请问，欧洲十八、十九世纪的主要美术特征？

18世纪：洛可可艺术

洛可可是以一种更精美、更柔和、更充满曲线的古典主义风格的宫廷艺术。是法国王室的末代风格。沿袭了巴洛克时期的技术和风格、柔和的线条和色彩。但巴洛克主要描绘了圣经和古典艺术中的高贵形象，洛可可风格则充满了感官和享乐主义的氛围，多以浪漫的爱情为主题。

其发端于路易十四时代晚期，流行于路易十五时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称「路易十五式」，十八世纪被看成是「 理性的时代」或「启蒙运动」的时代，哲学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作，转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象，几乎将神学从哲学中剔除，选择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。

19世纪：浪漫主义 

浪漫主义19世纪浪漫主义的诞生是对当时新古典主义、学院派美术的一次革命。浪漫主义，以追求自由、平等、博爱和个性解放为思想基础。追求幻想的美、注重感情的传达，喜欢热情奔放的性情抒发。浪漫主义艺术以动态对抗静止，以强烈的主观性对抗过分的客观性。

浪漫主义在题材上，多描写独特的性格，异国的情调，生活的悲剧，异常的事件，还往往从一些文学作品中寻找创作的题材。这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，浪漫主，义画派以肯定、颂扬人的精神价值，争取个性解放和人权为思想原则。

这两个世纪欧洲绘画正处在一个20世纪流派纷呈的大爆炸前夜，几乎没有一个统一的特征可寻，只能逐一分析。

18世纪（尤其是后半叶）是多种艺术潮流交织的时期，例如新古典主义和浪漫主义在时间上就有重合之处，有时甚至在同一作品中就有反映，这种现象一直延续到19世纪。对于洛可可（约1700-1775年），有些学者认为是一种独立的风格，有些则认为是对巴洛克的继承或者是一种精巧化的发展而已。

18世纪晚期到19世纪早期，一度盛行于宫廷的洛可可风格随着封建王朝的动摇而越来越日薄西山，艺术家们在资产阶级革命的浪潮中开始寻求一种复兴古代希腊和罗马的艺术理想（如秩序、明晰和理性等）。他们热衷于用古典的形式来表达自身对勇气、牺牲和爱国等的理悟，往往带有强烈的伦理含义，与社会的观念变化联系在一起。

18世纪后期发展出浪漫主义（到19世纪中叶），特点是强调个性、自发性、主观性、激情、想象、超越性、心灵的真实和自由等等，不屑于古典主义的形式经营（诸如秩序、平静、和谐、理想化以及理性的法则）的束缚，自信于自我，普遍赞美高于理性的情感，高于智性的感受性，重视内心的冲突，崇尚天才、英雄和超人，尽情地挥洒这种自由的精神。

19世纪中期，由库尔贝的一次由于画作落选而作的一次不成功的画展，而引发的写实主义。，画家们描绘和推崇自然，直接关注和评判社会现实本身，体现出特别的执着和勤奋。因为他们，绘画不再局限在学院派的“历史性画面”或浪漫派的“理想”之中，艺术敞开一条更为广阔的道路。（楼上的巡回展览画派就是属于写实主义）

20世纪60年代，诞生了印象主义（一直延续到20世纪早期），他们强调光线和色彩所形成的视觉的效果，夺人眼目的是绚丽缤纷的色彩，透明的或颤动的空气感，那些变得稀疏、朦胧的事物和人物显现出更加鲜活的气息，将绘画的调子看得高于一切。后印象主义（1880-1905）则是对印象主义的一种反动，他们共同的特点就是更加强调心灵世界的表现。而新印象主义（修拉、西涅克）则是把印象主义画家的经验和直觉的再现方式用科学和分析的基础上表现出来。

码了一个小时的字，虽然回答得有些散乱，但希望能够帮得上忙。

18世纪 洛可可
19世纪 新古典主义
浪漫主义
巴比松画派
现实主义
巡回展览画派
印象主义

十九世纪西方的绘画美术~

1、艺术流派
19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。
2、起源
新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国，与资产阶级革命有关。18世纪末19世纪初，法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和法国大革命的到来，资产阶级反对旧制度下的陈腐艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命，鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄主义精神，新古典主义美术应运而生。
3、特点
采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概；画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。
4、代表作家和作品
该流派的代表人以及代表作品：法国画家大卫《马拉之死》和《拿破仑加冕式》，安格尔《泉》。

扩展资料
十九世纪绘画美术的特点
法国画坛经历了古典主义到浪漫主义的发展，浪漫主义逐渐地脱离了当时的社会现实。在这样的背景下，一部分具有进步思想的艺术家认为艺术应以实际生活为基础，提出了“为生活为民众而艺术”的口号，产生了现实主义艺术思潮。
现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时此刻劳动者真正走进艺术殿堂，成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家的青睐。
我们这里所说的现实主义是法国艺术发展进程中一种独特的艺术现象，专指19世纪产生的艺术思潮，当时人们称之为“写实主义”，这个流派无疑是使用现实主义艺术创作方法的。它的哲学观是求真求实，导致它的美学观是以真为美、以实为美，它是写实主义的主要特征。
法国社会中的阶级对立和斗争，反映到画坛上就成为古典主义与浪漫主义的争论，一部分画家对此种种不屑一顾，悄悄地进入巴黎郊区枫丹白露森林附近的巴比松村，他们都无限热爱大自然，主张到大自然中去直接描绘丰富多彩的风景，他们把描绘自然的丰富奇伟、优美秀丽和内在生命作为终生追求。
他们从不把自己的艺术信仰强加于他人，因为都居住在巴比松村，共同描绘大自然，所以这群画家被称之为“巴比松画派”，主要代表是科罗、卢梭、和特罗容等。
参考资料来源：百度百科-欧洲19世纪美术

　　巴黎公社的建立，把19世纪艺术纷繁的流派显现出来，艺术家越来越多的为资产阶级服务，形成了一种越来越脱离政治而走向艺术自由的趋向。

　　一、 新古典主义
　　在题材、形式、风格上以古希腊罗马艺术为榜样，特别是以古典雕刻为范本，重素描、讲究造型的严谨，并注意油画制作技巧地道，创造了一种古朴、典雅和庄重的风格，以高贵以简朴和宁静的雄伟。
　　代表人物：
　　1. 达维特
　　法兰西近代画派的复兴者
　　作品《荷拉斯三兄弟的宣誓》主题个人服从国家利益
　　《马拉之死》《劫夺萨宾妇女》
　　《拿破仑一世加冕大典》
　　2. 格罗
　　作品《拿坡仑在阿尔柯桥上》
　　《拿坡仑视察雅法鼠疫病院》


　　3. 安格尔
　　女性裸体画、肖像画
　　《泉》《土尔其浴室》

　　二、 浪漫主义美术
　　积极：抨击现实把希望寄托在人民革命上
　　消极：把自己的希望寄托在往事的回忆和幻想中
　　重感情和个性，重色彩和色彩对比，主张创作自由，个性解放和艺术独创
　　1. 籍里柯《梅杜萨之筏》 金字塔构图的历史事件
　　2. 德拉克洛瓦《自由引导人民》
　　3. 吕德 浪漫主义雕刻家《马赛曲》

　　三、 现实主义
　　1. 巴比松画派
　　枫丹白露森林的巴比松树
　　主张走出画室，对景写生，通过写生再回到画室中制作完成。
　　2. 米勒、库尔贝、杜米埃
　　《拾穗者》《晚钟》《三等车厢》农民画家，农民生活题材
　　3. 现实主义雕刻
　　罗丹《青铜时代》《神曲-地狱之门》
　　《思想者》《加莱义民》《巴尔扎克》
　　四、 印象主义 新印象主义
　　1. 印象主义 摆脱了绘画主题的奴役，主张室外写生，直接描绘，阳光下的印象。
　　马奈 《草地上的午餐》《弗里-贝热尔酒吧间》
　　莫奈 《日出.印象》
　　德加 《浴女》
　　2. 新印象主义
　　点彩派 修拉《大碗岛的星期天下午》

　　五、 后印象主义
　　特征：1.后印象主义不满足于客观的再现和追求外观与色彩，强调抒发了作者的自我感受，表现主观感情和情绪。
　　2.后印象主义重视形和构成形的线条、色块和体积
　　3.表现不因时间而改变的特质的永恒
　　作品
　　1. 塞尚《苹果与橘子》
　　2. 凡高《吃土豆的人》《向日葵》《星月夜》
　　3. 高更《塔希提妇女》

　　19世纪其他国家的美术
　　一、 英国美术
　　英国风景画
　　波宁顿 真实的历史题材《从码头看鲁昂》
　　透纳 《特米雷勒号战舰》
　　康斯泰勃尔《干草车》
　　二、 德国
　　1.浪漫主义绘画
　　早期浪漫主义风景画
　　代表画家：弗里德里希 将自然的真实写照与艺术家内心的主观感受融为一体，
　　拿撒勒画派
　　希腊文 耶苏的故乡 作品以宗教故事、神话为题材，歌德称之为“病态画派”，这种艺术来自于基督教
　　2.现实主义
　　门采尔《轧铁工厂》
　　4. 罗马派
　　选择希腊神话故事为题材，努力把古希腊典雅的理想和永恒的古典形象渗进当时的人物画中。
　　5. 象征主义
　　用象征寓言手段表现黑夜、死亡、梦境、画面追求神秘、怪诞、恐怖效果
　　珂勒惠支

　　三、俄罗斯
　　巡回展览画派
　　列宾《伏尔加河上的纤夫》

十七十八世纪的欧洲艺术
答：从18世纪中叶，巴洛克一词开始在欧洲艺术史的艺术批评中被使用。当时认为那种浮华的、装饰性的、光怪陆离的风格，对于追求古代艺术的质朴、静穆、严谨的文艺复兴艺术来说，是一种退化和堕落。“巴洛克”这个词在音乐史上则用 来代表16世纪至18世纪中叶这段时期的音乐。直到19世纪末，德国艺术史学家／／...

欧洲美术十七十八世纪..有哪些艺术家及代表作???急求...!!
答：巴洛克艺术'不合常规'十七世纪欧洲最流行的艺术风格。具有生动，豪华，气势雄伟，注重光的效果。代表人物雕塑家贝而尼尼，鲁本斯。新古典主义美术十八世纪至十九世纪流行与欧美，基础源于庞贝遗址及启蒙运动。重视理性，题材的崇高性，均衡严谨的构图，完美的造型。总结本课主要介绍了十七十八世纪欧洲绘画的主要...

19世纪的艺术风格对欧洲社会有什么影响?
答：19世纪西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派四大派。不同的流派使人们对生活的理解和对艺术追求发生了变化。新古典：采用古典形式，体现理性和新制度，使人们为了自由、平等和共和而努力抗争 浪漫：反对权威、传统和古典模式，让市民和小资产阶级知识分子走上街头反对封建...

18、19世纪英国美术是如何发展的?
答：庚斯博罗稍后的英国著名肖像画家有雷伯恩（Raebum，1756—1823）、罗姆尼（Romney，1734—1802）、劳伦斯（1awrence，1769—1830）等。其中劳伦斯的肖像画技法在英国有很大声誉，同时他被看作英国肖像画的最后一位有才能的画家。以下我们就风格、画种和流派等方面分别介绍英国18、19世纪的一些绘画情况。

请概括十七至十九世纪这一时期欧美主要国家的时代特征
答：1、经济上： 第一次工业革命在英法美等国基本完成，并向世界其它地区扩展（东亚日本）； 资本主义世界市场初步形成。 2、政治上：资产阶级革命和改革运动在世界许多地区展开，一系列国家走上了迅速发展资本主义的道路，资本主义制度在世界范围内基本确立，并得到巩固。 欧洲：1871年德国完成统一走上资本...

19世纪现实主义美术的19世纪现实主义美术概述
答：他们从不把自己的艺术信仰强加于他人,因为都居住在巴比松村,共同描绘大自然,所以这群画家被称之为“巴比松画派”,主要代表是科罗、卢梭、和特罗容等。 荷兰画派在17世纪曾呈现过“黄金世纪”,但到18世纪并没有产生对欧洲有影响的画家,而19世纪的美术发展与北欧类似,都受到法国艺术流派更迭影响,自新古典主义经...

从文艺复兴的古典主义时期到20世纪,西方绘画史经历了哪几个主要时期
答：西方的古典主义绘画史从从发展过程最先是经历了文艺复兴，巴洛克风格，再到洛可可风格，最后是现实主义。从十七世纪至十九世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向。它发端于17世纪的法国，先后有三种不同的艺术倾向。一是主要是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风，以普桑代表的崇尚永恒和...

18--19世纪美国的经济史详解
答：18-19世纪，美国经济发展的背景是美国的独立运动、废除奴隶制度，国家统一进程。1776年颁布《独立宣言》；实行1787年宪法，确立总统制共和制政体；1861一1865年美国南北战争，维护和巩固国家统一。详细情况，推荐读下，剑桥美国经济史(第2卷):漫长的19世纪(罗伯特·E·高尔曼)《剑桥美国经济史》第二卷...

从17世纪到19世纪欧美主要国家和亚洲的日本相继走上了走上资本主义道路...
答：朋友,你好,自从16世纪,达伽马,哥伦布等4位伟人,相继的开辟了新航路,欧洲的新兴资本家们,就开始了海外殖民地和原始资本的积累,这一时期,主要是欧洲的西班牙,法国,荷兰.后期的英国,他们均开设非洲公司,美洲公司,东印度公司,西印度公司等殖民公司(是赤裸裸的掠夺和抢劫),他们进行三角贸易,骗走大量的金银,...

十八十九世纪欧洲各国发生了哪些巨大变化
答：1792．9法兰西第一共和国成立 1793．6－1794。7法国雅各宾派专政 1794法国热月政变 1799拿破仑发动“雾月政变”1804海地宣布独立 1804拿破仑称帝，法兰西第一帝国开始 1810－1826拉丁美洲反对西班牙殖民统治的独立运动 1815维也纳体系的确立 1830法国七月革命 1831，1834法国里昂工人起义 19世纪30年代法拉第证明...