古人对联平仄是如何要求的？ 对联平仄有什么要求？
作者&投稿：危净 （若有异议请与网页底部的电邮联系）
古诗规则——平仄规则
平 仄 规 则
【简介】
没有平仄限制的诗不能称做近体诗或格律诗，平仄是近体诗最重要的格律因素。分
辨一首诗是古风还是近体诗，最主要的标志就是该诗是否区分平仄。我们对平仄的要求
可以不如古人那么严格，但不能完全丢弃。
【规则】
近体诗平仄组合的规律主要又三条：
1、同句交替：
以五言为例，凡第一个节奏用"平平"，则第二个节奏必须用"仄仄"，第三个节奏又
要用"平"，反之，第一个节奏用"仄仄"第二个节奏必须用"平平"，第三个节奏就要用"仄
"。七言诗则依此类推。是为组句规则。
2、上下句相对：
如出句为"平平仄仄平"，对句就要为"仄仄平平仄"，出句为"仄仄平平仄"对句就要
为"平平仄仄平"，七言依此类推。是为组联规则。
3、上下联之间平仄要相"粘"，即相同，是为组篇规则。何谓上下联？
近体诗中绝句只有四句，不存在上下联。律诗八句，每两句为一联，每诗四联。例如：
春望（杜甫）
国破山河在， 仄仄平平仄，
城春草木深。 平平仄仄平。
感时花溅泪， 平平平仄仄，
恨别鸟惊心。 仄仄仄平平。
烽火连三月， 仄仄平平仄，
家书抵万金。 平平仄仄平。
白头搔更短， 平平平仄仄，
浑欲不胜簪。 仄仄仄平平。
第一二句为"首联"，三四句为"颌联"，五六句为"颈联"，七八句为"尾联"。每联之
内，平仄相对，上下联之间，平仄相粘（即相同），这就是一首格律诗的平仄排列规则
。平白了这三个规则，一首诗的平仄格式就很容易推算出来了。
另外，如果你已经能分辨平仄，会发现上面所列的平仄格式与例子中的平仄不完全
符合，在仔细看看，原来粗体字的位置的平仄有所出入，如第三句"感时花溅泪"，按规
则应为"平平平仄仄"，但首字"感"是个仄声字，这不是没有依照格律吗？不是的，这里
涉及了近体诗的另一个重要规则：
"一三五不论、二四六分明"
实际就是说，每句诗的单数位置的字可以平仄不拘，双数位置的字就要严格使用了
。正如例子中所见，凡平仄"不拘"的字都出现在单数的位置。那么第五个字（七言的第
七个字）呢？由于近体诗只能押"平"声韵，故凡要押韵的位置（五言的第五字、七言的
第七字）只能用平声字，这是指偶数句而言，根据上下句要平仄相对的规则，奇数句（
第一三五七句）末字就要用仄声字。
近体诗另有一个可以变通的地方是第一句的末字，前面说过，首句可以押韵，也可
以不押，如果押韵的话，则首句末字也要使用"平"声字。
至此，近体诗的格律规则基本已经讲完，下面归纳出集中最常见的格式供大家创作
时参考。
传统标记平仄的方式很多，根据实践，我采用下面这种平仄标记法来标明每种格式
的平仄，这种方法在古籍中最常见，十分简洁易记。
标记方法：应该押韵的位置用"红色"表示。
【五绝】
五绝即五言绝句的简称，有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
登鹳雀楼 （王之涣）
白日依山尽， 仄仄平平仄
黄河入海流。 平平仄仄平
欲穷千里目， 平平平仄仄
更上一层楼。 仄仄仄平平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"晚"字属仄声，末字"适"也是仄声，是为"仄起仄收"。二、四句押韵。一般来说，五言
诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
塞下曲（卢纶）
林暗草惊风， 仄仄仄平平
将军夜引弓。 平平仄仄平
平明寻白羽， 平平平仄仄
没在石棱中。 仄仄仄平平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"暗"字属仄声，末字"风"是平声，是为"仄起平收"。一、二、四句押韵。
3、平起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
夜宿山寺 （李白）
危楼高百尺， 平平平仄仄
手可摘星辰。 仄仄仄平平
不感高声语， 仄仄平平仄
恐惊天上人。 平平仄仄平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"楼"字属平声，末字"尺"是仄声，是为"仄起仄收"。二、四句押韵。
4、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
听鼓（李商隐）
城头叠骨声， 平平平仄仄
城下暮江清。 仄仄仄平平
欲问渔阳掺， 仄仄平平仄
时无祢正平。 平平仄仄平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"头"字属平声，末字"声"也是平声，是为"平起平收"。一、二、四句押韵。
【七绝】
七绝即七言绝句的简称，有四种常见格式。
1、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
早发白帝城（李白）
朝辞白帝彩云间， 平平仄仄仄平平
千里江陵一日还。 仄仄平平仄仄平
两岸猿声啼不住， 仄仄平平平仄仄
轻舟已过万重山。 平平仄仄仄平平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"辞"字属平声，末字"间"也是平声，是为"平起平收"。一、二、四句押韵。一般来说，
五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
2、平起仄收（即首句平起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
夜读范至能……（陆游）
公卿有党排宗泽， 平平仄仄平平仄
帷幄无人用岳飞。 仄仄平平仄仄平
遗老不应知此恨， 仄仄平平平仄仄
亦逢汗节解沾衣。 平平仄仄仄平平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"卿"字属平声，末字"仄"也是在古代是入声字，属仄声，是为"平起仄收"。二、四句押
韵。
3、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
苏台揽古（李白）
旧苑荒台杨柳新， 仄仄平平仄仄平
菱歌清唱不胜春。 平平仄仄仄平平
只今惟有西江月， 平平仄仄平平仄
曾照吴王宫里人。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"苑"字属仄声，末字"新"属平声，是为"仄起平收"。一、二、四句押韵。
4、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
绝句四首（其三）（杜甫）
两个黄鹂鸣翠柳， 仄仄平平平仄仄
一行白鹭上青天。 平平仄仄仄平平
窗含西岭千秋雪， 平平仄仄平平仄
门泊东吴万里船。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"个"字属仄声，末字"柳"也属仄声，是为"仄起仄收"。二、四句押韵。
【五律】
五律即五言律诗的简称，有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
塞下曲（李白）
五月天山雪， 仄仄平平仄
无花只有寒。 平平仄仄平
笛中闻折柳， 平平平仄仄
春色未曾看。 仄仄仄平平
晓战随金鼓， 仄仄平平仄
宵眠抱玉鞍。 平平仄仄平
愿将腰下剑， 平平平仄仄
直为斩楼兰。 仄仄仄平平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"月"字属仄声，末字"雪"也属仄声，是为"仄起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句
、五六句要求对仗。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
观猎（王维）
风劲角弓鸣， 仄仄仄平平
将军猎渭城。 平平仄仄平
草枯鹰眼疾， 平平平仄仄
雪尽马蹄轻。 仄仄仄平平
忽过新丰市， 仄仄平平仄
还归细柳营。 平平仄仄平
回看射雕处， 平平平仄仄
千里暮云平。 仄仄仄平平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"劲"字属仄声，末字"鸣"属平声，是为"仄起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三四
句、五六句要求对仗。
3、平起仄收（即首句平起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
山居秋暝（王维）
空山新雨后， 平平平仄仄
天气晚来秋。 仄仄仄平平
明月松间照， 仄仄平平仄
清泉石上流。 平平仄仄平
竹喧归浣女， 平平平仄仄
莲动下鱼舟。 仄仄仄平平
随意春芳歇， 仄仄平平仄
王孙自可留。 平平仄仄平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"山"字属平声，末字"后"属仄声，是为"平起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句、
五六句要求对仗。
4、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
晚晴（李商隐）
深居俯夹城， 平平仄仄平
春去夏犹清。 仄仄仄平平
天意怜幽草， 仄仄平平仄
人间重晚晴。 平平仄仄平
并添高阁迥， 平平平仄仄
微注小窗明。 仄仄仄平平
越鸟巢干后， 仄仄平平仄
归飞体更轻。 平平仄仄平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"居"字属平声，末字"城"也属平声，是为"平起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三
四句、五六句要求对仗。
【七律】
七律即七言律诗的简称，也有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
闻官军收河南河北（杜甫）
剑外忽传收蓟北， 仄仄平平平仄仄
初闻涕泪满衣裳。 平平仄仄仄平平
却看妻子愁何在， 平平仄仄平平仄
漫卷诗书喜欲狂。 仄仄平平仄仄平
白日放歌须纵酒， 仄仄平平平仄仄
青山作伴好还乡。 平平仄仄仄平平
即从巴峡传巫峡， 平平仄仄平平仄
便下襄阳向洛阳。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"外"字属仄声，末字"北"也属仄声，是为"仄起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句
、五六句要求对仗。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
蜀相（杜甫）
丞相祠堂何处寻， 仄仄平平仄仄平
锦官城外柏森森。 平平仄仄仄平平
映阶碧草自春色， 平平仄仄平平仄
隔叶黄鹂空好音。 仄仄平平仄仄平
三顾频烦天下计， 仄仄平平平仄仄
两朝开济老臣心。 平平仄仄仄平平
出师未捷身先死， 平平仄仄平平仄
长使英雄泪满襟。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"相"字属仄声，末字"寻"属平声，是为"仄起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三四
句、五六句要求对仗。
3、平起仄收（即首句平起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
酬乐天扬州（刘禹锡）
巴山楚水凄凉地， 平平仄仄平平仄
二十三年弃置身。 仄仄平平仄仄平
怀旧空吟闻笛赋， 仄仄平平平仄仄
到乡翻似烂柯人。 平平仄仄仄平平
沉舟侧畔千帆过， 平平仄仄平平仄
病树前头万木春。 仄仄平平仄仄平
今日听君歌一曲， 仄仄平平平仄仄
暂凭杯酒长精神。 平平仄仄仄平平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"山"字属平声，末字"地"属仄声，是为"平起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句、
五六句要求对仗。
4、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
登金陵凤凰台（李白）
凤凰台上凤凰游， 平平仄仄仄平平
凤去台空江自流。 仄仄平平仄仄平
吴宫花草埋幽径， 仄仄平平平仄仄
晋代衣冠成古丘。 平平仄仄仄平平
三山半落青天外， 平平仄仄平平仄
一水中分白鹭洲。 仄仄平平仄仄平
总为浮云能蔽日， 仄仄平平平仄仄
长安不见使人愁。 平平仄仄仄平平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"凰"字属平声，末字"游"也属平声，是为"平起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三
这里有哦。。。（希望我的回答能够对亲有所帮助）
对联和其他所有文学一样，有它自己的要素（特点），如果没有了这些要素（特点），对联就没有了灵魂和生命，就不可能独立地存在于世界上。
对联的要素（特点）有很多，平仄相对就是其中之一。所谓平仄相对，顾名思义，就是说在上下联相同位置上的字，平仄要相对。这里就有一个问题，是不是每一个字都要相对？可不可放宽？我认为，每一个字平仄都要相对既不可能，也没必要，可以放宽，这在理论和实践上都是已经解决了的问题。问题是怎样放宽？放宽到什么程度？这是目前大家关心和争论的焦点，也是普及楹联知识的关键问题之一。今天，我就学习对联知识和开展楹联活动中的一些体会谈一点看法，不当之处，请联友和方家指正。
三个关键部位从严
一、上、下联的最后一个字。
上、下联中最后一个字的要求应该严格。上联最后一个字必须是“仄”声字，下联最后一个字必须是“增”声字，也就是仄起平收。例：
西望瑶池降王母（仄）
东来紫气满函关（平）——李鸿章
二、词组的最后一个字。
词组是中国文字，也是对联文字的基本单位。词组大多是由两个字组成，也有由三个字组成的。例：
书山有路勤为径；
学海无涯苦作舟。
在这一副对联里，上联的词组是：书山、有路、为径；下联的词组是：学海、无涯、作舟。抓住词组的最后一个字，就是要求山和海、路和涯、径和舟一定要平仄相对。这里除了径和舟因为是上下联的最后一个字，必须是上仄下平外，其他字的平仄只要相对就行，看，这副对联是做到了这一点的。除了词组最后一个字外，其他的字可平可仄，请看书和学、有和无、为和作，有的是平对平，有的是平对仄。
三、长联中每句的最后一个字。
长联由很多的句子组成，每一句的最后一个字必须平仄相对，这实际上是扩展了的词组的要求。这一点我就不细说了。
综上所述，归纳到一点，就是在节奏点上，平仄一定要严。
对联平仄的宽严
一、关于在上联或下联自身的句子里，词组要平仄交替这一条可放宽。
我认为，这一条可以这样要求，如能做到这一点，当然是好的，但应当放宽。也就是说，在这方面不必强求一律，可严可宽。这是因为：
（1）成语在中国汉学的词组中，占了很大的比重，它以精练的文字、丰富的内涵，在各种文学作品中，特别引入注目，对联也不例外。可是在众多的成语中，有相当的成语词组，自身没有交替。例如：黔驴技穷、貌合神离、愚公移山、登峰造极、力争上游、精打细算、群策群力等等，这些词组就没有交替，总不能把这么多、这么好的成语排斥在楹联之外吧？
（2）中国的文字有几千年的历史。如同其他事物一样，随着历史不断发展和变化，一大批新的、富有时代特色以及外来的词组成了常用的文字，这些词组也有很多自身没有平仄交替。如：五讲四美、精神文明、讲政治、讲正气、建立社会主义市场经济体制、发展是硬道理、实践检验真理等等。如果过分强调自身平仄交替，这些词组就永远无法进入楹联。真是这样的话，那我们的楹联就成了死守古板套话、千篇一律的陈腔滥调，缺乏时代气息，毫无生命力。
1999年1月2日299期《中国楹联报》上湖南黄炳麟先生“富有特色的当代联语”中的几副对联，是很好的对联。现妙录其中一副：
是姓“社”，还是姓“资”？用“三个有利于”来判断；
要防“右”，更要防“左”，以“百年不动摇”去力行。
这副对联，尽管在对仗上有些问题，但瑕不掩瑜，仍不失为一副好对联，它充满时代气息，很有特色。其他几副也是如此。如按古板的平仄要求，恐怕就要被枪毙了。
二、关于三连平或三连仄的问题，也可放宽。
这是因为：有一些专用词组，像祁连山、意大利、俄罗斯、新加坡、土库曼等，如用在上联或下联的最后，就成了三连平，或三连仄，如不放宽，这些专用词组岂不永远被打进冷宫？ 今年春节是世纪之交、跨越千年的第一个春节，许许多多的对联上下联，最后用上了“跨世纪”、“迎千年”三字，我看没有什么不好。
**同志提出“发展是硬道理”后，有一年春节，我用这句话撰了一副对联：
发展就是硬道理；
廉洁堪称好作风。
这副对联就是基于上述认识而写的。
三、一些趣联、游戏联可以放宽。
这方面的对联，在许多情况下，是即兴而作。过于苛求，就无趣、无戏可言。 例如：
坐，请坐，请上坐；
茶，喝茶，请喝茶。
山好好，水好好，入亭一笑无烦恼；
来匆匆，去匆匆，饮茶几杯各西东。
为名忙，为利忙，忙里偷闲，喝杯茶去；
劳心苦，劳力苦，苦中作乐，拿壶酒来。
若按平仄交替的死板要求，这样的对联还不应打入地狱么？可人们就是喜欢它。
四、不少优秀的对联在这方面是放宽了的。
有些人们交口相传的对联，既奇特又贴切，是公认的雅俗共赏、妙趣横生的佳联，我记得有这样几副对联：
计利当计天下利；
求名应求万世名。——于右任
板凳要坐十年冷；
文章不写一句空。——范文澜
如果过分强调自身的交替，这几副对联恐怕是重病在身了，然而却流传了多少年。可见，在自身交替方面，事实已经放宽，我们有什么理由死死抓住这条不放呢？
还有一个“粘”的问题，应放到提高的范围去研究。为了普及，在一般的情况下，应该放宽，不去考虑。
关于“一、三、五不论，二、四、六分明”的问题
关于平仄问题，有一种流行的提法，那就是“一三五不论，二四六分明”，总的来说，这种提法简明扼要说明了对联的平仄要求，但不够确切，也就是说，有的适用，有的不适用。例如：
松竹梅岁寒三友；
桃李杏春暖一家。
这副对联是三、二、二结构，按节奏点要求，上联的“梅、寒”和下联的“杏、暖”，是在第三位置上，一定要平仄相对，而第二、四、六位置上的字，因不在节奏点上，则可平可仄，这就不符合“一、三、五不论，二、四、六分明”的要求。又如：
不信美人终薄命；
古来侠女出风尘。——蔡锷
这副对联是二、二、三（一、二）结构，按“一、三、五不论，二、四、六分明”的要求，这副对联上下的第二、四、六位置上的字，除二、四位置上的字，因是词组最后一个字，是节奏点，平仄应相对外，第六个字“薄”与“风”，因不是节奏点，就没有平仄相对，我们不能说这不是一副好对联。当然，“一、三、五不论，二、四、六分明”有的时候又适用，例如：
又是一年芳草绿；
依然十里杏花红。
这副对联是二、二、三（二、一）结构，词组最后一个字，上联的“是、年、草”和下联的“然、里、花”，这几个字要平仄相对。符合“二、四、六”分明的要求。
鉴于上述几种情况，我认为不必简单地强调“一、三、五不论，二、四、六分明”为好。
从实际出发看问题
一、群众的观点：
马萧萧会长在“深切怀念魏传统同志”一文中，传达了魏传统同志的意见：“在艺术技巧上要不断总结、提高、丰富和发展，但目前更重要的是普及。要面向大众，要注意和爱护群众喜爱对联的积极性。对于群众的对联创作，在格律限制上要放宽一些。要看不同的对象，逐步提高。”这个观点是正确的，符合实际的，尤其是当前大力普及的时候。
二、发展的观点：
对联和其他文学作品一样，都有着继承和发展的问题，这个问题处理得好，就有无限的生命力。 一方面，对联如果不继承格律诗有关对仗等一些本质的要求，那么对联也就不成为对联了；另一方面，如果从对联产生之日起就一成不变，那也是没有生命力的。试想，如果没有“五四”时期的新文化运动，不发展白话文和新诗歌，今天，我们的文章、诗歌是个什么样子？今天，我们在大力普及、发展、提高对联的时候，“五四”时期那种革新精神不是可以给我们很大的启示和借鉴吗？
三、时代的观点：
历史在发展，时代在前进。我们的对联也一样，随着历史、跟着时代在发展在前进。只要是有时代气息的词组、语音、习惯、节奏，我们都应吸收到对联的创作上来，平仄和对仗，都要适应这种变化，和时代相适应，绝对不能因循守旧而远离时代。
最后，我还要说的是：对联是文学，是一种精神产品，和物质产品一样，有个合格不合格的问题。大家知道，为对消费者负责，不合格的产品是不能进入市场的。为对读者负责，不合格的对联，理所当然的我们不予承认。对合格的对联，能不能分个精品（优秀）、一等、二等、三等，和物质产品一样，分个品牌、一级、二级、三级。正如和物质产品一样，也不能只准许品牌才能进入市场。只要是合格的对联都应该承认，白璧无瑕当然好，但白璧微瑕、瑕不掩瑜，也应该受到欢迎。只有这样，才能真正做到雅俗共赏，满足各个方面、各个层次的要求，有利于楹联事业的普及，才能真正促进楹联的发展和提高。
关于对联的声律问题，多年来不断有人在探讨，前几年楹联报刊上还辩论过创作对联要不要讲究声律，其中有些很好的见解。本文就几个问题谈些看法。
一、创作对联要不要有声律
对联声律之“声”是指汉字的声调，即平仄四声，“律”即规律、格律；对联的声律，即对联中各字间声调安排搭配的格律标准。对联既是汉字作品（极少量非汉字对联自属例外），当然各字都有声调，问题是在各字间声调搭配要不要有一定的格律作标准。过去一般都认为当然要有，而现在则有人以为不要有任何定格，在评定对联的优劣时，声韵问题只可作为一项不重要的参考，其优劣可全凭评委或读者认定。这虽然是较极端的意见，但旧有的对联声律确实也受到挑战，缩小了阵地。一些征联的评委也就有了不尽相同的标准，至于对联作者中有意无意地突破旧声律的人更不在少数。
那么创作对联到底要不要有声律标准？这就要看声律的性质和作用如何了。字有不同的固定声调，这是汉字特有的现象。由此也就构成了汉语所特有的音乐美。有的语句琅琅上口，音调悦耳；有的诘屈聱牙，难以为听。汉语的声律美是其特有的优点，我们只有自觉充分地利用它、发扬它，决不应轻视它、忽略它。汉语从它一开始发生时就具有声韵特点，汉文学从远古的口头创作时期即具备了声韵之美。至南北朝时期，声韵之学诞生并成熟，出现了一些声韵学的专论，文人们开始高度自觉地运用声韵特点指导文学创作，出现了“四声八病”等声律；且除诗歌之外，散文中也出现了高度体现声韵美的骈文。当时刘勰在他的名著《文心雕龙》的《声律》篇中写道：“左碍而寻右，末滞而讨前，则声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠矣。是以声画妍蚩、寄在吟咏，吟咏滋味，流于字句。”这就是说要用声韵变换的手段，以保证文学作品的音乐美。而其中自然要有一定的规律可循，也就是要讲声律。对联创作中的声律问题自然也有明确具体的声律标准。
二、对联声律与律诗声律之关系
一些讲对联声律的论著，基本上讲的是律诗中对偶联的平仄格律，既讲“对”、“替”，讲“一、三、五不论”，也讲“拗、救”等，而又主要是讲五、七言句式，长联则分为小句处理。实际上对联不全同于律诗中的一联或几联，二者的声律规定也理应有所不同，对联完全应该有自己的声律规定。
对联和律诗固然有重叠之处，但其间有所不同也是事实。这可从两个大的方面来说明：第一，从对联的发生、发展上看，虽然一般都认为对联始现于律诗成熟之后的五代时期，形式似乎来自五、七言律诗的中间两联，但形同对联的对偶句则远在上古时期即已存在。从远古歌谣、诗经、楚辞以至汉魏乐府、魏晋文人诗，旁及辞赋、散文，无不可找到对偶严整、声韵谐调的对偶句。事实上其中不少名句确也被后世当作对联使用。如《诗经》中的“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”两句就曾被后人经常用为结婚对联，大家并不以为不好，而它的声调安排却根本不合律诗的声律要求。可见对联和律诗本就不是一回事。
第二，从对联所使用的文体看，更比律诗宽广得多。律诗的语句虽也有文质之分，也有以俗语入诗的，但都有律诗的语法、意境等特点。对联的文体变化就很多了：有诗歌体，也有词曲体、骈文体以至散文体；从用语方面看，又有古文体、白话体、俗语体等。人们在编写集句联时，从古代经、史、子、集等各类作品中都能找到素材。在《中国楹联大典》中就收录了一些集碑帖联，其中不合律诗声律的就很多。如“古人于兹远矣，此中之游乐乎”一联的节奏和平仄就很不合诗律，但读来仍是很不错的。如果说集句联可以不多讲求声律，那么自撰联应该严守声律了吧，而事实也并非如此。如黄庭坚“心持铁石要长久，胸吞云梦略从容”，陈继儒“东坡三万六千，啸歌自得；子西一百四十，静坐有馀”，老舍“努力如是之者，成功其庶几乎”，像这样不合律诗声律的名人自撰联真是太多了。
总之，对联各方面的特点固然不能涵盖律诗，而律诗的特点同样也不能涵盖对联，二者也就不应该也不可能共用相同的声律标准。
三、对联新声律要点建议
随着时代的发展，人们的思想意识、语言习惯以及社会环境、生活情态等都有新的变化，这也决定着对联的内容、形式、应用等各方面必然也有新的发展变化，其中包括声律的发展变化。对联既然要讲求声律，而又不能继续照搬律诗的声律，那就只有研究新的对联专用声律了。当然，这要靠广大群众在长期的实践中不断总结才能实现。实际上这一过程早已开始并正在加速进行着。
笔者于十多年前曾对此问题有所留意，当时写有《对联平仄规律正变例说》一文（见《对联》杂志一九八五年第四期），现仍据上述《例说》一文中的一些基本观点，参考时贤的某些好意见，试提出新的对联声律应具有的要点如下：
（一）单字音调按现代汉语普通话的读音而定，不再用古四声。这一条似乎很多人都有同感'理由同见下一条。
（二）要顾及字的变读问题。如一、七、八、不等字随语异调，上声字连续变调等，在联语中应按变读后的声调对待。这和上一条有共同的理由，即语言的音乐美是在读说语句中体现，而不是孤立时单字音调所能体现的，现代人写对联供现代人读，自应满足现代人的听觉要求。至于会用普通话，主要是由社会发展对语言发展的总要求所决定的，也因各种方言的音调繁杂多变，难以据之制定什么统一格律。
（三）异调字都可为对。这是一条比较大胆的提议。原来规定上下联中的同位字只可平仄相对，现在我认为只要不同调即可为对，既可平仄相对，也可上去相对，甚至阴平和阳平也可相对。
（四）取消“一、三、五不论”的规定，代之以“节秦重点字对应为对”。所谓“节奏重点字”依次为：①联尾字，②分句的末字，③语段的末字，④音步或词组的末字及其它应重读的字。其余非节奏重点字则可同调。另外，过去多认为上下联对应处的领字（多在排比语前）可同仄或同平（以同仄为多），现则仍以不同调（包括同仄、同平的不同调）为原则较为合适。本条意见是据听觉上的美感而定，大家自可体会。
（五）原有的“交替律”仍可保留，但要放宽尺度使之更灵活一些。即不要硬性规定两字一替或一字一替，只要整句字的音调有适当的高低变化即可。同时整联语调的升降宜有不同，即上联整句为降调，下联即宜用升调，反之亦然。试看中国楹联学会会长马萧萧先生题杨妃墓的一联：“花开三章清平调；叶落一曲长恨歌”，如依旧声律看则严重失替，但如以现代普通话，连读起来别仍具音调变化之美。上联前五字皆为高调，末一字为降调，而在此降调字之前加一第六字之升调字，整句先直后曲，于后半句形成升降摇曳之变化，巳颇富韵味；而下联前二字为降调，第三字“一”字变读后仍为降调，第四字顺势变为低调字，第五字急转为升，接下去又转而先降后高，音调变化更见灵动；且上下联之全句调势一降一升，又构成明显对比，整副联语确实具备了音乐美。
（六）由于有以上三条之规定，则原定上联必仄起、下联必平收的规定，也可更为灵活，即也可上联平起、下联仄收，且上下联末字也可同平或同仄，只是不能同调。但考虑到普通话四声间不同的音感——平声音感稳定，仄声不稳定，则仍以上联仄起、下联平收为正格。
（七）由于以上各条总体比旧声律宽松灵活得多，撰联时很客易避免出律成“拗”的现象，所以也就不必再有什么“拗”“救”的规定了。
（八）如同旧有对偶格律有工对与宽对之别一样，新的声律（主要指以上二至六条）也可有工、宽、正、变之别。至于工、宽、正、变之间的层次与界定则有待进一步探讨了。
据以上各条可知，如果有人仍愿依旧有声律撰联，那么只要他不用古四声并考虑到字的变谈，且避免拗救中的少部分情况之后，则仍完全符合新的声律要求，并且会感到新声律给了他更多的自由。
1、上联尾字仄声，下联尾字平声。
2、上下联偶数位置的字要平仄相对，奇数位置的字可对可不对，就是常说的1、3、5不论，2、4、6分明。
另外，不同字数的对联，整句联的平仄结构也有一定要求， 《中国楹联学会发布联律通则（试行）》里，有关于格律的详细要求，楼主仔细看看，○表示平声，●表示仄声，答案满意请及时采纳，谢谢！
五言联仄起式：
国破山河在；城春草木深。
●●○○● ○○●●○
室雅何须大；花香不在多。
●●○○● ○○●●○
仄起式上联第二字用仄声，下联第二字用平声。
五言联平起式：
功高斯不伐；理定自无争。
○○●●○ ●●●○○
六言联仄起式：
海内文章第一；朝中宰相无双。
●●○○●● ○○●●○○
六言联平起式：
月明别枝惊鹊；风清半夜鸣蝉。
●○●○○● ○○●●○○
七言联平起式：
留春不住登城望：惜夜相将秉烛游：
○○●●○○● ●●○○●●○
七言联仄起式：
一幅湖山来眼底；万家忧乐注心头。
●●○○○●● ●○○●●○○
八言联平仄规格，仄起大都是四四断句，或三五断句，如：
梅芯花开，香分座上；
○●○○ ○○●●
兰芽日长，秀毓阶前。
○○●○ ●●○○
回天地，琼田千顷绿；
○○● ○○○●●
漾东风，小苑万花红。
●○○ ●●●○○
八言联平起式：
酒能成事，酒能败事；
●○○● ●○●●
水可载舟，水可覆舟。
●●●○ ●●●○
九言联仄起句式：
天下断无易处之境遇；
○●●○●●○●●
人间哪有空闲的光阴。
○○○●○○●○○
九言联平起句式：
塞翁失马，又岂知非福；
●○●● ●○○○●
郑人覆鹿，只浑欲是真。
●○●● ●○●●○
十言联大致采用四、六骈文体格式：
门辟九霄，仰步三天胜迹；
○●●○ ●●○○●●
阶崇万级，俯临千幛奇观。
○○●● ○○○●○○
十言以上的长联，除平仄要求外，每一断句的最后一个字的平仄也要协调。如下文例句的这副对联，除每个断句平仄协调外，上下联每一个字，平仄都很工稳。
一三五不论，二四六分清，注意不得犯孤平。如此而已。
上仄，下平
对联平仄有什么要求~
平 仄 规 则
【简介】
没有平仄限制的诗不能称做近体诗或格律诗，平仄是近体诗最重要的格律因素。分
辨一首诗是古风还是近体诗，最主要的标志就是该诗是否区分平仄。我们对平仄的要求
可以不如古人那么严格，但不能完全丢弃。
【规则】
近体诗平仄组合的规律主要又三条：
1、同句交替：
以五言为例，凡第一个节奏用"平平"，则第二个节奏必须用"仄仄"，第三个节奏又
要用"平"，反之，第一个节奏用"仄仄"第二个节奏必须用"平平"，第三个节奏就要用"仄
"。七言诗则依此类推。是为组句规则。
2、上下句相对：
如出句为"平平仄仄平"，对句就要为"仄仄平平仄"，出句为"仄仄平平仄"对句就要
为"平平仄仄平"，七言依此类推。是为组联规则。
3、上下联之间平仄要相"粘"，即相同，是为组篇规则。何谓上下联？
近体诗中绝句只有四句，不存在上下联。律诗八句，每两句为一联，每诗四联。例如：
春望（杜甫）
国破山河在， 仄仄平平仄，
城春草木深。 平平仄仄平。
感时花溅泪， 平平平仄仄，
恨别鸟惊心。 仄仄仄平平。
烽火连三月， 仄仄平平仄，
家书抵万金。 平平仄仄平。
白头搔更短， 平平平仄仄，
浑欲不胜簪。 仄仄仄平平。
第一二句为"首联"，三四句为"颌联"，五六句为"颈联"，七八句为"尾联"。每联之
内，平仄相对，上下联之间，平仄相粘（即相同），这就是一首格律诗的平仄排列规则
。平白了这三个规则，一首诗的平仄格式就很容易推算出来了。
另外，如果你已经能分辨平仄，会发现上面所列的平仄格式与例子中的平仄不完全
符合，在仔细看看，原来粗体字的位置的平仄有所出入，如第三句"感时花溅泪"，按规
则应为"平平平仄仄"，但首字"感"是个仄声字，这不是没有依照格律吗？不是的，这里
涉及了近体诗的另一个重要规则：
"一三五不论、二四六分明"
实际就是说，每句诗的单数位置的字可以平仄不拘，双数位置的字就要严格使用了
。正如例子中所见，凡平仄"不拘"的字都出现在单数的位置。那么第五个字（七言的第
七个字）呢？由于近体诗只能押"平"声韵，故凡要押韵的位置（五言的第五字、七言的
第七字）只能用平声字，这是指偶数句而言，根据上下句要平仄相对的规则，奇数句（
第一三五七句）末字就要用仄声字。
近体诗另有一个可以变通的地方是第一句的末字，前面说过，首句可以押韵，也可
以不押，如果押韵的话，则首句末字也要使用"平"声字。
至此，近体诗的格律规则基本已经讲完，下面归纳出集中最常见的格式供大家创作
时参考。
传统标记平仄的方式很多，根据实践，我采用下面这种平仄标记法来标明每种格式
的平仄，这种方法在古籍中最常见，十分简洁易记。
标记方法：应该押韵的位置用"红色"表示。
【五绝】
五绝即五言绝句的简称，有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
登鹳雀楼 （王之涣）
白日依山尽， 仄仄平平仄
黄河入海流。 平平仄仄平
欲穷千里目， 平平平仄仄
更上一层楼。 仄仄仄平平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"晚"字属仄声，末字"适"也是仄声，是为"仄起仄收"。二、四句押韵。一般来说，五言
诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
塞下曲（卢纶）
林暗草惊风， 仄仄仄平平
将军夜引弓。 平平仄仄平
平明寻白羽， 平平平仄仄
没在石棱中。 仄仄仄平平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"暗"字属仄声，末字"风"是平声，是为"仄起平收"。一、二、四句押韵。
3、平起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
夜宿山寺 （李白）
危楼高百尺， 平平平仄仄
手可摘星辰。 仄仄仄平平
不感高声语， 仄仄平平仄
恐惊天上人。 平平仄仄平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"楼"字属平声，末字"尺"是仄声，是为"仄起仄收"。二、四句押韵。
4、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
听鼓（李商隐）
城头叠骨声， 平平平仄仄
城下暮江清。 仄仄仄平平
欲问渔阳掺， 仄仄平平仄
时无祢正平。 平平仄仄平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"头"字属平声，末字"声"也是平声，是为"平起平收"。一、二、四句押韵。
【七绝】
七绝即七言绝句的简称，有四种常见格式。
1、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
早发白帝城（李白）
朝辞白帝彩云间， 平平仄仄仄平平
千里江陵一日还。 仄仄平平仄仄平
两岸猿声啼不住， 仄仄平平平仄仄
轻舟已过万重山。 平平仄仄仄平平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"辞"字属平声，末字"间"也是平声，是为"平起平收"。一、二、四句押韵。一般来说，
五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。
2、平起仄收（即首句平起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
夜读范至能……（陆游）
公卿有党排宗泽， 平平仄仄平平仄
帷幄无人用岳飞。 仄仄平平仄仄平
遗老不应知此恨， 仄仄平平平仄仄
亦逢汗节解沾衣。 平平仄仄仄平平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"卿"字属平声，末字"仄"也是在古代是入声字，属仄声，是为"平起仄收"。二、四句押
韵。
3、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
苏台揽古（李白）
旧苑荒台杨柳新， 仄仄平平仄仄平
菱歌清唱不胜春。 平平仄仄仄平平
只今惟有西江月， 平平仄仄平平仄
曾照吴王宫里人。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"苑"字属仄声，末字"新"属平声，是为"仄起平收"。一、二、四句押韵。
4、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
绝句四首（其三）（杜甫）
两个黄鹂鸣翠柳， 仄仄平平平仄仄
一行白鹭上青天。 平平仄仄仄平平
窗含西岭千秋雪， 平平仄仄平平仄
门泊东吴万里船。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"个"字属仄声，末字"柳"也属仄声，是为"仄起仄收"。二、四句押韵。
【五律】
五律即五言律诗的简称，有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
塞下曲（李白）
五月天山雪， 仄仄平平仄
无花只有寒。 平平仄仄平
笛中闻折柳， 平平平仄仄
春色未曾看。 仄仄仄平平
晓战随金鼓， 仄仄平平仄
宵眠抱玉鞍。 平平仄仄平
愿将腰下剑， 平平平仄仄
直为斩楼兰。 仄仄仄平平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"月"字属仄声，末字"雪"也属仄声，是为"仄起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句
、五六句要求对仗。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
观猎（王维）
风劲角弓鸣， 仄仄仄平平
将军猎渭城。 平平仄仄平
草枯鹰眼疾， 平平平仄仄
雪尽马蹄轻。 仄仄仄平平
忽过新丰市， 仄仄平平仄
还归细柳营。 平平仄仄平
回看射雕处， 平平平仄仄
千里暮云平。 仄仄仄平平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"劲"字属仄声，末字"鸣"属平声，是为"仄起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三四
句、五六句要求对仗。
3、平起仄收（即首句平起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
山居秋暝（王维）
空山新雨后， 平平平仄仄
天气晚来秋。 仄仄仄平平
明月松间照， 仄仄平平仄
清泉石上流。 平平仄仄平
竹喧归浣女， 平平平仄仄
莲动下鱼舟。 仄仄仄平平
随意春芳歇， 仄仄平平仄
王孙自可留。 平平仄仄平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"山"字属平声，末字"后"属仄声，是为"平起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句、
五六句要求对仗。
4、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
晚晴（李商隐）
深居俯夹城， 平平仄仄平
春去夏犹清。 仄仄仄平平
天意怜幽草， 仄仄平平仄
人间重晚晴。 平平仄仄平
并添高阁迥， 平平平仄仄
微注小窗明。 仄仄仄平平
越鸟巢干后， 仄仄平平仄
归飞体更轻。 平平仄仄平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"居"字属平声，末字"城"也属平声，是为"平起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三
四句、五六句要求对仗。
【七律】
七律即七言律诗的简称，也有四种常见格式。
1、仄起仄收（即首句仄起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
闻官军收河南河北（杜甫）
剑外忽传收蓟北， 仄仄平平平仄仄
初闻涕泪满衣裳。 平平仄仄仄平平
却看妻子愁何在， 平平仄仄平平仄
漫卷诗书喜欲狂。 仄仄平平仄仄平
白日放歌须纵酒， 仄仄平平平仄仄
青山作伴好还乡。 平平仄仄仄平平
即从巴峡传巫峡， 平平仄仄平平仄
便下襄阳向洛阳。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"外"字属仄声，末字"北"也属仄声，是为"仄起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句
、五六句要求对仗。
2、仄起平收（即首句仄起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
蜀相（杜甫）
丞相祠堂何处寻， 仄仄平平仄仄平
锦官城外柏森森。 平平仄仄仄平平
映阶碧草自春色， 平平仄仄平平仄
隔叶黄鹂空好音。 仄仄平平仄仄平
三顾频烦天下计， 仄仄平平平仄仄
两朝开济老臣心。 平平仄仄仄平平
出师未捷身先死， 平平仄仄平平仄
长使英雄泪满襟。 仄仄平平仄仄平
所谓"仄起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"相"字属仄声，末字"寻"属平声，是为"仄起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三四
句、五六句要求对仗。
3、平起仄收（即首句平起不入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
酬乐天扬州（刘禹锡）
巴山楚水凄凉地， 平平仄仄平平仄
二十三年弃置身。 仄仄平平仄仄平
怀旧空吟闻笛赋， 仄仄平平平仄仄
到乡翻似烂柯人。 平平仄仄仄平平
沉舟侧畔千帆过， 平平仄仄平平仄
病树前头万木春。 仄仄平平仄仄平
今日听君歌一曲， 仄仄平平平仄仄
暂凭杯酒长精神。 平平仄仄仄平平
所谓"平起仄收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"山"字属平声，末字"地"属仄声，是为"平起仄收"。二、四、六、八句押韵、三四句、
五六句要求对仗。
4、平起平收（即首句平起入韵式）：
如：
（例） （标准格式）
登金陵凤凰台（李白）
凤凰台上凤凰游， 平平仄仄仄平平
凤去台空江自流。 仄仄平平仄仄平
吴宫花草埋幽径， 仄仄平平平仄仄
晋代衣冠成古丘。 平平仄仄仄平平
三山半落青天外， 平平仄仄平平仄
一水中分白鹭洲。 仄仄平平仄仄平
总为浮云能蔽日， 仄仄平平平仄仄
长安不见使人愁。 平平仄仄仄平平
所谓"平起平收"是指首句而言。因首句首字平仄不限，故又以第二字的平仄为准。
"凰"字属平声，末字"游"也属平声，是为"平起平收"。一、二、四、六、八句押韵、三
这里有哦。。。（希望我的回答能够对亲有所帮助）
对联和其他所有文学一样，有它自己的要素（特点），如果没有了这些要素（特点），对联就没有了灵魂和生命，就不可能独立地存在于世界上。
对联的要素（特点）有很多，平仄相对就是其中之一。所谓平仄相对，顾名思义，就是说在上下联相同位置上的字，平仄要相对。这里就有一个问题，是不是每一个字都要相对？可不可放宽？我认为，每一个字平仄都要相对既不可能，也没必要，可以放宽，这在理论和实践上都是已经解决了的问题。问题是怎样放宽？放宽到什么程度？这是目前大家关心和争论的焦点，也是普及楹联知识的关键问题之一。今天，我就学习对联知识和开展楹联活动中的一些体会谈一点看法，不当之处，请联友和方家指正。
三个关键部位从严
一、上、下联的最后一个字。
上、下联中最后一个字的要求应该严格。上联最后一个字必须是“仄”声字，下联最后一个字必须是“增”声字，也就是仄起平收。例：
西望瑶池降王母（仄）
东来紫气满函关（平）——李鸿章
二、词组的最后一个字。
词组是中国文字，也是对联文字的基本单位。词组大多是由两个字组成，也有由三个字组成的。例：
书山有路勤为径；
学海无涯苦作舟。
在这一副对联里，上联的词组是：书山、有路、为径；下联的词组是：学海、无涯、作舟。抓住词组的最后一个字，就是要求山和海、路和涯、径和舟一定要平仄相对。这里除了径和舟因为是上下联的最后一个字，必须是上仄下平外，其他字的平仄只要相对就行，看，这副对联是做到了这一点的。除了词组最后一个字外，其他的字可平可仄，请看书和学、有和无、为和作，有的是平对平，有的是平对仄。
三、长联中每句的最后一个字。
长联由很多的句子组成，每一句的最后一个字必须平仄相对，这实际上是扩展了的词组的要求。这一点我就不细说了。
综上所述，归纳到一点，就是在节奏点上，平仄一定要严。
对联平仄的宽严
一、关于在上联或下联自身的句子里，词组要平仄交替这一条可放宽。
我认为，这一条可以这样要求，如能做到这一点，当然是好的，但应当放宽。也就是说，在这方面不必强求一律，可严可宽。这是因为：
（1）成语在中国汉学的词组中，占了很大的比重，它以精练的文字、丰富的内涵，在各种文学作品中，特别引入注目，对联也不例外。可是在众多的成语中，有相当的成语词组，自身没有交替。例如：黔驴技穷、貌合神离、愚公移山、登峰造极、力争上游、精打细算、群策群力等等，这些词组就没有交替，总不能把这么多、这么好的成语排斥在楹联之外吧？
（2）中国的文字有几千年的历史。如同其他事物一样，随着历史不断发展和变化，一大批新的、富有时代特色以及外来的词组成了常用的文字，这些词组也有很多自身没有平仄交替。如：五讲四美、精神文明、讲政治、讲正气、建立社会主义市场经济体制、发展是硬道理、实践检验真理等等。如果过分强调自身平仄交替，这些词组就永远无法进入楹联。真是这样的话，那我们的楹联就成了死守古板套话、千篇一律的陈腔滥调，缺乏时代气息，毫无生命力。
1999年1月2日299期《中国楹联报》上湖南黄炳麟先生“富有特色的当代联语”中的几副对联，是很好的对联。现妙录其中一副：
是姓“社”，还是姓“资”？用“三个有利于”来判断；
要防“右”，更要防“左”，以“百年不动摇”去力行。
这副对联，尽管在对仗上有些问题，但瑕不掩瑜，仍不失为一副好对联，它充满时代气息，很有特色。其他几副也是如此。如按古板的平仄要求，恐怕就要被枪毙了。
二、关于三连平或三连仄的问题，也可放宽。
这是因为：有一些专用词组，像祁连山、意大利、俄罗斯、新加坡、土库曼等，如用在上联或下联的最后，就成了三连平，或三连仄，如不放宽，这些专用词组岂不永远被打进冷宫？ 今年春节是世纪之交、跨越千年的第一个春节，许许多多的对联上下联，最后用上了“跨世纪”、“迎千年”三字，我看没有什么不好。
**同志提出“发展是硬道理”后，有一年春节，我用这句话撰了一副对联：
发展就是硬道理；
廉洁堪称好作风。
这副对联就是基于上述认识而写的。
三、一些趣联、游戏联可以放宽。
这方面的对联，在许多情况下，是即兴而作。过于苛求，就无趣、无戏可言。 例如：
坐，请坐，请上坐；
茶，喝茶，请喝茶。
山好好，水好好，入亭一笑无烦恼；
来匆匆，去匆匆，饮茶几杯各西东。
为名忙，为利忙，忙里偷闲，喝杯茶去；
劳心苦，劳力苦，苦中作乐，拿壶酒来。
若按平仄交替的死板要求，这样的对联还不应打入地狱么？可人们就是喜欢它。
四、不少优秀的对联在这方面是放宽了的。
有些人们交口相传的对联，既奇特又贴切，是公认的雅俗共赏、妙趣横生的佳联，我记得有这样几副对联：
计利当计天下利；
求名应求万世名。——于右任
板凳要坐十年冷；
文章不写一句空。——范文澜
如果过分强调自身的交替，这几副对联恐怕是重病在身了，然而却流传了多少年。可见，在自身交替方面，事实已经放宽，我们有什么理由死死抓住这条不放呢？
还有一个“粘”的问题，应放到提高的范围去研究。为了普及，在一般的情况下，应该放宽，不去考虑。
关于“一、三、五不论，二、四、六分明”的问题
关于平仄问题，有一种流行的提法，那就是“一三五不论，二四六分明”，总的来说，这种提法简明扼要说明了对联的平仄要求，但不够确切，也就是说，有的适用，有的不适用。例如：
松竹梅岁寒三友；
桃李杏春暖一家。
这副对联是三、二、二结构，按节奏点要求，上联的“梅、寒”和下联的“杏、暖”，是在第三位置上，一定要平仄相对，而第二、四、六位置上的字，因不在节奏点上，则可平可仄，这就不符合“一、三、五不论，二、四、六分明”的要求。又如：
不信美人终薄命；
古来侠女出风尘。——蔡锷
这副对联是二、二、三（一、二）结构，按“一、三、五不论，二、四、六分明”的要求，这副对联上下的第二、四、六位置上的字，除二、四位置上的字，因是词组最后一个字，是节奏点，平仄应相对外，第六个字“薄”与“风”，因不是节奏点，就没有平仄相对，我们不能说这不是一副好对联。当然，“一、三、五不论，二、四、六分明”有的时候又适用，例如：
又是一年芳草绿；
依然十里杏花红。
这副对联是二、二、三（二、一）结构，词组最后一个字，上联的“是、年、草”和下联的“然、里、花”，这几个字要平仄相对。符合“二、四、六”分明的要求。
鉴于上述几种情况，我认为不必简单地强调“一、三、五不论，二、四、六分明”为好。
从实际出发看问题
一、群众的观点：
马萧萧会长在“深切怀念魏传统同志”一文中，传达了魏传统同志的意见：“在艺术技巧上要不断总结、提高、丰富和发展，但目前更重要的是普及。要面向大众，要注意和爱护群众喜爱对联的积极性。对于群众的对联创作，在格律限制上要放宽一些。要看不同的对象，逐步提高。”这个观点是正确的，符合实际的，尤其是当前大力普及的时候。
二、发展的观点：
对联和其他文学作品一样，都有着继承和发展的问题，这个问题处理得好，就有无限的生命力。 一方面，对联如果不继承格律诗有关对仗等一些本质的要求，那么对联也就不成为对联了；另一方面，如果从对联产生之日起就一成不变，那也是没有生命力的。试想，如果没有“五四”时期的新文化运动，不发展白话文和新诗歌，今天，我们的文章、诗歌是个什么样子？今天，我们在大力普及、发展、提高对联的时候，“五四”时期那种革新精神不是可以给我们很大的启示和借鉴吗？
三、时代的观点：
历史在发展，时代在前进。我们的对联也一样，随着历史、跟着时代在发展在前进。只要是有时代气息的词组、语音、习惯、节奏，我们都应吸收到对联的创作上来，平仄和对仗，都要适应这种变化，和时代相适应，绝对不能因循守旧而远离时代。
最后，我还要说的是：对联是文学，是一种精神产品，和物质产品一样，有个合格不合格的问题。大家知道，为对消费者负责，不合格的产品是不能进入市场的。为对读者负责，不合格的对联，理所当然的我们不予承认。对合格的对联，能不能分个精品（优秀）、一等、二等、三等，和物质产品一样，分个品牌、一级、二级、三级。正如和物质产品一样，也不能只准许品牌才能进入市场。只要是合格的对联都应该承认，白璧无瑕当然好，但白璧微瑕、瑕不掩瑜，也应该受到欢迎。只有这样，才能真正做到雅俗共赏，满足各个方面、各个层次的要求，有利于楹联事业的普及，才能真正促进楹联的发展和提高。
关于对联的声律问题，多年来不断有人在探讨，前几年楹联报刊上还辩论过创作对联要不要讲究声律，其中有些很好的见解。本文就几个问题谈些看法。
一、创作对联要不要有声律
对联声律之“声”是指汉字的声调，即平仄四声，“律”即规律、格律；对联的声律，即对联中各字间声调安排搭配的格律标准。对联既是汉字作品（极少量非汉字对联自属例外），当然各字都有声调，问题是在各字间声调搭配要不要有一定的格律作标准。过去一般都认为当然要有，而现在则有人以为不要有任何定格，在评定对联的优劣时，声韵问题只可作为一项不重要的参考，其优劣可全凭评委或读者认定。这虽然是较极端的意见，但旧有的对联声律确实也受到挑战，缩小了阵地。一些征联的评委也就有了不尽相同的标准，至于对联作者中有意无意地突破旧声律的人更不在少数。
那么创作对联到底要不要有声律标准？这就要看声律的性质和作用如何了。字有不同的固定声调，这是汉字特有的现象。由此也就构成了汉语所特有的音乐美。有的语句琅琅上口，音调悦耳；有的诘屈聱牙，难以为听。汉语的声律美是其特有的优点，我们只有自觉充分地利用它、发扬它，决不应轻视它、忽略它。汉语从它一开始发生时就具有声韵特点，汉文学从远古的口头创作时期即具备了声韵之美。至南北朝时期，声韵之学诞生并成熟，出现了一些声韵学的专论，文人们开始高度自觉地运用声韵特点指导文学创作，出现了“四声八病”等声律；且除诗歌之外，散文中也出现了高度体现声韵美的骈文。当时刘勰在他的名著《文心雕龙》的《声律》篇中写道：“左碍而寻右，末滞而讨前，则声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠矣。是以声画妍蚩、寄在吟咏，吟咏滋味，流于字句。”这就是说要用声韵变换的手段，以保证文学作品的音乐美。而其中自然要有一定的规律可循，也就是要讲声律。对联创作中的声律问题自然也有明确具体的声律标准。
二、对联声律与律诗声律之关系
一些讲对联声律的论著，基本上讲的是律诗中对偶联的平仄格律，既讲“对”、“替”，讲“一、三、五不论”，也讲“拗、救”等，而又主要是讲五、七言句式，长联则分为小句处理。实际上对联不全同于律诗中的一联或几联，二者的声律规定也理应有所不同，对联完全应该有自己的声律规定。
对联和律诗固然有重叠之处，但其间有所不同也是事实。这可从两个大的方面来说明：第一，从对联的发生、发展上看，虽然一般都认为对联始现于律诗成熟之后的五代时期，形式似乎来自五、七言律诗的中间两联，但形同对联的对偶句则远在上古时期即已存在。从远古歌谣、诗经、楚辞以至汉魏乐府、魏晋文人诗，旁及辞赋、散文，无不可找到对偶严整、声韵谐调的对偶句。事实上其中不少名句确也被后世当作对联使用。如《诗经》中的“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”两句就曾被后人经常用为结婚对联，大家并不以为不好，而它的声调安排却根本不合律诗的声律要求。可见对联和律诗本就不是一回事。
第二，从对联所使用的文体看，更比律诗宽广得多。律诗的语句虽也有文质之分，也有以俗语入诗的，但都有律诗的语法、意境等特点。对联的文体变化就很多了：有诗歌体，也有词曲体、骈文体以至散文体；从用语方面看，又有古文体、白话体、俗语体等。人们在编写集句联时，从古代经、史、子、集等各类作品中都能找到素材。在《中国楹联大典》中就收录了一些集碑帖联，其中不合律诗声律的就很多。如“古人于兹远矣，此中之游乐乎”一联的节奏和平仄就很不合诗律，但读来仍是很不错的。如果说集句联可以不多讲求声律，那么自撰联应该严守声律了吧，而事实也并非如此。如黄庭坚“心持铁石要长久，胸吞云梦略从容”，陈继儒“东坡三万六千，啸歌自得；子西一百四十，静坐有馀”，老舍“努力如是之者，成功其庶几乎”，像这样不合律诗声律的名人自撰联真是太多了。
总之，对联各方面的特点固然不能涵盖律诗，而律诗的特点同样也不能涵盖对联，二者也就不应该也不可能共用相同的声律标准。
三、对联新声律要点建议
随着时代的发展，人们的思想意识、语言习惯以及社会环境、生活情态等都有新的变化，这也决定着对联的内容、形式、应用等各方面必然也有新的发展变化，其中包括声律的发展变化。对联既然要讲求声律，而又不能继续照搬律诗的声律，那就只有研究新的对联专用声律了。当然，这要靠广大群众在长期的实践中不断总结才能实现。实际上这一过程早已开始并正在加速进行着。
笔者于十多年前曾对此问题有所留意，当时写有《对联平仄规律正变例说》一文（见《对联》杂志一九八五年第四期），现仍据上述《例说》一文中的一些基本观点，参考时贤的某些好意见，试提出新的对联声律应具有的要点如下：
（一）单字音调按现代汉语普通话的读音而定，不再用古四声。这一条似乎很多人都有同感'理由同见下一条。
（二）要顾及字的变读问题。如一、七、八、不等字随语异调，上声字连续变调等，在联语中应按变读后的声调对待。这和上一条有共同的理由，即语言的音乐美是在读说语句中体现，而不是孤立时单字音调所能体现的，现代人写对联供现代人读，自应满足现代人的听觉要求。至于会用普通话，主要是由社会发展对语言发展的总要求所决定的，也因各种方言的音调繁杂多变，难以据之制定什么统一格律。
（三）异调字都可为对。这是一条比较大胆的提议。原来规定上下联中的同位字只可平仄相对，现在我认为只要不同调即可为对，既可平仄相对，也可上去相对，甚至阴平和阳平也可相对。
（四）取消“一、三、五不论”的规定，代之以“节秦重点字对应为对”。所谓“节奏重点字”依次为：①联尾字，②分句的末字，③语段的末字，④音步或词组的末字及其它应重读的字。其余非节奏重点字则可同调。另外，过去多认为上下联对应处的领字（多在排比语前）可同仄或同平（以同仄为多），现则仍以不同调（包括同仄、同平的不同调）为原则较为合适。本条意见是据听觉上的美感而定，大家自可体会。
（五）原有的“交替律”仍可保留，但要放宽尺度使之更灵活一些。即不要硬性规定两字一替或一字一替，只要整句字的音调有适当的高低变化即可。同时整联语调的升降宜有不同，即上联整句为降调，下联即宜用升调，反之亦然。试看中国楹联学会会长马萧萧先生题杨妃墓的一联：“花开三章清平调；叶落一曲长恨歌”，如依旧声律看则严重失替，但如以现代普通话，连读起来别仍具音调变化之美。上联前五字皆为高调，末一字为降调，而在此降调字之前加一第六字之升调字，整句先直后曲，于后半句形成升降摇曳之变化，巳颇富韵味；而下联前二字为降调，第三字“一”字变读后仍为降调，第四字顺势变为低调字，第五字急转为升，接下去又转而先降后高，音调变化更见灵动；且上下联之全句调势一降一升，又构成明显对比，整副联语确实具备了音乐美。
（六）由于有以上三条之规定，则原定上联必仄起、下联必平收的规定，也可更为灵活，即也可上联平起、下联仄收，且上下联末字也可同平或同仄，只是不能同调。但考虑到普通话四声间不同的音感——平声音感稳定，仄声不稳定，则仍以上联仄起、下联平收为正格。
（七）由于以上各条总体比旧声律宽松灵活得多，撰联时很客易避免出律成“拗”的现象，所以也就不必再有什么“拗”“救”的规定了。
（八）如同旧有对偶格律有工对与宽对之别一样，新的声律（主要指以上二至六条）也可有工、宽、正、变之别。至于工、宽、正、变之间的层次与界定则有待进一步探讨了。
据以上各条可知，如果有人仍愿依旧有声律撰联，那么只要他不用古四声并考虑到字的变谈，且避免拗救中的少部分情况之后，则仍完全符合新的声律要求，并且会感到新声律给了他更多的自由。
1、上联尾字仄声，下联尾字平声。
2、上下联偶数位置的字要平仄相对，奇数位置的字可对可不对，就是常说的1、3、5不论，2、4、6分明。
另外，不同字数的对联，整句联的平仄结构也有一定要求， 《中国楹联学会发布联律通则（试行）》里，有关于格律的详细要求，楼主仔细看看，○表示平声，●表示仄声，答案满意请及时采纳，谢谢！
五言联仄起式：
国破山河在；城春草木深。
●●○○● ○○●●○
室雅何须大；花香不在多。
●●○○● ○○●●○
仄起式上联第二字用仄声，下联第二字用平声。
五言联平起式：
功高斯不伐；理定自无争。
○○●●○ ●●●○○
六言联仄起式：
海内文章第一；朝中宰相无双。
●●○○●● ○○●●○○
六言联平起式：
月明别枝惊鹊；风清半夜鸣蝉。
●○●○○● ○○●●○○
七言联平起式：
留春不住登城望：惜夜相将秉烛游：
○○●●○○● ●●○○●●○
七言联仄起式：
一幅湖山来眼底；万家忧乐注心头。
●●○○○●● ●○○●●○○
八言联平仄规格，仄起大都是四四断句，或三五断句，如：
梅芯花开，香分座上；
○●○○ ○○●●
兰芽日长，秀毓阶前。
○○●○ ●●○○
回天地，琼田千顷绿；
○○● ○○○●●
漾东风，小苑万花红。
●○○ ●●●○○
八言联平起式：
酒能成事，酒能败事；
●○○● ●○●●
水可载舟，水可覆舟。
●●●○ ●●●○
九言联仄起句式：
天下断无易处之境遇；
○●●○●●○●●
人间哪有空闲的光阴。
○○○●○○●○○
九言联平起句式：
塞翁失马，又岂知非福；
●○●● ●○○○●
郑人覆鹿，只浑欲是真。
●○●● ●○●●○
十言联大致采用四、六骈文体格式：
门辟九霄，仰步三天胜迹；
○●●○ ●●○○●●
阶崇万级，俯临千幛奇观。
○○●● ○○○●○○
十言以上的长联，除平仄要求外，每一断句的最后一个字的平仄也要协调。如下文例句的这副对联，除每个断句平仄协调外，上下联每一个字，平仄都很工稳。
一三五不论，二四六分清，注意不得犯孤平。如此而已。
上仄，下平
对联平仄有什么要求~
对联要注意平仄相谐
对联很有讲究，除字词意工整相对外，还讲究读音的抑扬顿挫、琅琅上口。这就出来了平仄问题。 对对子如果忽视用词的平仄，其他再好，仍会被行家笑话为“对联盲”。其实对联平仄很容易掌握。 一，什么是平仄 平仄以普通话的四声为标准。就是：阴[—]、阳[ / ]为平，上[ ˇ ]去[、]为仄。 二，基本规则简说 最基本的规则：“平平仄仄两两交替”。汉语中双音节词占很大比重，因此就有了两两交替的规则 。很多联句套用了此规则。 上面说的“平平仄仄两两交替”是指上联，那么下联呢？下联相反即可，就是“仄仄平平两两交替”。记住，上下联的平仄必须相反。 三，“平仄杆”规则（仅指上联而言，下联相反即可）。 第一种： …… 平仄仄平平仄仄平平仄仄平平仄 第二种： …… 仄仄平平仄仄平平仄仄平平仄仄 此两“平仄杆”极有用处，具体使用方法是：不管多少字的联句，只要从上列任意一个“平仄杆”的最后依次向前取一截，即可符合马蹄韵规则。 对于只讲句脚[句尾]平仄的，不管多少句的联语，每一分句的句脚字只要从上列任意一个“平仄杆”的最后依次向前取一截，即可符合马蹄韵规则。 四，句中平仄规则举例 旧（仄），新（平），诗癖（平仄）， 画痴（仄平），看水（仄仄），听泉（平平）， 独生子（平平仄） 特种兵（仄仄平）， 龙胆草（平仄仄）， 马兰花（仄平平），四方来宝（仄平平仄）， 八路进财（平仄仄平）， 恩来立志（平平仄仄），马到成功（仄仄平平） 五言句： 有客如擒虎（仄仄平平仄），无钱请退之（平平仄仄平） ——五言句律诗格之一 百花开盛世（仄平平仄仄）， 双燕入农家（平仄仄平平） ——此格式也可看作下列格式的变格。 八方盈正气（平平平仄仄）， 四化涌春潮（仄仄仄平平） ——五言句律诗格之二 六言句： 处处明山秀水（仄仄平平仄仄），家家笑语欢歌（平平仄仄平平） 七言句： 莺歌燕舞留春住（平平仄仄平平仄） 虎跃龙腾向未来（仄仄平平仄仄平） ——七言句律诗格之一 ——七言句此格式也可看作下列格式的变格。 碧海红霞辉玉宇（仄仄平平平仄仄） 东风旭日荡神州（平平仄仄仄平平） ——七言句律诗格之二 八言句以上多为拆分句，拆分后按每个分句的字数套用上述规则即可。不再举例。 五，句脚平仄规则举例 二句联： 门辟九霄，仰步三天胜迹；（平仄） 阶崇万级，俯临千嶂奇观。（仄平） 爆竹知人意，声声悦耳；（仄仄） 梅花晓天时，朵朵欢心。（平平） 三句联：申奥功成，入世关通，一年好景蛇辞岁（平平仄）兴邦业举，富民旗展，万里雄图马跃春（仄仄平） 勤廉并行，作风转变，民安国泰千秋富（平仄仄） 法德齐治，正气弘扬，地久天长四海春（仄平平） 四句联： 九州风物，荡漾胸中，一任他海阔天空，鸢飞鱼跃；（仄平平仄） 三晋溪山，奔腾眼底，合归我松青柏翠，鸟语花香。（平仄仄平） 申奥扬眉，入世争雄，足球圆梦，喜事桩桩强国力；（平平仄仄） 促农迈步，航天斗艳，科技兴邦，丰碑座座快民心。（仄仄平平） 五句联以上以此类推，不再举例。
对联的平仄有什么讲究,如何分辨对联中的上下联?
答：1、按音调平仄分。对联比较讲究平仄，这是对联的特点。具体来说，上联的最后一个字一般是仄声，下联的最后一个字一般是平声，否则读起来常常感到别扭。比如“春回大地千山笑”(“笑”是仄音)，“福满人间万民欢”(“欢”是平声)。2、按因果关系分。“因”为上联，“果”为下联。比如“方向正确城乡...
对联中的平仄音是怎么回事?怎样做到的上下联工整?
答：一、对联要求一联之中平与仄相间，一般是两个音节一转换；上下联之间平与仄相对，即平声对仄声、仄声对平声。一般情况下，上联尾字用仄声，下联尾字用平声。古代汉语声调分：平、上、去、入四声，四声又可分为两大类：平声（平）与仄声（上、去、入）。现代汉语中，平声包括阴平、阳平，仄声包括...
对联的平仄有什么要求呢?
答：1. 对联的上下联字数必须相等，断句要保持一致，除非特意留空以达到特定效果。2. 对联要求平仄相合，音调和谐。传统上遵循“仄起平落”的规则，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用平声。3. 对联中的词性应当相对应，位置要保持一致，即名词对名词，动词对动词等，相应位置上的词性必须相同。4. ...
如何对对联平仄才合格?
答：“金沙”对“大渡”，是平平对仄仄，“水拍”对“桥横”，是仄仄对平平，“云崖”对“铁索”，是平平对仄仄，“暖”对“寒”，是仄对平。这就是对立。四、对联的平仄要求还有：上联的尾字用仄声，下联句尾字用平声。例如：黄莺鸣翠柳；紫燕剪春风。“柳”是仄声，“风”是平声。
对联平仄有什么要求?
答：对联平仄的要求字词意工整、读音的抑扬顿挫、琅琅上口。1.要了解平仄，必须从古代音调说起。古代音分四声：平上去入。其中，平分阴阳，即阴平和阳平。2.句中平仄规则举例 旧（仄），新（平），诗癖（平仄)， 画痴（仄平），看水（仄仄），听泉（平平）， 独生子（平平仄） 特种兵（仄仄平）， ...
对联的平仄要求是什么?
答：（一）对联的上下联要求平仄相对立。通常不要求每个字都平仄相反，但应注意到：上联的尾字（上联最后一个字）应为仄声，下联的尾字（下联最后一个字）应为平声；每个词组末字或节奏点上的字应平仄相对；在长联中，每个分句的尾字（每个分句的最后一个字）应平仄相对。（二）对联的上下联内部要求平仄...
对联的平仄对仗规则
答：对联的平仄要求，简单说就是上下联同位置的字要平仄相对。对联的基本规范 上下联字数相等。上下联句子结构相同。上下联同位字平仄相对。宽泛的要求是“一三五不问，二四六分明”。也就是说，句子的节奏点上或韵点上的字，必须平仄相对。上联尾字应该是仄声，下联尾字平声。对仗工整。上下联同位字词...
对联的基本原则是什么?请详细说明平仄
答：平平仄平仄、平仄仄平仄、平仄平平仄、仄仄平仄仄等十一种格式皆为合格，且无须分正格与变格。2. 忌同声收尾。这是就上联联脚与下联联脚之间的关系而言。准确一点说，此规则也有两点要求：（1）一副对联不管长短如何、分句多少，都要求上联仄声收尾，即上联最后一字应是仄声；下联则要求平声收尾。一般...
对联平仄要求
答：对联的平仄要求一般是上下联的最后一个字为平声和仄声。传统习惯是“仄起平落”，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用平声。具体来说，对联的平仄有以下要求：1. 字数相等：对联的上下联字数要相等，不能出现上联多一个字，下联少一个字的情况。2. 句法一致：对联的上下联句法要一致，对应位置的...
对联中的平仄有什么讲究?
答：普通话的平仄归类，简言之，阴平、阳平为平，上声、去声为仄。古四声中，平声为平，上、去、入声为仄。平仄相谐包括两个方面：上下联平仄相反。不要求字字相反，但是：上下联尾字（联脚）平仄应相反，并且上联为仄，下联为平； 词组末字或者节奏点上的字应平仄相反；长联中上下联每个分句的尾字（...
