中国园林按风格可分为？各有何特点？ 中国古代园林可分为两种个有什么特点啊？？？
00一、中国园林善于用景。"景"即境域的风光，也称风景。是由物质的形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成的。景是园林的主体，欣赏的对象。自然造化的天然景（野景）是没有经过人力加工的。大地上的江河、湖沼、海洋、瀑布林泉、高山悬崖、洞壑深渊、古木奇树、斜阳残月、花鸟虫鱼、雾雪霜露等，都是天然景致，这些天然景致是中国园林艺术的重要组成部分。比如北京颐和园即是利用万寿山和山南昆明湖的自然山水作为园林的主体所营造的园林景观。
00二、中国园林善于造景。自南北朝以来，常以模山范水为基础，"得景随形"，"有自然之理，得自然之趣"。造景方法主要有：
001、挖湖堆山，塑造地形，布置江河湖沼，辟径筑路，造山水景；
002、构筑楼、台、亭、阁、堂、馆、轩、榭、廊、桥、舫、照壁、墙垣、梯级、磴道、
00景门等建筑设施，造建筑景；
003、用石块砌叠假山、奇峰、洞壑、危崖，造假山景；
004、布置山谷、溪涧、乱石、湍流，造溪涧景；
005、堆砌巨石断崖，引水倾泻而下，造瀑布景；
006、按地形设浅水小池，筑石山喷泉，放养观赏鱼类，栽植荷莲、芦荻、花草，造水石
00景；
7、用不同的组合方式，布置群落，以体现林际线和季相变化或突出孤立树的姿态，或者修剪树木，使之具有各种形态，造花木景；
008、在园林中布置各种雕塑或与地形水域结合，或单独竖立，成为构图中心，以雕塑为主体，造塑景。
00三、中国园林善于借景。有意识地把园外的景物"借"到园内视景范围中来。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的，为了扩大景物的深度和广度，丰富游赏的内容，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者还常常运用借景的手法，收无限于有限之中。
00中国古代早就运用借景的手法。唐代所建的滕王阁，借赣江之景："落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色"。岳阳楼近借洞庭湖水，远借君山，构成气象万千的山水画面。杭州西湖，在"明湖一碧，青山四围，六桥锁烟水"的较大境域中，"西湖十景"互借，各个"景"又自成一体，形成一幅幅生动的画面。
00借景手段一般有：
001、近借。在园中欣赏园外近处的景物。
002、远借。在不封闭的园林中看远处的景物，例如靠水的园林，在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿。
003、邻借。在园中欣赏相邻园林的景物。
004、互借。两座园林或两个景点之间彼此借资对方的景物。
005、仰借。在园中仰视园外的峰峦、峭壁或邻寺的高塔。
006、俯借。在园中的高视点，俯瞰园外的景物。
007、应时借。借一年中的某一季节或一天中某一时刻的景物，主要是借天文景观、气象景观、植物季相变化景观和即时的动态景观。
00借景的主要方法：
001、开辟赏景透视线，对于赏景的障碍物进行整理或去除，譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台，作为视景点，仰视或平视景物；
002、提升视景点的高度，使视景线突破园林的界限，取俯视或平视远景的效果。在园中堆山，筑台，建造楼、阁、亭等，让游者放眼远望，以穷千里目。
003、借虚景，如朱熹的"半亩方塘"，圆明园四十景中的"上下天光"，都俯借了"天光云影"；上海豫园中的花墙下的月洞，透露了隔院的水榭。
00借景内容主要包括：
01、借山、水、动物、植物、建筑等景物。如远岫屏列、平湖翻银、水村山郭、晴岚塔影、飞阁流丹、楼出霄汉、堞雉斜飞、长桥卧波、田畴纵横、竹树参差、鸡犬桑麻、雁阵鹭行、丹枫如醉、繁花烂漫、绿草如茵。
002、借人为景物。如寻芳水滨、踏青原上、吟诗松荫、弹琴竹里、远浦归帆、渔舟唱晚、古寺钟声、梵音诵唱、酒旗高飘、社日箫鼓。
003、借天文气象景物。如日出、日落、朝晖、晚霞、圆月、弯月、蓝天、星斗、云雾、彩虹、雨景、雪景、春风、朝露等。此外还可以通过声音来充实借景内容，如鸟唱蝉鸣、鸡啼犬吠、松海涛声、残荷夜雨。
00借景实例：
在中国的现有园林和风景区中，运用借景手法的实例很多。北京颐和园的"湖山真意"远借西山为背景，近借玉泉山，在夕阳西下、落霞满天的时候赏景，景象曼妙。承德避暑山庄，借磬锤峰一带山峦的景色。苏州园林各有其独具匠心的借景手法。拙政园西部原为清末张氏补园，与拙政园中部分别为两座园林，西部假山上设宜两亭，邻借拙政园中部之景，一亭尽收两家春色。留园西部舒啸亭土山一带，近借西园，远借虎丘山景色。沧浪亭的看山楼，远借上方山的岚光塔影。山塘街的塔影园，近借虎丘塔，在池中可以清楚地看到虎丘塔的倒影。
人文美
00中国园林十分注重人文景观的营造，采用楹联、匾额、碑刻、书画题记等营造文化氛围。还经常用雕塑作品配合园林艺术，多侧面表现园林艺术的美。
00匾额楹联
00匾额横置门头或墙洞门上，在园林中多为景点的名称或对景色的称颂，以三字四字的为多。楹联往往与匾额相配，或树立门旁，或悬挂在厅、堂、亭、榭的楹柱上。楹联字数不限，讲究词性、对仗、音韵、平仄、意境情趣，是诗词的演变。匾额楹联不但能点缀堂榭，装饰门墙，在园林中往往表达了造园者或园主的思想感情，还可以丰富景观，唤起联想，增加诗情画意，起着画龙点睛的作用，是中国传统园林的一个特色。
00曹雪芹在《红楼梦》中，借小说中人物评大观园时说："若大景致，若干亭榭，无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。"如苏州拙政园中的"与谁同坐轩"，表达了"与谁同坐？清风、明月、我"的孤芳自赏的思想。楹联中如苏州沧浪亭的"清风明月本无价，近水远山皆有情"；拙政园梧竹幽居的"爽借清风明借月，动观流水静观山"；雪香云蔚亭的"蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽"，都写景、写情，发人联想，即使游人在无风、无月、无蝉、无鸟时到此，也觉得似有这一境界。济南大明湖中一联云："四面荷花三面柳，一城山色半城湖"，杭州观海亭上一联云："楼观沧海日，门对浙江潮"，写景抒情，概括性很强。又如镇江焦山别峰庵郑板桥读书处，小屋三间，门上联云："室雅何须大，花香不在多"抒发简朴幽雅的情景。所以匾额楹联，特别是名联、名匾，不但景观添色，而且发人深思。岳阳楼何绍基的102字长联，用问答手法指点江山，写出了洞庭湖的山川形势、地理环境；借助名人典故、名人诗文名句、传说逸事，描情绘景，抚今迫昔，抒发作者情怀，内涵十分丰富；运用极富表现力的排比法，从各个角度有层次地反映岳阳楼的传说佳话和四周形势景象，揭示了岳阳楼著名和雄伟奇特的原由。
00一楼何奇？杜少陵五言绝唱，范希文两字关情，滕子京百废俱兴，吕纯阳三过必醉。诗耶？儒耶？吏耶？仙耶？前不见古人，使我怆然涕下；
00诸君试看，洞庭湖南极潇湘，扬子江北通巫峡，巴陵山西来爽气，岳州城东道崖疆。潴者，流者，峙者，镇者，此中有真意，问谁领会得来。
00昆明大观楼的180字长联, 被誉为"海内第一佳长联"，清代作者孙髯所撰，状景、写情、词藻、对仗、书法、境界等都值得称道，本身就是一件艺术品。内容如下：
00五百里滇池，奔来眼底。披襟岸帻，喜茫茫空阔无边！看：东骧神骏、西翥灵仪，北走蜿蜒，南翔缟素。高人韵士，何妨选胜登临，趁蟹屿螺洲，梳裹就风鬟雾鬓；更萍天苇地，点缀些翠羽丹霞。莫孤负：四围香稻，万顷晴沙，九夏荚蓉，三春杨柳。
00数千年往事，注到心头。把酒凌虚，叹滚滚英雄谁在？想：汉习楼船，唐标铁柱，宋挥玉斧，元跨革囊。伟烈丰功，费尽移山心力，尽珠帘画栋，卷不及暮雨朝云；便断碣残碑，都付与苍烟落照。只赢得；几杵疏钟，半江渔火，两行秋雁，一枕清霜。
00园林雕塑
00园林雕塑配合园林构图，多数位于室外，题材广泛。园林雕塑通过艺术形象可反映一定的社会时代精神，表现一定的思想内容，既可点缀园景，又可成为园林某一局部甚至全园的构图中心。
00园林雕塑有悠久的历史。文艺复兴时期，雕塑已成为意大利园林的重要组成部分。园中雕塑或结合园林理水，或装饰台层，甚至建立了以展览雕塑为主的"花园博物馆"、"雕塑公园"。园林雕塑在欧、美各国园林里至今仍占重要地位。
00中国古代园林很早就有雕塑装饰。汉武帝时建章宫北太液池畔曾有石鱼、石龟、石牛、织女，还有铜仙人立于神明台上。现在颐和园宫门前的铜狮，庭院中布置的铜鹤、铜鹿，既是造型优美的艺术珍品，又是庭院的组成部分。中国园林中"特置"的山石，虽然不是人工雕塑物，也起雕塑物的作用。如颐和园乐寿堂前的青芝岫、苏州留园的冠云峰，都是以其自然形象供人欣赏。在自然风景区常利用天然岩壁洞穴雕凿佛像。帝王陵园前则以石人、石兽列队甬道两侧，增加中轴线的气势。近年来，中国各地园林中也设置了各种类型的雕塑。0
00园林雕塑按内容可分为：
001、纪念性雕塑。纪念历史人物或事件，如南京雨花台烈士群像、上海虹口公园的鲁迅像等。
002、主题性雕塑。表现一定的主题内容，如广州市的市徽"五羊"、南京莫愁湖的莫愁女等。
003、装饰性雕塑。题材广泛，人物、动物、植物、器物都可作为题材，如北京日坛公园曲池胜春景区中展翅欲飞的天鹅和各地园林中的运动员、儿童及动物形象等。0
00按形式分有圆雕、凸雕、浮雕、透雕等，使用材料有永久性材料（金属、石、水泥、玻璃钢等）和非永久性材料（石膏、泥、木等）。园林雕塑常用永久性材料的圆雕，至于凸雕、浮雕、透雕则常与建筑结合。冰雕、雪塑是东北园林冬季特有的一种雕塑艺术。雕塑可配置于规则式园林的广场、花坛、林荫道上，也可点缀在自然式园林的山坡、草地、池畔或水中。在园林中设置雕塑，其主题和形象均应与环境相协调，雕塑与所在空间的大小、尺度要有恰当的比例，并需要考虑雕塑本身的朝向、色彩以及与背景的关系，使雕塑与园林环境互为衬托，相得益彰。
中国古典园林按建筑风格可划分为几个类型、各种类型有何特点?并列举出每类的代表园林?~
中国古典园林按建筑风格可划分为皇家园林，私家园林，寺观园林。
一、结构的内在特征
如果将中国传统的文学、绘画、戏曲、音乐等艺术同西方相应艺术作一次结构上的比较，我们会发现它们之间存在着巨大的差异。西方艺术向来注重结构的整体完备和层次严密，发达的逻辑学、几何学及透视学更造就了一整套系统的表达方式和严格的评价标准，古希腊、罗马神庙中比例精确的柱式、文艺复兴时期透视准确的绘画，以及繁盛至今严谨恢宏的交响乐，无不反映出这一特点。而相应地，中国传统艺术的结构却显得自由轻松，不强调系统，更倾向于鼓励不同表现形式和手法的大胆发挥。以表现高山流水为境界的音乐、没有矛盾的主题和精心安排的序曲、乐章、尾声，有的只是悠长起伏的旋律；戏曲中的折子戏可以拆开来演出，一支小曲，一举手、一投足都可表意传神；传统建筑可以以不同的单体为核心衍伸出层层院落；中国画的散点透视更是打破了客观的视觉原理，可以在同一画幅中容纳众多主题，其特有的留白更使它呈现出空灵，流动的特征。中西艺术这种结构上的反差同样在园林艺术中有着显著的反映，我们可以从意大利台地园、英国风景园、法国古典园和中国传统皇家、私家、寺庙等园林的对比中得到印证。西方园林往往以明晰统一、层次完整的结构来达到人工对自然的驾驭，而中国园林则以流变松动的结构来体现天人合一、物我相融的人文心态，对这种结构物质的认识是理解中国古典园林许多外在表象和内在涵义的基础。
仔细观察现在留存下来的古典园林实例，我们会发现其中有很多矛盾，很多园林中的表现形式、手法、审美趣味似乎是和我们所熟知的中国园林艺术特点或理论倡导背道而驰的。例如，“虽由人作，宛自天开”是明清园林特点的总概括，但从现在留存下来的江南一带著名园林来看，它们几科都在有限的空间内发展着大量的建筑，“人作”之强似乎掩盖了“天开”之感：又如，园林理论讲究尺度和比例，但园中象征山峦叠嶂的假山与高大森森古木之间的比例却是同自然中山水树木的比例完全颠倒的；还有，园林理论要求整体浑如天成，景观相互因借，但园中一些部分却十分突出孤赏，怪石、奇木可以背景而存在，甚至可以缩小后移室入户，供人细细把玩；园林中的点景题咏还可以把景物从视觉上独立而各自成景……。
这些矛盾的产生当然可以从历史上找原因，园林作为一种凝聚时空的艺术，几千年来有无数思想，智慧以及技术、劳动历经时间的过滤而沉积在它具体的物质空间上，任何一处园林空间都必然包容着多种理论和多种技术的并存。尤其是现在保存下来的古典园林大部分是在明清之际兴建的，而明清之际是中国园林艺术观念的一个大变动、大发展时期，许多理论和技术都在具体的造园实践中留下了程度不一的痕迹，这些园林又经历了从清到民国初年的多次改建、重建，更是内容复杂。当然会反映出很多具体表象和概括性园林理论的矛盾冲突（况且园林理论之间也不乏相互矛盾之处）。但是，时间、观念或技术的变化只是提供了一种外力。这种外力要发生作用，必须作用于内在结构上。外力只有在结构的支持与分解下才能达到各个表象层面。导致中国古典园林这些矛盾产生的根本原因是它的深层结构，即和其它传统艺术一脉相承的流变松动结构。正是这样自由的结构提供了历史与观念的变化在其上发生作用与影响的可能。
我们可以从园林艺术最相通融的诗词艺术来进一步感受这种松动而富有表现力的结构。首先从构成中国语言的汉字看起，汉字不同于世界其它文字的重要特点是象形和单音节，正是由于这一特点，使得汉字每个字都具有相对独立的意义，从而赋予了汉语灵活机动的语法结构，使每个字的意义在常规语序发生错位和省略以后，不至于被误解。单音节的特点还使得语言可以根据音律的需要而加以组合，形成抑扬顿挫的音乐化效果。中国诗词正是利用了这些特点而达到了无与伦比的成就，看看下面几个句子就可以一目了然：
“阶前短草泥不乱，院中柳条风乍稀”
“珠海月明鲛有泪，蓝田玉暖日生烟”
“不知乘月几人归，落日摇情满江树”
在这些传颂千古的名句中，常规语序毫无顾忌地被打破，句中的每个字都根据诗境的要求进行了重组或省略式概括，都具备了各自独立完备的意象，但并不因此而失去每个字的本身意义。相反，语句的省略和语序的变化使得诗词的意象更加密集和含蓄。这就是松动结构的魅力，它开放了要素的活动空间，从而获得最大限度的意义蕴藏与意义解读。
二、结构的发展地过程
中国园林艺术是其它形式互相影响、互相通融而逐渐发展的。它除了作为艺术创造的对象外，还要承载许多政治、文化、宗教的内涵，满足一些实际的使用功能（居住、游赏等），更要受一定物质与技术的制约。因而其结构的发展有着自身特殊的规律。
早期的皇家园囿多带有生产性质，大都是在圈定的范围内维持自然本身的面貌，几无结构可言。到秦太液池中置三岛以象征海上仙山，开始形成了对自然山水（或想像中的仙境）进行缩小模拟的模型式结构。而在东汉梁冀园中“十里九坂，以象二崤”则开始大规模地摹仿真山真水，以期把自然移室入户，由于所汲取的自然对象的种类增多，模型式结构得到进一步扩大和丰满。到南北朝时代，玄谈隐逸的需求使文人士大夫广泛参与私家园林的建造，园林开始向多题材、多风格方向发展，其结构也出现了一些松动的迹象，即要素相对分离、以局部代表全体的手法出现了，北朝人姜质在《庭山赋》中形容张伦宅院中的景阳山时说：
“庭起半丘半壑，听以目达心想……下天津之高雾，纳沧海之远烟……泉水纡徐如浪峭，山石高下复危多，五寻百拔，十步千过。……”
这里用局部的半丘半壑来象征性地表现自然全体，以部分体现了整体完备的意象，说明园林表现手法已开始摆脱一一对应的摹写模式，从写实跨跃到了写意。但也许是赋中有毫写成份或因修饰而过分夸大，或也许是这一手法后来没有得到继续发展成熟的机会，这以后的园林空间并未出现大的改观，园林结构也未发生大的变动，一直到宋末，象太液池中那样模型式的缩小手法还是园林表现方式的主流，只是在规模上有所变化而已（小如独乐园，大如艮岳）。这一时期园林结构仍比较单一，景物层次并不丰富，据《洛阳名园记》载，北宋洛阳的私家园林基本上没有叠石的记录，空间比较开阔，很多就的设置是可观不可游、可远不可近，其景观意义只限于那些仕宦文人宴饮宾客、静息入惮的一种视觉观照对象。
直到明清之际，园林结构才开始有了显著的变化，江南地区经济和文化的突出地位造就了江南私家园林的极大繁盛，各种理论与技术纷纷出现，而市民文艺（以戏曲、小说代表）的发展进一步引起了园林美学思想的巨大变化；从顺应自然发展为美化自然，强调以人工为主导的“人工中见自然”，追求外在的物质创造，原来造园思想中的清旷超逸、淡泊宁静逐渐向形式美和技术精巧转化。园林空间开始追求层次，结构布局力求“一丘藏曲折，缓步百踦攀”的曲折回环效果。明末张涟、计成等一批杰出的造园家和工匠极大发扬了以局部代全体、以少总多的造园手法，使每一园林要素的表现手法都得到极大完善，从而能以独立的形态表现主题。尤其是堆山叠石，尽变前人之法，达到了一个高峰，张涟从追求景观空间的可游可入出发，主张筑“曲岸回沙”、“平冈小板”和“陵阜陂陀”，“然后错之以石，箬置其间，缭以短垣，获翳以密筿”，从而创造出一种幻觉，“若似乎奇峰绝嶂，累累乎墙外。”这种隔的手法的推广，明清园林的空间产生了很大的改观，层层阻隔但柳暗花明、高潮迭起。园林结构也相应调整到弹性适应状态，最终确立了松动流变、要素相对独立的结构形态，这种结构形态并伴随大量的造园实践而逐渐获得了广泛的社会文化认同。
三、结构的外部表现特征
园林结构的成熟促成了中国古典园林发展史后期的一个高峰，园林无论从视觉表象还是内在涵义上都获得了极大的丰富。由于要素的相对独立，使造园家在创造过程中自觉或不自觉地对常规组合秩序进行颠倒和打破，拓宽了园林欣赏的时间和空间，使得园林的意境随着视点游移或视角转换处于不断的叠度和衍伸之中。
但是，明清之际园林结构的成熟，还不仅只达到要素相对独立的程度，这些相对独立要素之间的关系也被重新提炼升华，构成了丰富有机的组合，这些组合使园林结构呈现出松动又非松动的状态。这时期园林要素的组合方式基本上从两个层次上进行。首先，借用语言学的术语，是从语义的层次上进行组合，即按照要素所内含的历史、文化意义上进行组合：山际安亭、水旁留矶、水随山转、山因水活，以及各种构图的配置，如竹与石组成一幅枯木竹石图；松、竹、梅组成岁寒三友图等等。这一组合是对自然的心理化、情感化关照，有强烈的中国传统文化内涵；另一层次，则是完全按照形式美的原则（当然也大多是中国传统文化所特有的形式美原则）进行组合，自然中许多表面的尺度和比例被毫无顾忌地打破，无论是具象征意义的抽象要素还是保持原态的山石、树木、水体等要素，或是假山、建筑等人工要素通过合宜的尺度（不一定是客观的尺度）组合起来。这一层次组合是对自然的审美化、趣味化的关照，有自由广泛的选择形式。这正是园林中许多看似矛盾的表象产生的原因。
但是根本上，这两个组合层次最终追求的目标是共同的，即传达自然本质的“理”。这同中国传统艺术总体所强调的以貌取神，注重对事物之理进行把握的倾向是一致的。这里的“理”不是先天存在的纯粹之“理”，也不是一草一木、一山一水的局部的“理”，而是对自然乃至整个宇宙、人生本质的体验与理解，是在天人合一、物我相融心态下对自然的关照和把握。为了获得此“理”，可以不顾客观的尺度与比例把“千山成壑”并列一处，或让一石一木独自成景。这里，园林最重要的意义是提供一种理解自然与融入自然的机会，而不仅仅是以其景观这美来博取人们的审美愉悦。
以求“理”为目标的两个层次组合，根据具体的外部环境条件和内在文化心态，逐渐形成了多样化的外部结构特征，这些外部结构特征直接和艺术表现手法相联，可称之为表现性结构，它们是内在结构和同一座园林中呈现的不同侧面。
(一)、线型结构
李泽厚在《中国人的智慧》一文中认为，中国建筑平面铺开的有机群体实际上已把空间意识转化为时间进程，中国建筑平面纵深布局的空间使人游历在安适和对环境的主宰，瞬直观的空间感受，在这里变成了漫漫游历的时间进程。
实际上这种时间型的空间形态在中国古典园林中表现得更为完美，园林中的礼堂变换更依赖时间的推移或伴随时间推移的运动。《红楼梦》第十七回描写贾政等人游大观园，入门便是一座大假山，将园中的景观全部隔断，后面丰富的景观只有随着游人游踪的不延伸，才在曲折回环的浏览路线上层层推演出来，移一步、换一景，景观的空间效果基本为时间的进程所同化。这就是线型结构的特征，它所呈现的空间如同中国传统绘画的山水长卷一样，“由前幅而生中幅，由中幅而生后幅”，游人是沿着一系列由廊、桥、亭、轩、蹬道、踏步、峡谷、隧道等构成的时间路线来感受园林之美与人生意趣的。
园林的线型结构特征是伴随着园林内在松动结构的完善而日趋明显的。明清之际一大批造园家和工匠对园林中每个要素的景观特色都进行了深入的挖掘和总结，便景点的意义更为完备，同时由于大量应用“隔”的手法，各景点空间的相对独立达到了空前的高度，这些“园中园”、“景中景”更需借助于线型结构，即依赖时间的演进来相互联系，没有时间的变化和游人视点的移动，它们只能停留在相对独立、静止的空间上。
线型结构极大削弱了园林的空间限定性，使三维的空间更多呈现出一维的时间特性，从而增加了艺术创造和表现的自由度，也增加了游人抒怀联想的自由度，相对于外部统治森严、束缚个性的世界，园林成了一处心灵放松的世外桃源。
(二)、整体性结构
整体性结构特性体现在园林要素的相互制约上。中国园林在达到结构松动、要素相对独立的同时，也达到了体现结构整体性的最高层次，因为愈是分离的要素，要围绕共同主题而不冲突，愈需要有机的整体制约。整体性结构如同一个错综复杂的网络，每个要素都可以各自为中心构成网络上的结点，但都被这个网络所制约而相互连成一体。
这个网络反映在具体设计里就是各种过渡空间的安排、浏览时间路线的串联（即线型结构）、景观构成的协调处理，特别是对景、借景的应用和重点景区的布置。明清私家园林在完善结构整体性的手法中特别强调了对景、借景（主要指园林范围内的互借）的作用，每一处重要的景点除了可以孤赏外，都和远近其它景点之间保持着巧妙的看与被看的视觉制约关第，游人在浏览进程中可以不断感受到一个个分离景点的前后呼应、互相衬托。在不同位置、不同时间反复出现的对景、借景巩固了视学记忆，补充了因没有一览无余视觉制高点带来的缺撼，逐步完善了游人心中的园林整体画面。
重点景区的布置也体现了园林的整体性结构，明清私家园林中除了少数仅仅由单一空间组成的小园外，凡是由若干空间组成的园，不论其规模大小，必有一个空间或由于面积显著地大于其它空间；或由于位置比较我突出；或由于景观内容特别丰富；或由于布局上的向心作用，而成为全园的重点景区。它不论在视觉上还是心理上的内聚感觉都极大地收敛了园林要素的个性表演空间，强调了园林结构的整体效果。
明清私家园林中整体性结构特征的突出很大程度上是受了当时蓬勃发展的市民文艺的影响，以小说、戏曲为代表的市民文艺的一个主要特点是它们极力强调结构的完整性，因为它们之所以摆脱被人饭后茶余消遣的层次而进入章回化、舞台化的雅俗共赏层次，景是因为一批文人参与对它们结构的改造、使其达到了结构的完善和叙事的合理性。这批文人中许多也是杰出的造园家。于是造园、撰曲、著互相借鉴。它们之间、结构的互相通融、影响也就很自然了。如李渔曾在戏曲编剧中提出“密针线”的主张，要求剧情结构注意照应、埋伏、空插联络，做到针线紧密、毫无破绽。这和园林设计中处处设置对景、借景前后呼应、互相衬托是极为相通的，又如，李渔要求剧作家围绕“作者立言之本意”，选择一个中心事件，“一线到底”。这和园林设计中重点景区的安排也可谓异曲同工。
四、曲折性结构
曲折性结构的特征表现在园林景观的空间层次追求丰富、变化和深度上。中国传统艺术一直十分强调曲折，认为曲折能增加浓度、导致意境深邃，刘熙载在《词概》中推崇曲折的好处时说：“一转一深，一转一妙，此骚人三味，自声家得之，便自超出常境”。这种追求曲折幽深的倾向也反映在造园上，钱溪梅在《履园丛话》中说：“造园如作诗文，必使曲折有法、前后呼应，最忌堆砌、最忌错杂，方称佳构”。明清之际的私家园林尤其把这种曲折表现得淋漓尽致，这是由于三方面的原因。首先，园林结构成熟所带来的要素相对独立性，使要素间的组合更为自由，追求变化丰富、一唱三叹效果的机会大大增加，其次，当时社会文化整体的审美也趋向欣赏曲折，市民文艺的发展如同对园林的整体性，象征性结构产生影响一样，对园林的曲折性结构发展也起了推波助澜的作用，李渔曾要求戏曲创作“水穷山尽之处，偏宜突起波澜，或先惊而后喜，或始疑而终信，或喜极、信极而反致惊疑。务使一折之中，七情俱备，始为底不懈之笔，愈远愈大之才”。这种创作心态和方法运用到造园中，必然是极尽蜿蜿曲折之能事。第三，当时江南一带私家园林多居市井或城效，不仅规模有限，而且原有地形也没有多少起伏变化，为达到视觉空间的丰富变化和深效果，造园家只能千方百计地以人工方法堆山叠石，使之“有高有凹，有曲有深，有峻而悬，有平而坦”，继而则“培山接以廊房”，或使“亭台突池沼而参差”。或使“楼阁碍云霞而出没”这种追求曲折变化、避免平板单调的布局往往从根本上决定了一个园林的空间骨架。
园林的曲折性结构具体是通过同一或不同要素间的互相组合而实现的，其中尤以建筑及由建筑围合而成的空间所起的作用最为显著，特别是可长、可短、可折、可曲的廊极为灵活多变，借它的连接可使简单的单体建筑、墙垣、桥、道路等组合成为极其曲折变化的景观空间。明计成把“曲尺曲廊”改进为“之字曲廊”，使其几乎能做任何角度任何形式的转折，能“随形而弯，依势而曲，或蟠山腰，或穷水际，通花渡壑，蜿蜒无尽“，强烈而自由地引导了视觉空间的转换。江南私家园林中大量使用廊的原因可能就在于此，即使一条没有转折的透空廊，若横贯于园内，也会立刻使原有空间产生这一侧与那一侧之分，每一侧空间内的景物将互为对方的背景或远景，而廊本身则成为中景，于是构成远、中、近三个层次的景致，使空间显得深远。
当然，曲折性结构的特征除了反映在建筑上外，也反映在园林其它构成要素如山石、洞壑、水、驳岸、路径、桥、墙垣等的组合形态上，同时还反映在一些整体性的布局处理上，如虚与实、藏与露、疏与密等。总之，它的目的极力避免平淡无奇、景物雷同，而充分强调、改善原有景观状态：“如方如圆，似扁似曲；如长弯而环壁，似偏阔以铺云，高方欲就亭台，低凹可开池沼。”如果说象征性结构使游人的精神突破有限的空间而遨游八方，获得对宇宙、人生、自然的深刻理解，曲折性结构则直接从形式创造上把有限的空间扩大，使游人在视觉感官上享受空间的深远。
2.中国古代园林的主要艺术特色和美学精神?分为哪几大类型?评析南方私家...
答：1.平面格局:江南园林多建于市井内,空间狭小,常以内向布局在有限的空间中构置景观,使之随影随势,曲折蜿蜒且不拘一格,与园中的叠山池水,花木桥廊巧妙结合,小中见大,达到“虽有人作,宛若天开”的境界。 2.建筑形体:江南园林建筑从外观造型,立面形式到细部装饰处理,远比北方的轻巧,纤细,玲珑剔透,其建筑空间既...
中国园林大致可分为什么?
答：中国园林的分类众多，根据不同的分类标准，可以大致将其分为以下几类：1. 皇家园林：这是中国历史上最早出现的园林类型之一。皇家园林的分布相对集中，其地域特征和民族风俗差异明显，因此呈现出多种风格和特点。2. 第宅园林：这类园林主要是指古代士大夫在城中或郊外建设的园林，园内建筑既可用于生活...
中国古代园林分为哪三大类
答：中国古代园林的分类，从不同角度看，可以有不同的分类方法。一般有两种分类。（一）、按占有者身份分类 1、皇家园林 是专供帝王休息享乐的园林。其特点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇、体型高大。现存的著名皇家园林有：北京颐和园、北京北海公园、承德避暑山庄等。2、私家园林 是供皇家...
中国园林的种类
答：中国园林主要分为皇家园林、私家园林、寺庙园林。一、皇家园林 是指属于君主（皇帝、国王）及其家族（皇室、王室）的园林。由于君主拥有雄厚的资财，因此皇家园林经营规模宏大，气势恢宏，建筑装修都富丽堂皇。御花园一般一般指皇宫的附属花园，相对独立的皇家园林也可称为“御苑”。不过，由于历代王朝更替、...
我国古典园林成熟后期私家园林三大风格各自特点
答：2、水面建设 大多以水面为中心，四周散布建筑，构成一个个景点，几个景点围合而成景区；3、修身养性 以修身养性，闲适自娱为园林主要功能；4、清高风雅 园主多是文人学士出身，能诗会画，善于品评，园林风格以清高风雅，淡素脱俗为最高追求，充溢着浓郁的书卷气。5、造园手法 在布局上采用灵活多变的...
中国园林大致可分为什么?
答：中国园林的分类有不同的标准，从占有者的身份来区分，大体可以分为皇家园林、第宅园林、寺观园林和名胜园林四大类。（一）皇家园林 皇家园林是中国历史上最早出现的园林类型。它不像私家园林遍布全国各地，其分布相对集中，地域特征和民族风俗差异比较明显，也正因为如此，才使皇家园林具有多种风格和特征。...
中国古典园林可以分为哪几种类型?
答：是供皇家的宗室外戚、王公官吏、富商大贾等休闲的园林。其特点是规模较小，所以常用假山假水，建筑小巧玲珑，表现其淡雅素净的色彩。现存的私家园林，如北京的恭王府，苏州的拙政园、留园、沧浪亭、网狮园，上海的豫园等。按地理分 1．北方类型 北方园林，因地域宽广，所以范围较大；又因大多为百郡所在...
中国园林有什么特点
答：中国园林有什么特点 我来答 2个回答 #热议# 刘畊宏的健身直播适用于哪些人群?luyao467 2011-02-24 · TA获得超过896个赞 知道小有建树答主 回答量:311 采纳率:0% 帮助的人:261万 我也去答题访问个人页 关注 展开全部 园林绿地的几种形式园林绿地的形式,可以分为三大类:规则式、自然式和...
中国古代园林可分三种类型
答：包括儒家学宫、书院、纪念性祀堂、佛寺园林、道观园林 如，北京天坛、太庙所附设的花园2）按园林所处地理位置可分为：北方园林、江南园林、岭南园林（1）北方园林：又称黄河类型园林，大多为古都所在地，所以园林范围大，建筑富丽堂皇，缺少常绿树木，风格粗狂而秀丽媚美不足（2）江南园林：又称扬子...
我国园林的主要类型有哪些?
答：二、按从属关系划分： 皇家园林、 2．私家园林、寺观园林。如果按照园林的隶属关系来加以分类，中国古典园林可以归纳为若干个类型。其中的主要类型有三个：私家园林、皇家园林、寺观园林。这三大类型是中国古典园林的主体、造园活动的主流、园林艺术的精华荟萃。此外还有一些并非主体、亦非主流的园林，如衙署...
