川剧的川剧概况 川剧的川剧现状
川剧是中国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。它历史悠久，保存了不少优秀的传统剧目，和丰富的乐曲与精湛的表演艺术。它是四川、重庆、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间传统艺术。
在戏曲声腔上，川剧是由高腔、昆腔、胡琴腔、弹戏等四大声腔加一种本省民间灯戏组成的。这五个种类除灯戏外，都是从明朝末年到清朝中年，先后由外省的戏班传入四川 。
川剧，是四川文化的一大特色。成都，是戏剧之乡。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。其中川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。常见于舞台的剧目就有数百，唱、做、念、打齐全，妙语幽默连篇，器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜，再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味。
川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界，川剧名戏《白蛇传.金山寺》在国内外流传甚广。川剧，流行于四川全省及云南、贵州部分地区。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔（皮黄）、弹戏和四川民间灯戏五种声腔艺术，均单独在四川各地演出，清乾隆年间（1736—1795），由于这五种声腔艺术经常同台演出，日久逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后改称“川剧”。高、昆、胡、弹灯在融汇成统一的川剧过程中，各有其自身的情况。昆腔，源自江苏，流入四川，演变成具有本地特色的“川昆”。高腔，在川剧中居主要地位。源于江西弋阳腔，明末清初已流入四川，楚、蜀之间称为“清戏”。在保持“以一人唱而众和之，亦有紧板、慢板”的传统基础上，又大量从四川秧歌、号子、神曲、连响中汲取营养，丰富和发展了“帮、打、唱”紧密结合的特点，形成具有本地特色的四川高腔。胡琴腔，又称“丝弦子”，源于徽调和汉调，也吸收了陕西“汉中二黄”的成分，先后通过“做唱胡琴”和舞台演出与四川方言和川剧锣鼓相结合，在腔调与音乐过门上起了不少变化，形成具有四川风味的胡琴腔。弹戏，即乱弹，又称“盖板子”、“川梆子”，因用盖板胡琴为主奏乐器和以梆子击节而得名，其源出于陕西的秦腔同州梆子。秦腔流入四川后，与川北的灯戏、高腔长期共处，互相融汇，又采用四川方言，便逐渐形成独具风格的四川梆子--弹戏。
上述五种外地声腔艺术在四川流行的过程中，相继与四川方言及群众欣赏习惯相结合，逐渐演变成后来川剧的昆、高、胡、弹、灯五种声腔。
川剧与其他剧种不同的地方在于特别高的高腔。
川剧中最有名的技巧为变脸，它有拭、揉、抹、吹、画、戴、憋、扯这几种方法。在四川号称川剧变脸之王的是王道正先生。 川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三列国”之说。其中要以高腔部分的遗产最为丰富，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》《黄袍记》《白袍记》《红袍记》《绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》），以及“江湖十八本”等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》《金印记》《红梅记》、《投笔记》），不少为其他剧种失传的剧目。1949年后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫记》《玉簪记》《彩楼记》等。
川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。有的演员还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、钻火圈、藏刀等，善于利用绝技创造人物，叹为观止。明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。川剧唱腔
川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。其中，除灯调系源于本土外，其余均由外地传入。这五种声腔和为五种声腔伴奏的锣鼓、唢呐曲牌以及琴、笛曲谱等音乐形式。川剧音乐博采众长，兼收并蓄，她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养，与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合，衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。 高腔是川剧中最重要的一种声腔，是明末清初从外地传入四川。高腔传入四川以后，结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发问说唱等形式，几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。
川剧高腔是曲牌体音乐，川剧高腔曲牌数量众多，形式复杂。它的结构基本上可以概括为：起腔、立柱、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即所谓一唱众和的徒歌形式，它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多于唱腔，有的基本全部都是帮腔，有的曲牌只在首尾两句有帮腔，其具体形式是由戏决定的。
川剧高腔保留了南曲和北曲的优秀传统，它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。昆腔
昆腔多文人之作，词白典雅，格律规严，演唱时特别讲究字正腔圆，加之曲牌曲折，节奏缓慢，如今已渐衰微。川昆源于苏昆，川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点，往往只选取昆曲中某些曲牌或唱句，插入其它声腔中演唱，形成了川昆独具姿色的艺术风格。
川剧昆腔的曲牌结构与它的母体苏昆基本相同。应用时有单支和成堂两种形式。当前，以昆腔单一的声腔形式演出的剧目已经不多了，更多的是溶于高腔、胡琴、弹戏诸声腔之中，或者是与其它声腔共和。
昆腔的主奏乐器是笛子。伴奏锣鼓及方式与其余高、胡、弹、灯诸声腔相同，以大锣敲边和苏钹二件乐器的特殊单色构成锣鼓的苏味来区别于其它声腔的锣鼓伴奏。 灯戏在川剧中颇有特色，它源于四川民间的迎神赛社时的歌舞表演，也可以说是古代巴蜀传统灯会的产物。所演为生活小戏，所唱为民歌小调，村坊小曲，体现了当地浓烈的生活气息。
灯戏声腔的特点是：乐曲短小，节奏鲜明，轻松活泼，旋律明快，具有浓厚的四川地方风味。
灯调声腔主要由胖筒筒、发间小曲和神歌腔组成。灯戏伴奏的胖筒筒，是一种比二胡杆粗、筒身大、声音略带嗡声的琴。
乐器
川戏锣鼓，是川剧音乐的重要组成部分。其使用乐器共有二十多种，常用的可简为小鼓、堂鼓、大锣、大钹、小锣（兼铰子），统称为“五方”，加上弦乐、唢呐为六方，由小鼓指挥。这是去农村演出的轻便乐队。锣鼓曲牌有三百支左右。“装龙象龙，装虎象虎”，这一句形容和要求川剧表演的话，在川剧演员中代代相传。川剧表演具有深厚的现实主义传统，同时又运用大量的艺术夸张手法，表演真实、细腻、优美动人。
角色
川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当，各行当均有自成体系的功法程序，尤以文生、小丑、旦角的表演最具特色，在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造，能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。
关于川剧的历史发展概况和基本特点？~
吴磊：川剧的发展过程是这样的
数年来，川剧同其他各种地方戏曲一样出现了生存危机，观众减少，演出市场萎缩，经费不足，传承发展举步维艰，抢救、保护川剧的任务正严肃地摆在人们面前。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，四川省川剧学校获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。现今，川剧再一次活跃在人们的日常生活中。在微博时代，古老的川剧也不甘落后，用多种形式活跃在微博上，单单在新浪微博上以“川剧”为关键词搜索用户，就有超过500条结果。川剧与微博的结合，催生出除官方微博外的专门的川剧微博。以微博“川剧票友会”为例，在这个微博上，与川剧有关的各类信息一应俱全，小到一件川剧元素的物品，大到一场川剧演出的“微直播”。“微直播”即是用在微博发图片、文字的方式迅速播报情况，运用到川剧上，就是用从演出现场拍摄的精美图片和解说文字，让网友从微博上就能感受到演出现场。这不仅丰富了人们的日常生活，更促进了川剧的繁荣与发展。
四川的剧种
答：四川的剧种是川剧。川剧，俗称川戏，主要流行于中国西南地区川渝云贵四省市的汉族地区，是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。川剧是汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代...
川剧戏曲特点
答：此外，川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》）也是其经典剧目。不少在其他剧种失传的剧目在川剧中得以保留。1949年后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫记》、《玉簪记》、《彩楼记》等。3）表演绝技川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成了一套...
川剧的发源地和主要特点
答：川剧是中国传统戏曲中的一种，起源于四川盆地。其特点之一是高亢激昂的唱腔，独特的音乐方式和快速的变幻。川剧的表演，不仅需要演员精湛的演技，还需要舞台上的布置、服装、化妆等方面的精心设计，以及乐队的配合。川剧的发展，受到了四川地区地理、历史、文化等多方面因素的影响。在明清时期，四川盆地地域较...
川剧的发展史是什么?你知道吗?
答：从外省到昆曲、高强、二仙腔(京剧)、戏曲和四川民间灯彩五言艺术，分别在四川、清代乾隆(1736-1795)分别演出，由于五言与艺术经常演出，时间逐渐形成了共同的风格，清代时总称“川戏”，后改称“川剧”。清初至明末清初，先后进入四川、楚国、蜀国之间被称为“清剧”。...
四川的川剧有什么特点
答：四川是中国著名的川剧发源地，川剧是中国传统艺术中最具有地方特色的剧种之一。川剧以其独特的表演风格和艺术特点，吸引了众多观众的喜爱。那么，川剧有哪些特点呢？首先，川剧的唱腔独特，表现出浓郁的川味。川剧唱腔的特点是以高亢、豪放、激昂、急促为主，常常出现许多颤音和滑音，这种唱腔给人一种磅礴激...
川剧的特色有哪些
答：川剧的艺术特点有哪些？川剧是中国传统戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧的艺术特点主要包括以下几个方面：1. 胡琴：胡琴是川剧的主要伴奏乐器，包括二黄与西皮腔。二黄包括正调、阴调和老调三类基本腔。正调善于表现深沉、严肃、委婉和轻快的情绪；反二黄宜表现苍凉、凄苦、...
川剧与京剧的区别
答：1、腔调不同 京剧腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”；川剧是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。2、源地不同 京剧发源于皖南安庆府、徽州府，徽剧是京剧的前身，京剧走遍世界各地，分布地以北京...
川剧有什么特色
答：川剧，是四川文化的一大特色，其主要表面在以下几个方面：一，历史悠久 早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。二，腔调特色 川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙...
川剧的艺术特征主要体现在哪些方面?
答：川剧是我国著名的传统戏剧之一，在云南、重庆、四川等地区广为流传，而川剧中的脸谱更是最重要的组成部分，并且川剧还包含着许多艺术特征包括：弹戏、唱腔、高腔、昆腔、服饰、妆容等等。一、川剧是历代川剧艺人共同努力而传承下来的艺术瑰宝，和其他戏曲还是有一定的区别的。川剧的艺术特征主要表现在以下几个...
川剧的特点20字?
答：川剧的艺术特点主要体现在唱腔、行当、服饰、妆容、乐器等方面。2.川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。3.川剧分小生、旦角、生角、花脸、丑角五个行当，各行当均有自成体系的功法程序。4.川剧戏装有很多种，蟒袍、靠子、官衣、褶子等，都对应有相对固定角色，有严格讲究。
