什么样的曲艺形式最好学习？？只要稍微入门即可！！（参加艺术考试当才艺展示用的）
钢琴,声乐和舞蹈你入学以后还要继续学的,所以作为附考项水平差一点没关系,如果你只是入门水平,拿别的什么笛子啊,口琴啊之类的东西去开评委老师的玩笑就不好了,光是印象分就亏死了.
古筝
快板还挺容易的吧。钢琴声乐舞蹈也不是一会功夫能学会的啊。
中国戏曲艺术~
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
声腔剧种：二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。
戏剧名词：九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏曲、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲
戏曲表演讲究唱，念，做，打，并重，常用虚拟动作，重视情景交融，声情并茂，常用‘手眼身法步’5种技术来表现人物。手眼身法步,戏曲表演艺术的五种技法。亦称五法。手指各种手势动作，眼指各种眼神表情，身指各种身段工架，步指各种形式的台步。法则总指上述几种表演技术的规程和法则。程砚秋所倡之五法为：口手眼身步，口指各种发声的口法。余者与上述同。可与上说并存。是戏曲演员必备的表演技艺和基本功。唱做念打四种表演要素与手眼身法步五种技法合称为“四功五法”，是戏曲演员的基本艺术修养。【这个绝对准，我们刚学完，老师讲的】 四功唱、念、做、打
唱念做打是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。习称四功五法的四功，即指唱念做打四种技艺的功夫。唱念做打是戏曲表演的四种手段，也是戏曲表演的四项基本功。打，作为戏曲艺术在表演中必不可少的一个组成部分和重要手段，凡在剧目中表现敌对双方开兵布阵，战场上厮杀争斗，或行侠仗义，除暴安良，与歹徒格斗等情节，都需运用武打的形式来渲染剧情，刻画人物。
戏曲武打的形成是经过多少代艺人吸取了武术和翻跌等技巧，与舞蹈形式相结合，不断融化、创造而成的，构成了今天舞台上各种武打程式的艺术手段。
戏曲舞台上的武打场面大体可分为马上战、步下打、手持器械和徒手交锋，或集体混战，或单打独斗、攻城破阵、舟船水战等等，根据剧情的需要来编排设计，起到烘托剧情塑造人物的作用。武打的套数既有固定程式又有机动灵活打法。例如，两个人对打不论持械或徒手均叫“单对”；一个人对两个人的开打，如单刀破两杆、大刀对两个拿刀的叫“三见面”，《贾家楼》剧中唐壁与鲁明星、鲁明月的对打叫“三人忙”，一般叫“三丁”，均属三股档；敌对双方各二人对打，叫“四眼井”，徒手的叫“拉耙子”，均属四股档；五股档是指一个人与对方四个人的开打，叫“五股窜心”，又叫“五梅花”；六股档是指敌对二人与另外四个人对打，叫“长三档子”；七股档是指敌对双方，一方三人和另一方四人组成的对打，叫“立碑、垛头档子”；八股档、十股档、十二股档均以出场人数多少而言。根据情节的需要一套把子、一个档子，可以停顿，也可不间断地打下去，节奏有快有慢、层次分明、灵活多变。另外像《八门金锁阵》、《长坂坡》剧中的大战和神怪闹妖戏中的打出手，以及扑跌技巧的“九毛攒”、“抢死板”和常用于武打垫场用的“上天梯”、“连环”、“打棒攒”、“大枪攒”等一些固定的套数，均在不同剧目与情节的需要下灵活运用，适当安排。武打要做到有情感、有节奏、有层次，敌对双方要配合默契、熟练，得心应手，快慢有序、打出炽热火爆、真实感的情绪，表现出强烈的战斗气氛。有一些传统剧目中武打的设计安排非常成功，如《恶虎村》，通过武打场面，深刻描绘出黄天霸阴险毒辣，心狠手黑，杀兄逼嫂的形象，起到充实剧情、突出人物的典范作用。另外有些剧目安排的也是比较好的，像《挑华车》的武打处理，以宋军节节败退，金兵紧紧迫赶的紧张情节为铺垫，突出高宠奋勇杀人敌阵、大破敌兵的火炽场面。这段武打把剧情推向高潮，更烘托出高宠这个勇猛无敌的爱国英雄形象。再如《磐河战》一剧，以武打来树立独胆英雄赵云的形象。此剧也是以公孙瓒被颜良、文丑杀得连战连败、丢盔卸甲、断枪坠马、狠狈不堪的情况，赵云单枪匹马冲入阵中大败颜良、文丑及袁绍数万大军，挽救了公孙瓒转败为胜的情节。这段武打以公孙瓒的惨败烘托出赵云英勇善战、力胜歹人的英雄形象。这两个戏虽然戏路不同、情节各异、场面不一样，但用铺垫烘托的处理手法是相同的。类似同样情节的《百凉楼》中常遇春、《连营寨》中赵云都是在危急关头救驾解围的武打场面，丰富剧情，突出人物形象的处理手法。
再有是通过武打手段塑造人物形象的又一范例，传说中的关羽，在他的马前从未遇过有三合之勇的战将，舞台上设计的开打也配合这种颂扬，用特定的武打形式，树立关羽的英勇形象是比较成功的。不管是《汜水关》、《斩华雄》、《斩颜良》、《诛文丑》、《过五关》、《劈秦琪》这些能征惯战的大将，见到关羽的开打，只用三个剁头的打法劈死了事，以显示关羽英勇无敌的高大形象。历代统治者均把关羽奉若神灵，小说、评书中把关羽歌颂为一生浩然正气、仁义忠勇、五常俱全、威镇寰宇，尊为亘古一人的光辉形象。舞台上为了突出表现关羽这一叱咤风云、大智大勇的人物，从服装道具以及武打都做了特定的设计安排，使关羽这一智勇威严的形象更为典型化。
戏曲剧目有文戏武戏之分，武打也要根据不同的戏路子设计安排不同的套数。许多文戏的情节有战斗场面，如《战太平》、《南阳关》、《棋盘山》、《锁五龙》等剧目都有武打场面，在这些侧重文戏剧目中，开打就不能像武戏里打得那样火炽热闹，必须保持文戏的风格。武戏也不能开场上来就打，也有情节的铺垫。就连哑剧《雁荡山》，也从形体上表现出隋将贺天龙败阵、拒守，义军孟海公率兵探山、夜袭等情节促成双方的交战场面。单纯武打的戏是不存在的。以武打为主的戏，如《嘉兴府》、《四杰村》、《收关胜》、《一箭仇》等一系列剧目，也是有完整的故事情节的。武打服从剧情，合情合理安排开打的套数，是十分重要的手段。
舞台调度，对配合武打、创造战斗气氛的艺术效果起到辅助作用，它以各种形式表现战斗场面，如“二龙出水会阵”、“鹞儿头会阵”，双方的兵士在上下场门“斜胡同”排列，主帅出场退归两旁，表现开战前的列队，打败敌人用“追过场”，围攻堵截用“两边抄”，包围城池用“倒卷帘”，摆设阵式用“四合如意”，以这些调度手法丰富、充实了舞台上武打场面的战斗气氛。综上所述，戏曲武打是戏曲形体动作的重要组成部分，它把传统的武术翻跌舞蹈化，把生活中厮杀格斗加以高度艺术提炼，构成有助于刻画人物，阐释剧情的艺术手段。我们要继承前辈们留下的武打套路和运用手段这些宝贵财富，掌握这门知识和基本功，在今后排练新编历史剧、现代戏时借鉴、发挥这种表演艺术手段的优长。
中国有什么戏曲形式
答：(一)概述:中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中...
双簧是一种著名的传统曲艺形式,它因何命名?有什么特点?
答：双簧表演如果和相声融合在一起，往往会产生一种特别幽默的效果，尤其是在动作表演者，称为“前脸儿”，和说唱者，称为“后背”或“后身”，发生错位时，更有喜剧效果。如下面孙宝才先生演“前脸儿”的这一段：后身：（唱）八月里秋风儿多，星光闪闪月儿往西挪，五谷丰登好景色，我在豆子地里蹦跶蹦...
曲艺与戏曲的区别?什么是曲艺?
答：2、艺术形式不同：曲艺的艺术形式相对来说比较简单，演员装扮成不同角色，以一人多角的方式，通过说、唱把各种人物故事表演给听众。戏曲的艺术形式是角色扮演式表演通过演员装扮成固定的角色进行表演，艺术形式相对来说比较复杂，是多人组成，辅以中型乐队伴奏。3、语言形式不同：曲艺的语言形式必须适用于说...
我国的曲艺文化是什么,是世界上比较有特色的吗?
答：像是很多相声演员和小品演员都是必须先学习曲艺的。其实现在大家都喜欢的德云社，就是以曲艺为核心的，他们都在寻求一种既能符合现代社会又能将幽默搞笑的元素加入其中的，相声的表演形式就是曲艺中的一种，而且快板、大褂、弹唱、打大鼓都是曲艺最为特色的标配，现今，曲艺在中国依然发展的很好。
东北大鼓有什么特色?
答：木板大鼓又名“鼓子快书”，地方色彩浓厚，是河北省中部石家庄地区最流行的曲种。其产生年代尚无实据可查，据知近百年来就有了驰名艺人赵老万（艺名“大老鸹”）。这种曲艺形式是吸收了冀中民歌及当地做买卖“吆喝”等曲调的特点而发展起来的。起初在深泽、无极、藁城等县广大农村流行，后来普遍到冀中...
曲艺专业适合哪些人学习?
答：曲艺专业，顾名思义，是专门研究和学习中国传统曲艺表演艺术的专业。它包括了相声、评书、快板、单口相声、鼓词、弹唱等多种表演形式。这些艺术形式都有着深厚的历史文化底蕴，是中国传统文化的重要组成部分。那么，哪些人适合学习曲艺专业呢？首先，对中国传统文化有深厚兴趣和热爱的人。曲艺是中国传统文化的...
曲艺小破纸怎么样
答：在考研的时候，曲艺小破纸是非常好的，这个在押题的时候是很准的，值得推荐购买，在高频考点的总结是比较好的。
扬州清曲的表演形式是什么样
答：扬州清曲的表演形式是什么样介绍如下：扬州清曲的表演形式是坐唱。扬州清曲是在明清时期流行于扬州一带的俗曲和小调基础上发展形成的曲艺唱曲形式，又名“广陵清曲”、“维扬清曲”，俗称“小唱”或“唱小曲”，主要流行于江苏省的扬州、镇江和上海等地，用扬州方音表演。它是坐唱表演形式，表演者...
“双簧”是一门独特的曲艺艺术,它得名于什么?
答：这是其他曲艺形式所不能比拟的。在曲线双簧这类表演节目中，曲艺双簧是由两个演员共同来完成的。这两个演员中，一个负责用形体表演，一个负责用声音说话。两个演员完美的配合在一起，让观众感觉是一个人在表演。这种形式，更能突出一个演员的特色。这样的艺术形式，可以使演员更好地展示自己的特长。这...
关于曲艺的问题!急!!!
答：以“说中夹唱”和“唱中夹说”的形式叙述故事，称为“说唱”，又称“曲艺”。我国说唱音乐品种十分丰富，有340多个曲种。按照“说”和“唱”在具体曲种中占的比例，分成两大类：①以说为主，包括：评书、相声、快板等 ②以唱为主，包括：鼓词、弹曲、琴书等。东北二人转 演出形式：二人转是东北...
