画速写的正确步骤是什么? 画速写的基本步骤是什么?

作者&投稿:脂孔 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
默识强记· 画之前,把对象的主要形态特征的信息,经过眼睛的传递,迅速地收集储存在大脑这个"电子计算机"中,这点很重要.在速写过程中,抬头为观察,低头便是凭记忆画了.因为眼睛的功能有限,看对象时就不能画,在画的时候就不能看对象.任何人都不可能眼睛看着对象,同时手却在纸上画着,有时偶而也例外,所以必须靠多次记忆的连接去完成这一对象的造型.另外,有些瞬间即变的对象动态,一下子来不及速写下来,画不成又非常可惜,就只能凭靠记忆的辅助来完成,如画运动速写,一个动作最多停留几秒钟,你就只能先用两三条大线确定动态的主要特征,其它部位等就需要凭记忆补充了. 速写离不开记忆,所以速写和默写是很难分开的,速写中已带有默写的成分,所以从此意义上讲,速写实际上是画家记忆力大小的体现.所以着手速写时,先不要急于下笔,先多看几眼,观察默记,只有这样,画家才能掌握捕捉对象的主动权.当该做到,第一眼就把对象的形态扼要地印在脑子中,第二眼,第三眼仅仅是加深、修正和补充罢了.没有第一眼的完整记忆,接下去会处在被动局面,因为当你再抬头观看时,对象的动态可能已变.当然一些缓慢和重复的动作,还可能有机会弥补,但这也不及第一眼看到的生动. 简约取舍 洗练、概括是速写的特性,在速写过程中应注意不要越画越繁、越画越多.取舍、简约比起如实地照抄更难,是需要动脑筋的.这对于那些始终满怀信心地照他所见的那样一丝不苟去画的初学者来说,是很困难的,往往把握不住自己,经不起那些耀人眼目的细节的引诱.当然对象主体的精彩的细节,在速写中也要有选择地用,但影响整体的细节就不要全收进去.要把传进眼中的信息,经过大脑过滤、归纳、选择,去繁取简,牢牢地把握画面的整体性. 到底需要取舍什么,很难用一句话讲清,因为哪一幅画都有哪一幅的"华彩".取舍归纳还由具体某一幅画的要求而定,如画动态时,面部五官就可省略或只点两只眼;而画人物半身肖像时,就可省去衣服上琐碎的衣纹、口袋服饰等.但同一幅画的内容每个画家取舍的地方也不尽然相同,允许"仁者见仁,智者见智"因为画家的喜恶兴趣是不同的。 ·收拾整理· 一般来讲,速写是忌讳整理的,因为经过整理加工,速写中原始的生动性就要减弱;经过涂改,速写果断利落的特性就要损伤;过后整理时往往没有了当时的激情,画出的线条往往呆板,就会减弱速写的韵味.一般讲,速写和素描不同,它具有不完整的特性它不必面面俱到,有些"缺憾""空白"可能会给人以联想和品味. 但也不是说速写绝对不能整理,如果您觉得画完后效果比您第一感觉弱,那您可以去加强它,如果有些地方琐碎.不整,那您可以涂改支离破碎之处,让主体更突出,如果有些地方有多余的败笔,那您可以去涂掉,让画面更舒畅,如果有的速写添加、修改仍不可补救,而这个画面又非常难得,画不好遗憾,那重新整理一幅也无妨.一遍不成二遍,有时可能比原始速写更生动,速写味更浓.总之,加工整理是以保持画面的整体、简练为原则的. 速写离不开默写 素描和速写训练的目的,在某种意义上说,就是使画家在头脑中记忆住众多的形态信息和形态变化规律.掌握默写功夫可以使您更快地达到这一训练目的. 默写这一造型方法在中国有很深厚的传统,相传唐代画圣吴道子受命和李思训画嘉陵江回来后说:臣无粉本,并记在心.一日内将三百里江山一挥而就,南唐画家顾闳中受李煜派遣,潜入韩熙载宅院,把他放荡的夜生活,观察默记,画成了著名的<<韩熙载夜宴图>>,五代画家重胤为前蜀王爱姬画像,重胤只叫她出来观察片刻,第二天就交出逼真的画像来.由此可见我国古代画家对默写已有很深的造诣,并积累了大量的经验. 西方绘画穷物理的科学精神体现在造型方法上是重视直观照物写生.到了学院派就把这一点走向程式化,以至学生脱离了模特儿就连最简单的东西也不能画甚至有的画家把牛牵到画室来写生.没有默写能力,就局限了画家自身想象力的表达.十九世纪末的法国画家布阿勃德拉克意识到发展形象记忆力和想象力的重要性.他提出了以记忆画为基础的新的教学方法,他训练学生熟记看到的形象,观察裸体的或着衣的模特儿在森林或田野里走动,然后凭记忆画出来.德加马蒂斯等许多有创造性的大师都是受益于这种教学方法的。 默写这一造型方法与照对象写生不同,它是通过大脑信息储存的形象积累,将片断的局部、零散的画面和形体,经过推敲、酝酿、分析、组合,去粗取精,然后以记忆追写的造型手段再现物象的形态.默写中的画面,大都是画家最感兴趣的事物,流逝过的瞬间留在艺术家脑海中的东西,大都是事物中最精彩的东西,这些往往是画家产生创作灵感的火花.

1、审题 速写考试首先是审题。进入考场后要保持清醒的头脑,备好速写所需的工具。拿到速写纸后,听清考试要求,慢写、速写、默写?画一个人、一组人?特别要掌握好考试不同内容的规定时间。不清楚的地方,还是多问一下。 2、构图 知道了要画的内容后,仔细地观察一下对象。最好能从各个角度去看,做到心中有数。如果自己选择对象(角度)作画的话,一定要选一个既生动又能入画的特征明显的对象(角度)。考生通过研究对象的形体结构和不同的质感,了解了对象动作的运动规律以后,开始选用自己平时最熟练的表现方法来画。 在构图中,第一,不要一个局部一个局部地画,要注意人物的大体,注意人物的完整性。画面上的人物布局要上下左右适中,一般脚下留得少一点,这样不会使人物有头重脚轻的感觉。第二,要注意人物在运动中的动态特征,掌握人体的头、胸廓、骨盆三大体块的转向与协调。使画出来的画动态生动,重心稳定。第三,要正确运用好人的立、坐、盘的标准比例。 3、表现 速写时,每个人都有自己作画的习惯顺序。有人喜欢从人的头顶开始画起,直至脚最后完成。采用这种速写方法需要有较强的整体把握造型能力。 考试中的慢写画法,因时间比较充足,可以仔细观察,大体落幅,多进行比较,不要急于求成。重点放在人物的比例、神态和结构的准确上。 考试中的速写画法,因时间短,动作的变化大,要运用敏锐的观察能力,抓住动态线和与动作相关的主要部位。同时依靠平时的默写能力来塑造对象。 画速写不能看一点画一点,要灵活。除了运用“观察”和“默记”之外,还要有“意测”即充分发挥画者的想象能力,把你所见到的对象,再经过自己的联想加工塑造而成。其中包含着画者的创造性。速写的重点放在刻画主要的东西上,要善于把握要点和关键。方法上可采用以线为主,略皴擦一些调子。 4、临摹 想要在短时间内使速写水平提高快一些,在考试中取得好的成绩,最有实效的方法就是先临摹,通过临摹再过渡到写生。 (1)艺用解剖 一般可以从阅读艺用解剖书入手,研究人物的肌肉结构,然后大量临摹人体主要部位的基本形状,做到能够默画出一些基本动态。这样可以为今后的写生打下重要的基础。另外还可以参考体育杂志等,分析和理解运动员在运动中的动态变化,并把这些人物画成速写。还可以在夏天多画一些赤膊纳凉的人,也可以对着镜子画自己的各个局部的速写,来帮助和理解人体的肌肉结构。经过这样训练后,再画穿衣服的人物,就能更好地掌握内外的结构变化。 (2)优秀作品 国内外有很多速写大师的作品是我们学习速写的最好范本。挑选一些自己喜欢的、与考试要求相近的作品来临摹。在临摹的过程中,也应遵循从简到繁、从慢到快的原则。研究这些画家对线的运用、衣纹的组织等,来提高自己对速写的认识,丰富速写的语言。通过借鉴前人的经验,能使自己少走弯路,在较短的时间里能更快地提高速写的技艺。 (1)人物40分钟 在考试中安排40分钟的作业,称为慢写。慢写是速写的基础,需化大量的时间和努力去掌握它。慢写阶段要求做到人物构图完整,比例、结构准确,千万不可急于求成,盲目追求线条的流畅,而忽视对形体的内在结构的塑造。 画慢写前,观察要仔细,包括人物的形体、气质、职业,从多角度去进行观察、发掘对象的美,如健壮的美、朴实的美、敦厚的美、劳动的美、英雄人物精神的美等等。同时设想一种用怎么样的方法去表现,想一想这张画画好后的效果,这可以避免一种画到哪里算哪里的坏习惯,做到胸有成竹。 慢写开始时,用笔轻轻地先定一下大体轮廓,定出人物的高度、宽度,也可以用垂直、水平等辅助线来帮助找出各部位的相互位置。位置定好后,就可以从人物的主要部位画起。在画某一个局部时,要经常与其它部位比较。在40分钟时间里,模特儿要休息一至二次。所以在画一些变动比较大的部位时,比如画衣纹、手,最能一次完成。 慢写画好后,要进行一次检查。内容有以下几个方面: ____a.人物的全身比例、透视是否准确? ____b.重心是否稳定? ____c.衣纹的疏密是否得当? ____d.主要东西是否突出? ____e.颈部、手、脚与各连接部位是否相通?(有时会出现袖口外的手与袖口内的前臂接合不起来等情况,出现这个毛病是缺乏整体观念,是局部表现所带来的疏漏。) ____f.线条的穿插和重叠有否违背客观规律? 慢写除了要求形体结实与结构准确之外,还需注意用笔要生动,不可像一幅素描,缺少速写的韵味。 (2)人物15分钟 在考试中安排15分钟的作业,称为速写。速写的对象与慢写比较,其动作要复杂一些,除了相对静止的动作外,较多的是在运动中,如木匠锯木、刨木,工人打锤、装配等。所以要求加强学生在写生中观察的迅速敏捷,动手的主动熟练,线条的流畅自如。 因为速写的时间短了,在作画的方法上,大体轮廓可以更加简略一些,勾勒几根大的动态线即可,甚至可以直接从对象的局部开始着手。采用直接速写手法,对于画者要求有较强的造型能力,在画的时候,要更多地用目测来确定人物各部分的位置,要使自己的眼、脑、手三者协调一致,达到相当的熟练程度。对物象的取舍上,要有高度的概括能力。要在快速中不匆忙,在省略中不简单,做到落笔肯定,一气呵成。 对于人物在运动中的动作,我们不能像画静止的慢写那样看一笔画一笔。需要用兼写带默的方法来完成。默写的能力则要依靠在平时对生活中的人多观察,要熟悉他们的生活及运动中的规律,做到把这些规律的动作,通过记忆把他默画出来。默写对短时间的动态速写是非常重要的。 无论是画慢写还是画速写,都需要有一股坚强的毅力去攻克它。只有不怕苦和累,能坚持不懈地画下去,才能开拓成功之路。

今天我们要熟悉一下速写的一般流程 大多数人画速写都有自己特有的方式和顺序,并不是一定要按什么过程或者方法去画。所以,我们这里介绍的这种方法只是一种借鉴,尤其是刚学画的同学按照这个方法练习一段时间后,会大有裨益。 第一步: 左图是一张五分钟的速写《拿包裹的孕妇》,图片显示了速写一般的起稿方式。这一步当中,要解决速写最重要的两个东西——动态和比例! 可以说,动态是速写当中最珍贵的内涵了,那么多的名人大师坚持画速写,就是因为速写当中鲜活的动态和原汁原味的风貌,那是任何别的艺术形式不能代替的。甚至摄影也不能,因为在速写的同时画家融入了他的理解和情感,一张张作品已经不是简单的纪录,而成为再创作的的艺术品。 这一步当中,我们已经看到一个拿包裹的人的初步动态。注意用笔轻轻地滑过纸面,主要是确定人物的头、躯干、四肢的透视方向,比例长短。 第二步: 在画这一步之前一定要反复查看第一步的草稿,看看比例是否合适,动态是否生动,如果没有达到图一的效果,就不要往下画。用铅笔轻轻地修改草稿,直到满意才正式描绘第二步。 现在我是采取的通常的办法——从头部画起!头部细节比较多,也会涉及一个人物特征的表达,所以从头部画起比较可取。这里有个窍门是,在画五官之前一定要先轻轻确定头部的动态中线,这样,五官的位置不容易出错。你还记得动态中线吗? 第三步;不断观察模特,多看少画,从上至下描绘完成。一些影响人物形象的细节也可以重点描绘。如图。 在实际绘画当中,一定要注意用笔的流畅!同学们可能觉得自己的水平还不够好,所以画起速写来慢慢腾腾,这是不对的。速写的“速”字,说明了速写就是一种快速的纪录捕捉手段,一开始学画就要快,画错了不要紧再来一张好了,速写就是不断探索、犯错误,从而不断提高的学科。再来说一下速写的“写”字——它表示了线条的写意性。所谓写意性就是要求线条要有急又缓、有重有轻。像写书法那样用笔,产生丰富的线条变化。大多数的速写是用线条表达对象的,光影效果的描绘不是速写的主要工作.

速写是个人美术能力很重要的表现形式,也是个人采风,思维展示,创作铺建很重要的手段。下面我就大概说一下画速写的具体步骤。

  1. 观察,也就是要看你想要表现的东西,是人物还是风景,以及想要表现的范围。

  2. 构图,要是人物,就要看看自己的纸张和想表现的人物的比例,是全身还是半身。风景的话,就是要看想表现的主题的大小,位置,以及其他环境的位置和大小。

  3. 打形,打形的意思就是当自己胸有成竹之后,开始动笔,这一步很关键的就是要强调物体之间的比例关系,以及位置。

  4. 深入,深入就是在大的框架、比例都完成之后进行光影啊、造型的不断加强,让画面的整体感觉更强。

  5. 收尾,就是画面的整体调整,以及签名和日期。

    完成了这些之后,一幅速写基本上完成了。



你的步骤没什么问题,我画速写也是这个步骤,不要质疑自己.你的速度慢应该是用笔不流畅造成的,你下笔时可能有些犹豫,速写最忌讳的就是犹豫不定.要知道,速写和素描不同,速写的随意性很大,画的时候要注意一笔到位,不能反复在同一地方下笔,像一些衣服的褶皱一类,没有必要与模特一模一样,可以自由发挥一下,只要大型与模特一致就行,因为就算是大师画速写,也不会把褶皱一类的画得与模特一致.还有很多地方都是一样.其实,画速写就是靠练的,只要你肯下功夫,就能画的又快又好.

画速写的正确步骤是什么?~


速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一,同时,也可达到考查学生艺术素质的目的。速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题,也是造型艺术中各专业的一门必修课程。这里针对近年来美术专业考试,就人物速写分五个方面谈谈自己的体会。 一、学习速写的方法 ①多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。 ②熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 ③勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。 ④由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。 二、速写的主要表现形式 速写的表现方法很多,现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍: ①以线为主的速写 在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨,形态自然生动,线条运用得当,整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 ②以线为主,线面结合的速写 以线为主线面结合的速写表现形式,在写生中,尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中,能较好的发挥速写的特点,这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加,来表现物体,其特点是层次丰富,表现力强。 三、线的运用 ①线的穿插 表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 ②线的取舍提炼 速写训练中,基本形肯定之后,对于线的处理应注意以下几点:“衣纹线”应注意忌平行,注意疏密对比,体现结构。“结构线”要准确,贴皮肤处要实一点,线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。 ③线的对比 在速写中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下,利用和强调线的对LL,通常有以下几种对比手法: 线的曲直对比、线的浓淡对比、 线的虚实对比、线的长短对比、 线的疏密对比、线的粗细对比。 ④关于结构 速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识,这样在写生中才能做到游刃有余,人体的内部结构是没有变化的,变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此,线的运用与结构有着密不可分的关系,表现方法要为表现结构服务。 四、慢写人物画的基本方法步骤 在慢写人物画的训练中,为了更好地表现人物,我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生,头像不一定画得太大,只十公分左右就可以了,另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分,须重点刻画。 ①整体观察、熟悉对象 整体观察对象,掌握对象的形体、比例、运动特征,从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后,头脑中应出现画好之后的大体效果,而这个反应是很快的,我们不妨叫它“成竹在胸”。 ②构图布局 根据选择的角度,把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。 ②落幅定形 轻轻落笔,从整体出发,用长直线或长弧线很快确定大的基本形体,抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后,进一步检查画面是否需进一步调整,可将画面推远,从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中,检查、调整、修改应贯穿始终,可以说,作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。 ④局部肯定 在基本形确定的基础上,从局部开始塑造形体,一般从头部画起,用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象,从上到下,将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向,头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化,即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。 ⑤调整完成 整体一局部一整体,在作画时应始终把握这一原则。局部肯定之后,继续回到整体,该加强的加强,该削弱的削弱,重点刻画之处一定要刻画细致入微。头发应画出其蓬松之感,手的刻画要注意关节处刻画。对一些小的饰物处刻画,不易太重、太多,应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感,对衣服的缝制线不宜画得太重。总之,在作画时应时时把握整体,从整体出发,不断调整、修改直至最后完成。 慢写是画好速写的关键,速写又促使慢写提高,二者相辅相成,互为表里,在日常训练中都不可偏废、希望初学者要给予足够的重视。 画速写一般都是先大体定位,然后再局部向外推。这样不至于画得太离谱了。

初学者简单人物速写步骤图
答:注意男女速写人物的区别 很多初学者认为,在速写人物的时候,男女没有什么太大区别。这一点是不准确的。因为身体特征,男性体型呈现出上大下小,而女性体型则是上小下大。所以在速写人物时,对于男女不同的人物速写要区别对待。请点击输入图片描述 仔细观察,反复修改 仔细观察、反复修改对于许多大师也是...

画速写的基本步骤是什么?
答:慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。 二、速写的主要表现形式 速写的表现方法很多,现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍: ①以线为主的速写 在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化...

画速写的步骤是那些?
答:每个人的记忆也存在差异,不可能把每幅画、每个部位都在脑子里记下来,尤其是一些细小部位。所以画家创作离不开速写。首先构图,定位,比例要找好,大致动作位置等等 然后把头啊,衣服,裤子大致形状,曲线走向画好。最后鼻子眼睛什么细节的东西再细画,但细画不要死扣,差不多就行。

怎么画好速写?表现速写的明暗虚实??
答:这样做对你日后速写百利而无一害。步骤三:轮廓终于画完了,(晕,要画的模特怎么走了)紧急状态下,莫慌张- - ,我们凭印象完成(这样模拟的好处是,对你考试有帮助,因为考试速写的模特都不太坐得住,动态说变就变,就像是女朋友的心情)是不是认为不用模拟啊,那好吧,我们直接来画,我这里...

建筑物速写步骤
答:如何画风景速写?画老房子建筑风景速写步骤?很多人都喜欢画速写,是因为速写所使用的工具不多,一直笔、一张纸就可以画。那画速写的步骤是什么呢?工具材料:中性笔(钢笔、铅笔也可以)一张纸或一个速写本 操作方法 01 我们以老房子为例,首先在心里规划好你要画的房子的位置,...

人物速写步骤
答:,动态要稍微夸张,视觉效果比较有张力;接着从头部开始入手,要注意人物瞬间的神态,画出生动的表情;画着装时,注意要么精画上衣,要么精画裤子;形体的穿插也要注意,易于衣褶的处理。最后,鞋子和衣服上的装饰,相应的处理一下。速写是个长期积累的积累的过程,注意观察,多画。

速写人物打型轮廓方法速写人物打形步骤
答:1、人体运动规律 速写人物打形步骤,首先必须要了解人体运动规律。这是重中之中。人体在一般情况下,都是处于活动的状态。运动状态下的人体是千变万化的,这对于初学者是比较难以把握的,如何掌握人物动作的要领呢?我们可以概括为“一条线、两个枢纽、三大体块和四肢协调”以及斜线与动态造型两方面。2、...

美术速写的基础和练习
答:如此学习步骤即先分解练习,再作综合练习,先作单个人物速写练习,再作人物组合练习,先练静态速写,再练动态速写,先进行慢写练习,再作快写练习,先临摹练习,再写生练习,再默写练习。循环往复,交递进行。 画速写,手要勤,平时不论是在学校,还是在家里,不论是课间休息,还是在候车站台或是旅途中都要挤时间画,在家就多...

风景速写的方法步骤
答:所谓理想的(或最佳)角度,一是有利于确定所画对象,二是有利于确定画面透视。确定所画对象(即确定画面内容和主体)要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部分景色。一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性,应该通过风景速写练习,达到既学习表现技法又提高审美能力两...

专业画速写,一张需要多长时间,
答:根据熟练程度不同。时间在8--20分钟。绘画步骤:步骤一:构图。先画出物体在你画面中的大概位置,同时,画出明暗交界线,初步交待出大体积。步骤二:进一步交待物体的结构和体积,理清他们的体面关系,在画好结构线的基础上,带上一遍大的明暗调子,初步表现受光状态,以及阴影位置。步骤三:着手深入刻画...