道》、《冬猎》等。通过作品对比,比较中国山水画与西方风景画在透视、创作方式、表现特点等方面的区别,从而加深了解中国山水画的特点,再着重讲解中国山水画的代表作,帮助学生理解中国古代山水画的思想内容和创作特色。通过对比,降低了学习的难度,激发了学生积极主动的学习热情,使他们在轻松、愉快的气氛中,高质高量地获得新知识。
随着教学改革的进一步深入,在美术教学中运用电教多媒体来改进教学方法,优化美术教学,提高美术教学质量,已成为美术教学改革的一种必然。
2.加强课堂演示。把学生的注意力转移到教学内容上来,教师的课堂演示是一个非常重要的方面。通过课堂演示,可以突出重点、难点,增强学生学习的积极性。如在进行色彩教学时,教师可利用颜色的变化、丰富的色彩,巧妙地描绘出眼前的静物,并且边示范边讲解,使学生认识到颜色调配可产生神奇的变化,产生自己动手画一画的念头,把学生引入学习新知识的境界。做范画时教师要注意控制水分、颜色,以及注意时间的分配,遇到重点时要进行强调,力争达到最好的课堂效果。
在进行素描、国画、工艺制作等课的教学时,也要进行演示。教师的示范使教学更为直观,使学生对抽象的理论有了感性的认识,有利于调动学生学习的积极性。所以,美术教师在课堂上做范画是必要的,有时也是必需的。
3.将作品与情节背景联系,增加教学情趣。有的美术作品画面没有情节性,加上学生不太熟悉作品和作者,因而作品展示出来,学生并不十分感兴趣。如果教师仅从构图、色彩、线条等形式因素去分析,显然他们不愿意听。教师可从美术作品的“情节”入手,即介绍美术作品的趣闻轶事,激发学生的兴趣。学生一旦被作品的情节过程所吸引,就会把所有的心思都投入到课堂上来。例如,在欣赏梵高的作品《向日葵》时,画面没有吸引人的情节,几棵金黄色的向日葵,不能一下激起学生的兴趣。可以向学生介绍:1987年在英国伦敦苏富比拍卖行,日本安田火空海上保险公司用4000万美元抢购了梵高的《向日葵》,竞拍时间仅4分30秒。向日葵是梵高的崇拜物,他曾画过多幅。梵高之所以不倦的画向日葵,那是因为在他眼里向日葵不是寻常花,而是太阳之花,是光和热的象征,是他内心翻腾感情的烈火写照,是他苦难生命的缩影。一般说绘画风格有巧拙两种,巧固不易而拙尤难,梵高的作品中高贵的本色美深藏在朴实无华的形式里,梵高的作品之美表现在热烈单纯的色彩和奔放旋动的笔触。梵高认为绘画的重大使命是色彩,色彩不应是静止的,而应该是跳动的。在梵高的作品中,他用深厚的块面,弯曲的线条和具有节奏感的笔触神奇的表现所描绘的对象。梵高学习东方艺术,特别是日本的浮世绘艺术,在构图上摆脱了传统透视的深度,将向日葵处理成平面装饰性的,并用他那粗硬的线条勾画出叶茎和罐的轮廓,显示出向日葵那顽强的生命力。使学生在听故事的过程中轻松地了解绘画作品。
4.多元评价、延伸学习兴趣。很久以来,我们习惯了以一个分数来评判学生学习优劣的标准,美术课中的优、良、差便成了教师学生心中的评价标准,当学生看到作业上一次次的良、差时,他对美术的兴趣也许会荡然无存。所以,对学生的评价应该是多元化的,打破原有的评价形式,重视学生活动过程的评价,全面的、多层次的看待学生,积极采用多维、多级的评价方式,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,学生在活动过程中体现出来的表达能力、团队合作精神、质疑释疑的能力、参与意识以及学习态度等都是评价的范畴。在评价时,多采用鼓励、表扬等积极评价手段,从正面加以引导,使每个学生在自己原有的基础上都有所发展。
5.营造环境、组织活动、激发兴趣。创设良好的环境,使学生潜移默化地受到熏陶,加强美的视觉感受,培养学生对美的事物的敏感性。例如,在宣传栏中张贴学生的作品,组织画展以及工艺品制作展示等,使学生获得成功的快乐。也可以组织学生进行参观、郊游等活动,带领学生欣赏名人字画,参观历史名迹等,学生在亲身体验中获得的知识往往要比学习间接知识效果要好得多。
学生有着丰富的想象力、创造力和独特的个性,美术教师应千方百计精心设计每一堂美术课,充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情境和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,增强学生的感受能力和想象能力,诱发学生的好奇心,激发学生的求知欲,保持学生对美术学习的持久兴趣。
1.丰富孩子的生活
任何绘画的内容都来源于生活，孩子的画无不是表现他的所见、所闻、所想。孩子的生活越丰富，创作的素材就越多。要丰富孩子的生活，可以从两方面去做：
①多观察
即让孩子见多识广，特别去看那些孩子感兴趣的、富于感染力的景物，如动物园、博物馆、花卉展览、节日盛会等，同时成人给予积极指导，如观看节日焰火，可指导孩子看各种焰火的特点，看放焰火人的动作等；
②多接触文艺作品
文艺作品有着巨大的艺术魅力，反映了更广更深的生活，指导孩子多听、多看文艺作品（故事，儿歌、影视片、儿童读物等），可以扩大孩子的知识面，积累想象与创作的材料，如让孩子听一个有趣的故事后启发他将故事内容画出来。
2.激发绘画中的创造性想象
创造性想象与创造性思维有着密切的关系，创造性想象是孩子艺术创作的翅膀，翅膀越有力，创作越升华。富于想象的主题能有效地激发孩子的创作，如“如果我会飞”的主题，就非常富于吸引力，幼儿喜欢飞起来，飞到想去的任何地方，看到想看的任何景物，没有时空的限制，没有条件的障碍，因此孩子喜欢画这个主题，并能表现出丰富的想象。
3.在绘画中扩散思维
扩散思维是创造性思维的核心，因此应在绘画中进行培养，如让孩子进行写生画时，可以从不同角度、不同侧面去表现同一景物，如画“公园的亭子”，可以从正面画，也可以从侧面、低处、亭内等多角度地反映亭子的特点。还可以进行同一命题多种表现的画，如用绘画来编故事。
根据同一故事的开头，创造性地编画出多种多样的故事结尾，非常有情趣，能有效地培养幼儿的创造能力。
如何在美术教学中培养学生的综合
答：如何在美术教学中培养学生的综合美术教育尤其责无旁贷,因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中,教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生思维活动的空间。学个是主体,要充分尊重学生,调动学生的创造潜能,淡化象与不...
如何提高中学生的绘画表现力 核
答：这样很可能导致的结果就是只有一少部分的学生掌握了欣赏的能力,而很大一部分的学生由于缺乏引导,欣赏能力根本没有得到提高。俗话说,“眼高才能手高”学生自始至终都没能正确认识什么是好画,那何谈能画出好画呢?因为这种欣赏能力并不是通过自己欣赏一定数量的美术作品就可以达到的,而是要在教师的引导下,学生通过...
幼儿园美术教案
答：幼儿园美术教案 篇2 一、教学目标 1.通过欣赏与感受活动,了解瓶子艺术的造型特点及构造。 2.掌握瓶子对称特点的折剪方法,能较顺利地剪出造型美观、大小适合的瓶子,并能用绘画、剪贴及综合性等方法进行装饰美化。 3.通过自主观察与实践,提高动手能力,培养学生对美术活动的兴趣,体验创造成功的快乐。 二、教材分析 ...
如何在美术欣赏中培养幼儿的审美能力的开题报告
答：由于少年儿童的身心发展和认知事物有密切的关系，儿童美术是儿童身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是儿童发展过程中的一种特征，因而只是一种“阶段性”的成果。我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶治情操，提高审美意识，培养学生各种能力。因此我们要多了解...
如何在美术教学中培养学生的创新精神与实践能力
答：那么，美术教学应如何从学科特点出发，以提高学生素质为目的，培养学生的创新精神和实践能力呢？一、创设愉快和谐的学习气氛，培养学生的创新精神和实践能力。几年的教学实践使我体会到愉快和谐的课堂气氛是一节课成功与否的关键。美国哈佛大学的伯顿教授指出，“要创造一个气氛，使每个学生被作为一个人看待...
美术教师该如何上好美术鉴赏课
答：国家为了提高人才培养质量,进一步提高国民素质,开展了新课程改革。一系列的崭新的教育理念展现在我们的面前:“以促进学生全面发展为宗旨”、使学生“具有初步的科学与人文素养、环境意识、创新精神与实践能力”等等。面对这些理念,我们美术教师该有何感想呢? 就应该了解、清楚美术鉴赏课的重要性。因为审美教育已成为素质...
如何在小学美术学科中培养人文素养
答：所以对古今中外的优秀美术作品的欣赏学习，体验其间种种可言传或不可言传的精神内涵，既丰富了生活积累，充实精神世界，也对提高文化素质和审美修养、完善其品性人格促进形成基本的道德、价值原则有着重要意义。因此我充分利用这块瑰宝，采用人文方法，培养学生的人文素养。可是古今中外的优秀美术作品举不胜举...
美术个人校本培训总结
答：其实不仅仅是班主任应该做到这三点,做为美术教师的我又何尝不应该做到这几点呢? 美术个人校本培训总结3 通过区教育局组织的小学美术教师新课程培训,使我深刻了解了小学美术新课标和新课改理念,经过为期五天的培训,使我受益匪浅。 传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力的培养,学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗...
怎样激发美术课的课堂气氛
答：和谐的师生关系是激发学生学习的积极性、主动性、创造性的原动力,对提高课堂效益是十分重要的,关系融洽,不但活跃了课堂气氛,而且调动起学生极大的热情去参与;反之,不注意培养学生的学习兴趣,让学生苦学,使学生厌学,则严重阻碍了学生学习能力的提高,当然更谈不上课堂效益的提高。和谐师生关系,还应注意提高自身素质,用...
绘画的要点是什么?绘画时要注意些什么问题?
答：一、绘画的要点：1、从装饰画开始研习。画面分割，点线面构成，视觉平衡，画面元素排布的节奏感。颜色搭配，颜色分布等等 ，色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发，对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。2、接着素描绘画开始学习。先学会结构素描，用线条来表达结构关系，空间透视关系。从简单几何...
