如何看待中国古代设计思想对现代设计的意义? 中国古代设计思想对现代设计的意义

一、纹饰对现代设计的启示 

（1）饕餮纹（兽面纹），夔纹 

饕餮纹又称兽面纹，是传说中猛兽的形象，凶猛恐怖。饕餮纹的使用，增强了整个青铜器的神秘感和恐怖气氛，特别是一些青铜礼器，这种装饰纹样不仅可以震慑奴隶，维护和巩固统治阶级的地位和利益，同时也体现了商人“先鬼而后礼”的思想。饕餮纹的造型是许多回形纹和型似猛兽的眼睛组成的纹饰，许多直线遇到边界皆卷曲回还形成勾状。而兽面纹基本上是对称的饕餮纹，夔纹的勾折从中央成上下左右反向对称，形似躺倒的S，上下各有一柄利刃。整体看去形制锋利，棱角分明。从纹饰上看，他们都具有鲜明的象征性，可以说象征性是中国传统文化在图案上显示最具特色的特征，包含了不同文化方面的象征。都是对自然神明力量的崇拜，既是力量的象征，也是权力的象征。而且纹饰常分布在器物的腿部，或布满这种纹饰，彼此紧密并有界格。青铜装饰根据浇铸工艺的特点，形成利用浅浮雕形块和线刻相结合的装饰手法，有的还运用多层次的装饰。这种多层次的装饰被称为“三层花”。并且在装饰上也有一定的比例权衡，并非是简单的排列，而是根据器形富有生理比例的美感进行安排的。 

（2）鸟纹，凤纹 

随着时代的推移，除了形似兽面的纹路，鸟纹和凤纹也是青铜器物装饰纹样之一，并被越来越频繁的应用于青铜器。凤纹被发现早在红山文化时期已经出现雏形，是猪首蛇身，鬃毛飘逸翻卷。鸟纹则是对鸟的象征性概括。凤纹在春秋晚期开始，就在具象和抽象之间反复演变，极尽变化之能，融合了自然美和抽象美，结合了现实性和浪漫性于一体的经典图形。经历几千年的变迁很生动的显示出“再造想象”的能力，而这种再造想象的能力就是传统图形可以演变的生动例子。从上面提到的夔纹上来看，就有对于鸟纹和凤纹的融合，他们之间的关系是很紧密的。躺倒的S形的演变不是一蹴而就的，从时间上看，凤纹的表达多种多样，也有抽象为卷曲的涡形，也有较为几何的双勾形，形状和夔纹的很类似。因此从凤纹的演变中，可以看出纹饰的变法方法有具象形，变象形以及高度抽象形。（1）具象形是以比较写实的手法模仿现实的禽鸟，从战国中晚时期凤鸟的特点看，昂首，矫健，飞扬，具有高贵的特点；（2）变象形是从具象的基础上进一步简化，保留凤头，尾部逐渐简化成勾状；（3）抽象形则是更加高度概括后的图形，甚至完全几何化，变化趋近于云纹。这些变化手法是图案创意的方法之一，对应用传统图案的现在设计来说，也是借鉴的方法之一。 

（3）纹饰对现代设计的启示 

这些图案具有中国的特征，但对现代设计来说应该创造出什么新的中国图案呢？传统图案充满着古代劳动人们的智慧，他们之所以可以一眼被望之具有中国特色，更深层次的是思想，但也说明他们有共同的相通的特征。虽然时代不同，民族不同，但必然有其独特之处，这就在于中国人要求完整性，求全，求平衡性上。中国的设计思想自认知思想起就是辩证的，所以必然是内敛，考虑全面的。传统图形只是一种借鉴的形式，他们的笔法，纹路是一种表达形式而已，但这种形式不应局限于在现在设计中割裂的运用。对于信息社会来说，到处充斥的是复杂无序的文化符号，设计师也急于在其中找寻自己的表达符号，因此更多的结果是忽略了民族符号的传达，并没有植根于中国的文化背景下。当然，中国的设计领域正意识到这个问题，香港一批设计师靳埭强，陈幼坚等等都在努力的探索，北京奥运会的一系列标志和标识也传达出了对传统文化的理解和运用。 

二、先秦思想对现代设计的启示 

方圆的形态可以说贯穿着中国古代的器物设计，同样，这种古老智慧的认知方式也体现着它作为符号的力量。在中国工商银行的标志中，陈汉民教授的设计整体上采用了一个隐形的圆形方孔钱币，中间是一个“工”字，这个工是对古代钱币中方形的一种变化，整体上还是方圆的结合。所以，图形的再创造是最直观和直接的。在香港设计师靳埭强的个人标志中，用的是一只做兰花状的手形捏着一枚茶叶，手的图形包含了禅宗中手的表达风格，简单，温婉，有力；而茶道也是他本人很喜欢的一项文化，也是个人修养的一种表达，是很成功的一项个人标志设计。从简单的标志中不难看出对中国思想文化的传达，整个图形给人的感受是深厚和信任。设计不仅是设计师自己的事，它必须是符合设计的目的的，在信息化的时代背景下，不得不承认，设计的形式越来越多样化，信息的交流方式也翻天覆地，但是古代的设计思想的先进性在于，任何设计都要审时度势，设计需要创造，就需要吸收新的元素。特别在汉字的设计上，中国举行的方正汉字设计大赛，就是对传统汉字的再创造。 

在中国，墨家学派是适用功能设计思想的代表。墨子大约生活在公元前 5 世纪，与西 方的德莫克里特是同时代的人，墨家思想首先源于“兼爱、非攻、节用”的政治观念。（梅贻 宝先生认为墨家思想具有现代民主社会主义的特点， 基本反映了市民和手工业者的主张） 由 此看出墨家的政治观与包豪斯的现代功能主义设计产生的政治思想基础有着极其相似的特 点。而“为衣服，适身体和肌肤而足矣”“其为舟车也，金固轻利，可以任重道远，其为用财少 而为利多”。这种少即是多的设计原则与现代功能主义设计也是有着惊人的相似。

此外先秦诸子还提出了许多与适用功能设计思想有关的论断，如儒家提出了“文质彬彬”、 “绘事后素”思想， 对造物活动中“用”与“饰”的关系确立了合理的标准； 庄子朴素恬淡的造物观 则则主张造物应顺应自然、和谐的原则，不应因礼乐的需求而向外界过度攫取，这是人类最 早对于生态设计的思考，对现代设计在消费社会所面临的问题显然有着借鉴作用。韩非子， “物以致用”的功利主义思想。这些关于造物活动的思想尽管与适用功能设计并不完全一致， 但他们从各个侧面完善和丰富了适用功能设计思想， 为我国传统功能设计思想的确立奠定了 基础。

中国的科学技术自春秋至 17 世纪一直领先世界，其主要原因也许就是执行了墨子的理性科学思想，后来之所以落后，也在于墨子的思想未能延续。 墨子“故所为功（通‘工’），利于人谓之巧，不利于人谓之拙。”显然，墨子是以器 物是否实用来确立“工巧”的含义。
纵观中国古代设计，明以前的发展是十分健康的，融工 巧实用和审美完好的结合之中 自我国实行改革开放以来，中国文化受到外来文化的影响，使我们的生活发生了深刻 变化，平面设计也不例外。我们日常生活中的日用品、食品的包装从单一发展到现在的五彩 斑斓，品种繁多，更加注重了美观与功能性相结合，设计理念更加人性化；我们手中的书籍 从一色的文字发展到现在的读图时代， 使我们在一种愉悦的氛围中来领略文学的魅力； 走在 城市的大街小巷， 五花八门的广告充斥着我们的眼帘，使你无时无刻都在接受它们所传递的 各种信息； 每天有成千上万的人在互联网上畅游， 网页设计使我们浏览文字的同时也感受到 一种美的享受。

这些都是平面设计给我们带来的便利和精神上的享受， 但这其中却有很多作 品在滥竽充数，在金钱利益的驱动下，有一些设计师为此而迷失了方向，误入了歧途。 随着中国经济的迅猛发展和申奥的成功，带动了中国设计的新发展， 但同时也暴露出 发展速度过快而带来的负面影响， 其中有许多作品远离了中国文化传统， 缺少中国传统文化 的气质。 那么怎样在传统文化上继承和发展，最后达到“中国设计”的理想境界呢？ 经济决定了设计的市场， 作为设计师有责任去引导这一市场， 我们在这些项目中首先应 该想到的是设计本身， 因为我们不仅肩负的是我们的作品要具有更强的生命力， 而且更重要 的是它代表了中国。这也许有些高远，但正是因为这样，我们所用到的资料几乎都是来自国 外的案例，例如可口可乐、耐克、肯德基、麦当劳、奔驰、宝马等等，而我们自己的却少的 可怜。虽然这其中有很多历史和经济因素，但我们好多设计师却没有意识到这一点。改革开放的三十年来，是中国变化最大的三十年，但其中喜忧参半，向西方学的过多，自己本身的东西太少。 纵观现在中国的平面设计作品， 你会感叹其中的好作品太少了， 这其中的根由主要是一 些设计师严重缺乏职业道德， 抄袭者有之， 滥竽充数者有之。

造成这一社会现象的根本原因， 就是我们设计师队伍当中有相当大一部分人不负责任。俗话说，民族的，就是世界的。而我 们许多设计师没有认识到中国传统文化在设计中的作用。 向外国学习是必须的， 也是我们所 提倡的，但不能搞一味的拿来主义，不能缺乏中华传统文化的灵魂。不然的话，这样的作品 就会脱离社会，就会变得空洞乏味。目前，中国也有许多优秀的设计作品，既具传统文化意 识，又具有新时代的意义，例如中国申奥标志和 2008 年奥运会标志。融入了中国的太极、 书法、篆刻，别具一格。虽然都使用了中国古老的传统文化，但却体现了中国文化与世界体 育的完美结合。相反，现在的书籍比古代的装帧设计更加精美，纸张更为多样，颜色愈加多 彩， 但却丢失了古书当中最适合人体工程学的重点——手感。
这两个例子形成了鲜明的对比， 前者注重了传统， 使我们在现代生活中领略了传统带给我们的美感和享受， 后者是我们在读 书过程中的一些不便，使我们更加向往传统，更加迷恋古书的书香气。 中国改革开放以来， 人民的生活水平得到了迅速提高， 设计作品在我们的日常生活中的 重要作用日显突出， 这也给当代设计师提出了更高的要求。 如果能正确把握中国设计的发展 方向，将使我们的生活变得更加充实、更加丰富多彩。因此，作为一个设计师，首先应该明 确自己的职责，你所倾心创作的每一件作品，在赏心悦目的同时，更重要的是要能给客户带 来一定的经济效益，让消费者认可；其次，要弘扬中国的传统文化，使大众和世界更加了解 中国；再次，是要确立起中国设计在世界的地位，让我们的学生以及我们的同行之间交流、 借鉴的时候更多地去考虑我们自己的作品、去考虑作品的效能。

向世界学习对于中国的平面设计师而言是相当必要的。 我们学习外国的平面设计， 首先 是要将外国平面设计师的理念与我们中华民族的传统文化有机结合， 以促进中国平面设计的 新发展。目前，我们当中的一些设计师几乎完全模仿西方的设计潮流，抛弃了我们自身优良 的传统文化，最后的结果也只能是中不中、洋不洋，成了邯郸学步。所以，如何引导中国的 平面设计， 是摆在我们设计师面前的一个十分紧迫的问题， 它将关系到我们整个设计行业的 形象问题。 目前，商品的销售除了品质竞争之外，附加在商品中的美也是一个新的竞争亮点，它是 一个品牌植根于消费者心中的常青树。 当一项设计能够真正做到这些时， 设计的主体双方才 能真正认识到赏心悦目给设计师和厂家所带来的好处。 对于设计师来说暂不言表， 而作为商 家只有认识到并且做到这一点时， 才有可能使自己的产品具有更强的市场竞争力和持久的生 命力。在品种繁杂的商品社会里，人们选择购物时，除了一部分已经养成的心理习惯去有目 的地购买某个品牌的某种产品外，相当一部分消费者将被商品的迷人外衣（即赏心悦目）而 吸引， 在消费者心目中形成了很大程度上的品质联想， 也就是视觉传达设计之美的魔力所在。

古人云：三分画，七分裱；人配衣裳，马配鞍等，都体现了赏心悦目在心理上给人们的暗示 作用， 同样的情况通过包装前后在人们心理上形成的强烈反差。 几乎每年的秋天我都要带着 学生去邢台大峡谷进行野外写生，当地环境优美，日照充足，昼夜温差大，那里出产的红富 士苹果甘甜、清脆、爽口。在当地整批外运只能是 2～3 元／公斤；经过贴上标签套上包装 后，再进入超市货架进行销售便能达到 10～15 元／公斤，价格成倍提高。经过包装后的苹 果显得精致、高档，给商家带来了丰厚的利润。而这个小小的实例不得不使我们领悟到赏心
悦目的真正魅力，在它的背后蕴藏着无限地商机和效益。同时，她也是一把双刃剑，谁能够 熟练地掌握和驾驭它，谁就能够迅速赢得市场，反之，则深受其害。 就设计的内涵而言，文化是贯穿其中的一条主线。设计师提高自己的文化素养，是夯实 设计基础的根本问题。有好多设计作品，都是以优秀的文化为源泉的，这些内容的补充要靠 我们日月积累， 要多读书， 读好书。 我们应

该养成一个良好的学习习惯， 要不断学习新知识、 新技术、新理念，要取他人之长，补自己之短；要不断充实自己，使我们的作品更有特色、 更具品味。一件优秀的作品，需要好的创意，而我们当代的年轻设计师，大部分都过早的回 避这一问题。当他们接到一项设计任务时，他们往往会搬出大量的参考资料，从中挑选出有 用的资料，缺乏创新意识，养成了一些不良工作习惯。诚然，创新是一项极具艰苦的工作， 有时可能还会遇到这样或那样的困难和问题， 严重时可能还会造成暂时的搁浅。

作为一名 优秀的设计师必须具有较强的创新意识，要树立信心，敢于正视成功和失败；在创作中一定 要多观察、多思考、多实践、多注意细节，要通过自己的不懈努力，积极创作出具有较高含 金量的作品。一个成功的设计师，针对不同的课题、不同的环境、不同的受众等都应有所区 别，使其设计的作品更加完美、更具中国特色。以上这些细节都是我们平面设计师应特别注 意的问题。 在我们的生活当中，例如：中国联通、国有四大银行、申奥和 2008 年奥运会等一系列 作品， 都能清晰的看到中国设计的特色。 正是因为有这些优秀的平面设计师才正确地引导了 中国平面设计的方向。 始终植根于华夏五千年的璀璨文明， 将中华民族的传统文化与外国平 面设计的先进理念有机地结合起来，积极探索、开拓进去、大胆创新，我们就一定能实现中 国平面设计的新飞跃。

怎样看待中国古代设计思想对现代设计的意义？~

　　中国古代设计的思想渊源
孔子——“兴”、“观”、“群”、“怨”设计美学标准
　　“兴”、“观”、“群”、“怨”本是孔子在《论语·阳货》篇里提出来的关于文学作品的社会作用的说法,但其后被单独提炼作为一种评审艺术作品的美学准则。“兴”指能引起欣赏者精神的感动与奋发;“观”指可使人了解社会生活、政治风俗的盛衰得失;“群”指可以在社会人群中引起思想交流,相互感染,从而保持社会群体的和谐;“怨”指可以对不良政治的种种表现表示出否定性的情感态度。孔子的美学一方面十分注意审美对陶冶个体的心理功能,另一方面又十分注意审美对协和人群的社会效果。他审美的心理学、论理学特征,在4个字中表达的非常清楚。
墨子——“兼相爱,交相利”的设计审美准则
　　墨子是春秋战国时期著名的工匠与学者,他所创立的墨家学派与儒家并称为“显学”,有“儒墨同是尧舜”之高度评价。他是中国设计史上最为多才多艺的人物之一。他的才能不仅仅局限于设计与制作方面,而且对物体运动中力的作用、杠杆原理、光线光影关系,针孔成像、点线面原理、几何学方面的论证具有先驱的意义。墨子提出“非以其名也,以其取也”的认识论命题,“所谓功,利于人谓之功,不利于人谓之拙”是其对于设计评价的基本准则,只有有益于社会,服务于大众的东西才是真正的设计作品。他所追求的审美情趣也被他同时应用于社会的建设中,从而将其“兼相爱,交相利”的精神意蕴落实到一个极具实践色彩的层面上。
管子——“质真而素朴”的设计审美志趣
　　管子名管仲,曾助齐桓公“尊王攘夷”,使之成为春秋时期的第一任霸主,他曾从5个方面阐述为君临政需要注意并解决的重大问题,其中之一便是“废弃雕饰”。管子视装饰为忤逆的理论提出是有特定历史背景的,然而与近现代西方实用主义设计准则不谋而合,其精髓是追求素朴、质真的设计审美原则和崇高的社会、道德理想,所贯穿其中的主题是充满激情的精研沉思和清醒宁静的冥想、静观。
老子——“阴阳五行说”对设计的审美品评
　　阴阳五行学说体系是老子最为本体的哲学观点,“五行”概念最早出现在《尚书·洪范》中,其本意不过是将物质区分为5类,言其功用及性质而已,及至西周始明确五行不仅仅是5种具体的民生材料,而是产生宇宙万物的本源性物质元素,五行学说至此方有了哲学意义。
　　老子运用五行的原理提出新的哲学命题“万物负阴而饱阳,冲气以为和”,即通常所说的“阴阳”理论,于此“阴阳”学术兴起,成为新的解释自然与社会现象的普遍原理。“阴阳”学说在后来的发展演化中被抽象、纯粹提炼出来,形成“道”派。老子体系不仅第一个系统地提出了宇宙本原“道”之学说,而且还提出了“天下万物生于有,有生与无”、“无为而无不为”等一系列重要的命题,对人与自然的关系结构作出了阐释和规定,而且还提供了人类感知与行为的一般原则和方法。老子的返璞归真、清净无为、顺应自然等道家真义深深地植根于中国传统文化的各个层面并毫无例外地将古代设计思想引入到这个新本原的境地。

你是河南工程学院电艺班的学生吗？

谈谈中国古代哲学与现代人生论文
答：在各领域中,大家肯定对论文都不陌生吧,论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。你知道论文怎样才能写的好吗?以下是我为大家整理的谈谈中国古代哲学与现代人生论文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。 谈谈中国古代哲学与现代人生论文 篇1 接受中国古代哲学思想中精华部分的熏陶,对当代大学生各方面产生重要的...

艺术设计史的问题,谈对后现代主义的理解?
答：而不是有形的实物——绘画或雕塑，有形的实物出自一种思想，因此 思想本身就是艺术品。概念艺术通过对传统艺术观念的否定最终否定 了艺术自身。至此，一部按其自身逻辑发展的西方现代艺术史翻到了 最后一页，时间是20世纪70年代。自20世纪80年代开始，西方艺术进入了后现代主义时期。后现代 艺术究竟有何...

孔子思想对现代社会有何意义?
答：——这一切无不是孔子思想在现代经济生活中的创造性运用。用现代术语来说，专业是一致的，不存在专业对口的问题。孔子思想对现代经济的促进作用，不仅仅体现在其发源地中国，在中亚诸国也有很大影响。世界第二经济大国日本、上世纪九十年代经济腾飞的“亚洲四小龙”都属于东亚儒家文化圈，这些经济实体的...

时尚的产生有何深远意义 以及对现代的影响
答：又如20世纪以来，西洋画受中国古代写意画的影响，出现了以“印象”为特征的引领一时画风的时尚笔法。同样，中国画家也借鉴了西方画派的许多技巧，形成了一些区别于古代传统绘画技巧的新的风格。从纵向来看，时尚对文化的记忆功能尤为明显和重要。各个时期的时尚都记忆了一定时期所特有的文化，留下了那个时代...

平面设计中图形和文字有什么关系
答：这种过程的结果不再是文字,是一种加入了人的思想的产物,一种特别的平面图形。 如果从设计的角度去理解图形、文字及其他各种造型元素,定会得到不同于大众的对于图形和文字的认识。在设计中发掘图形和文字更广泛含义的同时,如何从本质上看待图形和文字在造型上的作用,是每个从事平面设计的人要研究的,这不仅需要学习...

作为青少年应怎样对待中国传统优秀文化?
答：生存价值观无疑是中国文化传统的优秀积淀。当今青少年教育,应该是适应社会发展的教育,是把青少年当作一个个鲜活的生命、个性相异的人来看待的,因而青少年教育重在关于生存价值的教育。人是发展性的动物,人的生存价值观也在不断变化发展,所以青少年教育要把握生存价值,须探索相应的教育理念、教育内容和教育方式。二、以...

老子“无为而治”导思想对现代企业领导有何借鉴价值?
答：感觉老子在我心目中是古中国先秦时期最神秘的人物，感觉他最后的神秘结局像是升仙去了。《道德经》之所以伟大，在于你无论身处任何阶层都有所裨益。汉初文景之治采用的应该是老子的无为而治，顺应民生。几千年前古人讲天人合一，到了近代被当成笑话，经历无数灾难我们才发现还是那些古代智者说的对。道家...

儒家思想对现代社会的发展有何价值
答：众所周知，孔子非常重视教育，提出了许多重要的教育思想：因材施教、教学相长、学思结合、重视实践、学仕结合……其中的一些观点今天看来更显卓越。比如，他的富民而教的主张，几乎就是我国普及教育、提高民族素质，以实现“科教兴国”政策的古代版本。 [1] [2] [] [] 再如，在兴起于西方的现代...

墨子的“兼爱”思想对现代社会还具有指导意义吗?
答：兼爱思想是墨子的中心思想和首要内容。他的思想透过时代的迷雾与历史的长廊在今天仍然显露出熠熠光彩和魅力,对我国建设以人为本的和谐社会具有启发和推动作用,在历史与现实之间架起了沟通的桥梁。

印象派艺术对20世纪西方现代艺术的影响
答：他们对题材选择一般都很随意,画面的内容并不刻意要传达什么思想,他们明显受到摄影中‘街头抓拍’的影响,构图也不像传统绘画那样去严谨的经营。”[[4] 引自《中国油画》2002年第6期 《西方绘画与摄影的互动关系》何润联著 第47页 天津人民美术出版社][4]对于照相机的运用最明显的就是德加,他所画的大量的歌舞...