学习摄影问题 学习摄影需要注意哪些问题?

作者&投稿:沈妻 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
学习摄影的基础人像摄影的光比

摄影师采用适当的光比,就能充分利用彩色负片乳剂固有的曝光宽容度。照明良好的人像照,因有讨人喜欢的光照效果和较好的色彩质量,顾客容易接受,通常能收到满意的效果。

摄影师采用适当的光比,就能充分利用彩色负片乳剂固有的曝光宽容度。照明良好的人像照,因有讨人喜欢的光照效果和较好的色彩质量,顾客容易接受,通常能收到满意的效果。

光比:两只用来照明某一被摄对象的灯光,就其产生的总效应来说,它们之间的强度差,就称为光比。

这通常可用数字比来表示。例如:3:1比率是指受到两支光总效应的被摄对象的部位,其亮度三倍于只受到一支光的部位.这也可以用光度单位来表示.例如:高光部位为300英尺/烛光,阴影部位为100英尺/烛光.但“3:1”表示式并不意味着光圈级差为3:1,正如下面要指出的。

通常,形成光比的两种光线,就是补光和主光。

补光:所谓补光,就是通常位于或邻近相机轴心线的神仔、对被摄对象作总体照明用的光源,其目的在于使阴影部的细节能获得恰当的曝光。

仅有补光,其提供的照明相当平淡。因为来自摄影光轴的照明,无法显示一个立体对象的令人满意的轮廓或造型。这种光线不能产生重要的高光,所以许多摄影师采用一种相对柔和的,或者比较漫散的光源。白色反光伞,天光装置,或大范围的漫射光线常被用作补光。者瞎旁

主光:它是布光中占支配地位的光,常称为“基调光”或“造型光”。这两个术语都对,因为主光确实决定着景物的“调子”(高调或低调),而其位置会产生高光和阴影所形成的造型轮廓。相对地说,如将较柔软和的光源选作为补光,则较“刺目”的光线常被选作为主光。抛物面反射器、小型银色反光伞以及会产生闪烁高光的灯,均可选作为主光。

比数:光比概念的混淆不清,源自说明光比的那些数字。

应当记住:主光只是用来照明被摄对象的高光部位或明亮部位,它不能照明被摄对象的阴影部位。

还应当记住:补光如位于相机轴心线之上,可照明镜头所能见到的一切,即高光部分和阴影部分。

以数字表示的光比,是指照射在高光部位的总光量,与阴影部位的光量之比。高光部分能同时接受主光和补光所造成的总效应,而阴影部分则只能接受到补光的效应。

如能理解平方反比定律,则控制正确的光比就不是一件难事了。

假如一支特定光源与被摄体距离10英尺,被摄体受光为100英尺。烛光照度,那么距离20英尺时,被摄体受光度是多少?

如果你回答时设想距离增加了一倍,即认为亮度就是一半--50英尺/烛光,那么,你也许得复习复习平方反比定律了,因为你错了!一切光在某种程度上所遵循的平方反比定律指出,光能的递减)递增也然),是以距离平方的变化为依据的。

平方,是指一个数字自身相乘。举例来说,如果灯光离被摄对象一英尺,被摄体受光度的计算方法是:一乘一等于一,再求其倒数即一分之一,或一除以一,此时被摄体受光度为X(以光度单位表示)。把灯光朝后移至二英尺处,运用公式,二乘二等于四,求其倒数,一除以四,即被摄体受光度仅为1/4X。把灯光朝后移至三英尺处,三乘三等于九--即受光度只有1/9X。现在再回到前面所讨论的问题,套用平方反比定律公式--距离自身相乘,再求其倒数--你就能确定,在10英尺处,被摄体接受光源的1/100光量,而在20英尺处,就只接受光源的1/400光量了。这就是说,当距离增加一倍时,被摄体接受的光量只为原来的1/4。

关于学习摄影的十大忠告

1、不要在接触摄影之前去反复琢磨自己主要拍什么次要拍什么不会去拍什么,想也是白想,更不要以此得出个什么结论而去决定买什么器材了.100%的人不会在学会开车之前问自己会去哪条街不会去哪条胡同一辈子出几次车祸闯几回红灯.摄影的道路是在未知中,依靠兴趣探索前进的,完全不必人云亦云,附庸风雅.

2、不要迷信要拍好某种题材就一定要装备某种器材,譬如说拍人像就得85/1.4,拍风光就得16-35/2.8L,拍昆虫就得100/2.8MACRO,你会成为败家子一个.广角也可以拍人像,长焦拍的风光更有特殊味道.所谓某款镜头是人像头,某款镜头是风光头,这样的广告词都是用来欺骗业余消费者的。

3、相机是用来制造视觉享受的,不是用来砸核桃和遇到歹徒自卫反击的.尽量选择轻首橡便实用的相机是比较务实的,当然,外型要漂亮,起码和自己的外型要相得益彰。

4、所谓一镜走天涯的镜头最好不要买,因为你很没有可能会走天涯,如果你有条件走天涯,就更不能用诸如24-300这样的镜头拍东西了,为什么?问问买过这样镜头的朋友就知道了,他们正郁闷也说不定.

5、没有任何基础,也没有兴趣研究相机基本知识的话,不妨先选择数码口袋机,要能手动调节光圈的,不要买傻瓜机,不要买胶片入门机.因为你一旦发觉自己真的越来越有灵感,你会痛苦地再花一笔钱买更好些的相机,这是定律.而现在从胶片入门,也是过时的做法.

6、网上的好看照片,包括论坛里的精品照片,特别是数码作品,几乎都有后期的精心制作,这也是摄影不可或缺的一部分.所以在论坛里,有心请教DX的话,应该多从他们那里诚恳的挖掘PS方法,而不是采访他们按动快门一瞬间的灵感是哪里来的------我的意思是,灵感是很难学会的,而技术是共通的.

7、参加各种拍摄活动固然可以迅速提高水平,但是不能进一步提高水平.摄影是门孤独的艺术,不论是人像还是风光,独立思考之下才可能有独特风格的令自己满意的作品.所以,我的观点是,想多交朋友,就多参加活动;想长进摄影技术,就尽量单练,自己悟自己的,其乐无穷.

8、既然是玩摄影,就不必遵守太多的教条,可以先沉浸在自我满足后,再慢慢接受其他人的意见和建议,毕竟摄影是主观艺术嘛.当然,得到更多人认可是种让人上瘾的享受.我的意思是,不必太把别人的评价当回事情,没有人比你自己理解自己的摄影追求.

9、拍人像,不要从美女帅哥开始,那会让你有种惰性.真正的美女帅哥怎么拍都好看.建议先从老的和丑的拍起,而且拍这样的模特心理压力小,一般也不苛求你拍的多好,而他们一般也知道自己不怎么上镜,而你一旦拍好了,多有成就感

10、在摄影论坛评片,对于新手来说,更不要去吹捧DX,妄图以此换来DX好感而教你几招根本就是白搭,正确的做法是,合理拍砖,带着质疑去提问,DX们往往会使出浑身解数澄清他的创作理念,这样,就提高更快了。

初学摄影第一步 兴趣

最近有很多人在QQ和MSN上问到笔者该如何学习摄影,技术的或是理论的东西都很好讲,因为1+1=2是可以用手指头算出来的,可以实证,而且任何人来作,它都会得到一样的结果,任谁来说,都不会改变「光圈缩小,景深会变大,快门放快,可以冻结影像」这样的事实。可是,在如何学习摄影这件事情上来说,对于一个初学者是很重要的。因为这有点算是观念的问题,观念可就不会大家一致。笔者很希望把自己的看法及想法让初学者知道,让大家在迈向摄影之门时,不至于迷失方向,落入错误的漩涡中。

如何开始学习摄影呢?第一当然是对摄影发生兴趣。而且兴趣是最重要的动力,兴趣愈浓厚,你的动力就愈强,同样的,你在摄影上的收获就愈大。当然,绝大多数的读者都是对摄影有兴趣,才会到摄影网络来的,所以对于这一点,笔者想要对大家说:坚持你的兴趣吧,你会收获更多的。

再来,就会有人问:我是不是要买一部相机?要买什么样的相机?关于这个问题,笔者曾在论坛里说过,你不一定要先买相机,可以从喜欢「看」,开始,精美的图片,推荐去这里「http://se.21cn.com/」,印刷细致的画册,或是风景或是路上形形色闭李色的人事物。因为你对这些影象有兴趣有感觉,所以你想要借着相机把它捕捉下来。这样说没错吧?

初学摄影第二步 器材

所以认清一个事实,相机对于一个摄影爱好者来说,它只是一个「工具」。当然对于很多人来说,相机也是是一种收藏品,也有很多同好是对于器材本身的兴趣大过于摄影,所以呢!先买一部基本功能俱全(这一点,现在绝大多数的相机都符合这个条件),然后就是暂时先将重心放放在器材上,当然,我的意思是如果你真得要在摄影有上有所收获,熟悉你的工具是绝对必要的,按部就班的去学习操作。花一点时间,去到街上、花园、田野找灵感吧,往往最普通的东西拍出来才是最真实的。我们常说「平时多流汗,战时少流血」。(先不要问相机能为你作些什么,你要问自己能为相机作些什么)也就是将你的工具熟悉之后,遇到要派上用场时,才不会慌乱,甚至将无法重现的重要事件摄影给搞砸了。

器材的好坏是相对的,而不是绝对的。选择器材也是很关键的,对于菜鸟来说,我们只要选择一款自己喜欢的、价位能承受的DC就足矣,大家可以去导购频道多看看最近的一些降价机型和购买须知,相信一定能找到自己心爱的一款DC!

熟悉了基本的操作之后,当然就是找机会多拍拍,拍出来的作品可以跟同好们一起研究、讨论。不要觉得不好意思,尤其刚开始,你可能不知道相片上的问题是出在那个地方?是焦距没对好还是快门速度太慢?构图可以再加强吗?光线角度可以更好吗?下一次遇到一样的环境时,可以拍得比较这一次更好吗?找寻种拍摄的题裁,找寻各个不同的拍摄地点,在你还没有一让态扮定的程度之前,笔者建议大家要多方面的去尝试。而在刚开始学习的阶段,加入一个有正确观念的摄影部落「http://se.21cn.com」可以让你的起步更容坦灶易,而不致于独自的摸索。有朋友一起出去拍照,回来一起研究,交换意见及心得,都是让会让摄影更有意思的。

初学摄影第一步 兴趣

最近有很多人在QQ和MSN上问到笔者该如何学习摄影,技术的或是理论的东西都很好讲,因为1+1=2是可以用手指头算出来的,可以实证,而且任何人来作,它都会得到一样的结果,任谁来说,都不会改变「光圈缩小,景深会变大,快门放快,可以冻结影像」这样的事实。可是,在如何学习摄影这件事情上来说,对于一个初学者是很重要的。因为这有点算是观念的问题,观念可就不会大家一致。笔者很希望把自己的看法及想法让初学者知道,让大家在迈向摄影之门时,不至于迷失方向,落入错误的漩涡中。

如何开始学习摄影呢?第一当然是对摄影发生兴趣。而且兴趣是最重要的动力,兴趣愈浓厚,你的动力就愈强,同样的,你在摄影上的收获就愈大。当然,绝大多数的读者都是对摄影有兴趣,才会到摄影网络来的,所以对于这一点,笔者想要对大家说:坚持你的兴趣吧,你会收获更多的。

再来,就会有人问:我是不是要买一部相机?要买什么样的相机?关于这个问题,笔者曾在论坛里说过,冲陵你不一定要先买相机,可以从喜欢「看」,开始,精美的图片,推荐去这里「http://se.21cn.com/」,印刷细致的画册,或是风景或是路上形形色色的人事物。因为你对这些影象有兴趣有感觉,所以你想要借着相机把它捕捉下来。这样说没错吧?

初学摄影第二步 器材

所以认清一个事实,相机对于一个摄影爱好者来说,它只是一个「工具」。当然对于很多人来说,相机也是是一种收藏品,也有很多同好是对于器材本身的兴趣大过于摄影,所以呢!先买一部基本功能俱全(这一点,现在绝大多数的相机都符合这个条件),然后就是暂时先将重心放放在器材上,当然,我的意思是如果你真得要在摄影有上有所收获,熟悉你的工具是绝对必要的,按部就班的去学习操作。花一点时间,去到街上、花园、田野找灵感吧,往往最普通的东西拍出来才是最真实的。我们常说「平时多流汗,战时少流血」。(先不要问相机能为你作些什么,你要问自己能为相机作些什么)也就是将你的工具熟悉之后,遇到要派上用场时,才不会慌乱,甚至将无法重现的重要事件摄影给搞砸了。

器材的好坏是相对的,而不是绝对的。选择器材也是很关键的,对于菜鸟来说,我们只要选择一款自己喜欢的、价位能承受的DC就足矣,大家可以去导购频道多看看最近的一些降价机型和购买须知,相信一定能找到自己心爱的一款DC!

熟悉了基本的操作之后,当然就是找机会多拍拍,拍出来的作品可以跟同好们一起研究、讨论。不要觉得散知戚不好意思,尤其刚开始,你可能不知道相片上的问题是出在那个地方?是焦距没对好还是快门速度太慢?构图可以再加强吗?光线角度可以更好吗?下一次遇到一样的环境时,可以拍得比较这一次更好吗?找寻种拍摄的题裁,找寻各个不同的拍摄地点,在你还没有一定的程度之前,笔者建议大家要多方面的去尝试。而在刚开始学习的阶段,加入一个有正确观念的摄影部落「http://se.21cn.com」可以让你的起步更容易,而不致于独自的摸索。有朋友一起出去拍照,回来一起研究猛毁,交换意见及心得,都是让会让摄影更有意思的.
学摄影要分数码和传统两种 数码的就像是小孩子拿着相机随便拍。拍完以后再用PHOTOSHOP处理一下很漂亮的.传统的就不一样了~要讲究光线和构图很多~也很麻烦但是很有技术性的~

1872年的一天,在美国加利福尼亚州一个酒店里,斯坦福与科恩发生了激烈的争执:马奔跑时蹄子是否都着地?斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的;科恩却认为,马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁,于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决,然而,这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常,因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。

于是富翁请来了英国摄影师爱德华.麦布里奇来作实验。麦布里奇把24架照相机的快门连上24根线,在极短的时间里,使照相机依次拍下24张照片,再将这些照片一张一张地依次按次序看下去,以便观察马儿是怎么样跃进的,又是怎么样着地的。为了这一实验,麦布里奇和助手们吃尽了苦头,付出了大量的劳动,历时六年的工夫,终于拍出了一套宝贵的"马跑小道"的珍贵资料,同时也证实了这个美国富翁的预言是正确的。然而,麦布里奇的成功又向人们提出了一个新的问题:如何解决连旦野续摄影的问题,因为他用24架照相机仅仅只能拍摄奔马的一段动作,如果奔马跑一公里的长距离,就得用成千上万架照相机,胶卷的长度将会绕地球一周了。所以,如何运用一架单镜头的摄影机来代替多镜头的摄影机或者一组摄影机,就成了解决连续摄影的关键问题。

1874年,法国的朱尔·让桑发明了一种摄影机。他将感光胶片卷绕在带齿的供片盘上
,在一个钟摆机构的控制下,供片盘在圆形供片盒内做间歇供片运动,同时钟摆机构带动快门旋转,每当胶片停下时,快门开启曝光。让桑将这种相机与一架望远镜相接,能以每秒一张的速度拍下行星运动的一组照片。让桑将其命名为摄影枪,这就是现代电影摄影机+Y6R
的始祖。`

当1882年,麦布里奇带上自己拍摄的连续照片倒欧洲旅行时,他们的成果使法国学者马莱受到了极大的鼓舞,经过几年的不懈努力,他运用左轮手枪的原理,创造出一种轻便的“陪敬摄影枪”,这是第一架能从一个镜头里。一秒钟内获取若干底片的摄影机,它真正解决了连续摄影的问题,说明现代的摄影机和摄影技术已经诞生。

同年,还是法国的朱尔·马雷,他发明了另一种新式摄影机,用它可以拍摄飞鸟的连贯动作,由此诞生了摄影技术。这种摄影装置形状像枪,在扳机处固定了一个像大弹仓一样的圆盒,前面装上口径很大的枪管,圆盒内装有表面涂有溴化银乳剂的玻璃感光盘。拍摄时,感光盘作间歇圆周运动,遮光器与感光盘同轴,且不停地转动,遮断和透过镜头摄入光束。整个机器由一根发条驱动。可以用1/100秒的曝光速度以每秒12张的频率摄影。马雷于1888年又发明了一种新的摄影机,他用绕在轴上的感光纸带代替了固定感光盘,当感光纸带通过镜头的聚焦处时,两个抓色机构固定住感光纸带使其曝光。后来,马雷又用感光胶片代替了感光纸带。马雷的摄影机不断改进,最终可以在9厘米宽的胶片上以每秒60张的频率拍摄。
1889年,美国的爱迪生发明了一种摄影机。这种摄影机用一个尖形模乱喊齿牙轮来带动19毫M米宽的未打孔胶带,在棘轮的控制下,带动胶带间歇式移动,同时打孔。这种摄影机由电机驱动,遮光器轴与一台留声机连动,摄影机运转时留声机便将声音记录下来。在此基础上,又发明了一种活动摄影机。摄影机中有一个十字轮机构控制胶片做间歇运动,另有一个齿轮带动胶片向前移动。摄影机使用带片孔的35毫米胶片。1891年,爱迪生获得了这种活动摄影机的专利.

你不是摄影和地理都喜欢嘛,摄影可以作为你学习地理的工具,想靠摄影为生不是不可能,但机会不多,因为逗游这行门槛太低,好多已经走上卖指塌社会的人自认为很懂,所以耽误了不少人,却让不少不懂的干上了这行.建议慢慢学习,逐步掌握摄影基础知识,多练习拍摄,建议用全手动机器拍,有可能的话找真懂的人聊聊.我中圆不是很懂,但很喜欢摄影,也学过不少年,我觉得这是一个不错的行业,有兴趣可以发展一下

关于学习摄影的几个问题~

你好,摄影的等级并非像英语,钢琴那样清晰,摄影只有国家职业技能等级证书,比如,初级、中级,高级,技师、高级技师这么几个级别。

如果你说你只拍摄一些会议,活动,现场这样的,基本不需要特殊的学习,但是要拍好还是需要很多经验,这些是学不到的,因为现场会千变万化。

如果你只是为了拿个证书,我建议你找个理论和实践都有的摄影学习班来学习,现在社会上很多是为婚纱影楼培养摄影师的,所以你还是要找对口,其实如果你有兴趣,不需要去学校学习都可以胜任现场拍摄的。现场拍摄真心没啥好教的,因为现场真的变化太多了。

很明显,摄影与拍摄照片可能并不是一回事!
能把拍照片拍成摄影的感觉可能并不是简简单单的按下快门这么简单,对一些人来说可能也很难做到,因为平时我们只是拍照,而不是在摄影。我们所说的拍照, 只是用相机来记录一些人,一些事。在平时,你对准想要拍摄的事物,不暇思索的按下快门,你照相的动机可能仅仅是为了记录而已。
但摄影不是记录,摄影是表达,也是摄影者思维的一种体现。纽约摄影学院教给学生的第一课,就是让学生学会在按下快门前问自己“我想要拍摄什么?”“我想借这张照片表达什么?”,只有能回答这两个问题,拍照才有资格称为摄影。一个合格的摄影师拍摄出的每一张作品都是经过深思熟虑的,每一张照片都是会“说话”的,它们能向观赏者诉说摄影者想表达的情感。
所以这就是照相和摄影的区别,一个是记录,一个是表达。

摄影初学者应该注意哪些问题?
答:电视摄像和电影摄影,除了所使用的工具材料不同之外,其技巧、方法、手段基本上是相同的,因此摄像完全可以从电视摄影艺术的武库中得到借鉴,并在借鉴中充实和发展自己。、摄像与摄像艺术 运用摄像机使景物经过光学镜头聚集成像在CCD(摄像器件)上,经过CCD的光电转换作用把运动的或静止的被摄对象变成视频信号,这个信号经过...

十大摄影谬误
答:有不少中外摄影书籍也曾提及过X同步快门这东西,甚至有最快闪光同步快门这一名词。但有不少初学摄影的朋友误解以为闪灯拍摄时要硬性使用某一档快门。 其实,所谓闪光同步快门或最快闪光同步快门是泛指可作闪光拍摄的快门,最快的意思是在那快门速度以上的快门不能作闪光同步,否则会拍不到全格胶片清晰的影像,这问题是存...

大学学习摄影的问题
答:1:本科学校里能有正式的摄影系的,已经都是很不错的学校,有的重本有也只是选修课类。所以基本上作为一个系和专业来说,摄影专业大部分是艺术类院校开设,拿北京来说,较好的北影、中央美院、清华美院、中央戏剧、传媒大学、北京服装学院(综合类,但是艺术类很好)还有其他一些等等,这几所的摄影专业...

摄影技巧教程夜间摄影的常见问题
答:左上为夜间摄影,右上为天文摄影,右下为体育和人像摄影,左下为风景摄影,横轴为光圈,纵轴为快门速度,与两者垂直的轴线为聚光能力)。因为对夜间摄影的陌生,加上它在技术方面有很高的要求,许多摄影者在太阳落山后往往就收起相机不拍了。这篇文章旨在使摄影者们能熟悉夜间摄影可能遇到的问题,并提出...

摄影新手应该如何系统的学习摄影?
答:四、问题与提升 通过仿拍期,看看自己拍的照片,和别人的差距,明确自己的问题,找到并解决。比如主体不突出,照片模糊,曝光过度或者不足,色彩不和谐等,下次再拍摄的时候,就可以注意到这些问题并且规避,进一步提升自己了。人物主体不突出 这张是没学摄影之前拍的,可以明显看出仅仅是拍,没有太多的...

求救 大画幅摄影问题
答:1、具备300mm焦距的镜头是长焦镜头。这道题是选择题,应该选择X,错误!一般情况下,300mm的镜头给我们的印象就已经是长焦镜头了,可以当望远镜头使用了。实际上这些都是基于我们常用的35mm相机画幅的习惯而言。如,在4/3系统中,25mm的镜头即为标准镜头,APS-C画幅相机,35mm镜头即为保准镜头,全画幅...

摄影新手如何准确把握摄影曝光 提升摄影基本功
答:而M档可以让人在学习摄影中更加准确理解在各种环境下光线的改变与相机参数的设置的改变的关系。 比如说一张照片,如果你使用A档拍摄,你可以设置光圈,那么剩下用多少快门,几乎完全是相机替你决定的。但由于相机的不同,导致每款相机测光的准确度也是不同的。问题出来了,你用同一个参数换做不同的相机使用A档去拍摄...

让你提高摄影水平的三个练习方法
答:这个练习需要登录Flickr网站,找到好照片,然后认真阅读EXIF信息。问问自己为什么作者选择这个设置,以及还有哪些可改进之处。随着这个练习做得越来越多,你就会越来越少地问出“如何拍摄”的问题了。多做练习,很容易就能看出相机设置。二.只有一张照片 大部分摄影师在一年的课程中会拍摄成千上万张照片,...

手机摄影艺术基础知识
答:03、摄影构思 就算是用手机拍照,也要讲究摄影构思,所谓摄影构思,就是指在拍摄前要想好以什么为主体?如何表现主体?以哪种方式去表现?这一系列的问题的解决方案,说得通俗一点,就是你要知道拍什么,怎么拍。 拍摄口诀:气氛浓郁要自然,真人真事莫导演。事态发展有预见,选择时机不慌乱。感情心态表现好,观察分析用头脑...

为什么手机拍照老是拍不好看呢?学会改掉这5个摄影错误...
答:在许多摄影爱好者的意见中,没有什么事情比风景图像不均匀或弯曲的地平线更烦人了。因为这个问题,导致很多有潜力的图片被毁了。我们觉得这很烦人的原因是照片构图被严重削弱,视野参差不齐。如果你想用手机拍出水平的地平线的话,你可以打开手机自带的网格线,网格线在横向拍摄时使用可以保持拍摄画面的...