协奏曲《梁祝》为什么会成为经典 小提琴协奏曲《梁祝》为什么能走出国门,为世界人民所接受?

作者&投稿:迪艳 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
  “梁祝”是我国流传千百年、妇孺皆知的民间故事,并被改编成各种戏曲在各地上演。1959年,当陈钢,何占豪还是上海音乐学院学生时,他们根据越剧《梁祝》的主要情节和优美唱段,将中国旋律和戏曲音乐的某些特殊手法与西洋曲式相结合,谱写成小提琴协奏曲。小提琴演奏时还吸收了二胡、琵琶的某些演奏技巧,色彩斑斓,绚丽迷人.在当年的“上海之春”音乐舞蹈汇演中首次上演后即轰动中外,所灌唱片创造了我国唱片发行量空前最高记录。仅仅几年,“梁祝”在世界各国都深受欢迎,不仅被认为是“中国化的管弦乐”,更被誉为“蝴蝶爱情协奏曲”。
  协奏曲(Concert)是独奏乐器与管弦乐队协作演奏的技术性较高的大型乐曲。一般有三个乐章:第一乐章快板,奏鸣曲式;第二乐章慢板,三部曲式;第三乐章急板,回旋曲式。梁祝是一首单乐章的协奏曲,用奏鸣曲式写成。主要结构如下:
  呈 示 部 展开部 再现部
  引子 主部 连 副部 结 (副部省略)
  (三部曲式) 接 (回旋曲式) 束
  A+B+A 部 A+B+A+C+A 部
  江 爱 草 主 自 英 三 共 十 长 逼 楼 哭 化
  南 情 桥 题 由 台 载 读 八 亭 婚 台 灵 蝶
  春 主 结 再 华 遐 同 共 相 惜 抗 相 投 双
  色 题 拜 现 彩 想 窗 嬉 送 别 婚 会 坟 飞

  第一部分 相爱(呈示部)

  ⑴空旷悠远的几声弹拨,似乎是“讲故事”的开始:“从前、很久很久以前……”然后,轻柔的弦乐震音背景上传来秀丽婉转的笛声和双簧管与乐队交织的优美旋律,呈现出一副风和日丽,鸟语花香的江南春色:
  ⑵在竖琴的清淡伴奏下,独奏小提琴奏出纯朴、优美的爱情主题: 这典雅清柔的旋律,使人联想到祝英台的美丽形象;
  ⑶人提琴浑厚潇洒的男性风格的旋律与小提琴一问—答,比拟者梁、祝在去杭州路上草桥亭畔见面并结拜兄弟的情景;接着,乐队全奏“爱情”主题,似乎在为他们齐声赞美;
  ⑷在小捉琴的一段自由华彩后,音乐进入活泼的小快板,这是小提琴与乐队交替演奏的回旋曲,描写两人三载同窗,共读共玩的纯洁友谊:
  ⑸慢板、惋惜地奏出的变化了的爱情主题预示着情节的变化,小提琴与大提琴的对话,诉说“长亭惜别”的依依不舍恋恋难分:

  第二部分 抗婚(展开部)

  ⑹阴沉的低音乐器和连续儿声闷锣奏出不祥征兆,铜管吹出了凶暴的封建势力的主题:
  ⑺独奏小提琴在散板中激动地奏山祝英台得知父亲将她许配给豪门弟子后的惶惶不安和悲痛哀伤的心情.接着,用强烈的切分和弦奏出了她的愤慨和抗议;
  ⑻抗婚的音调与封建势力主题交替出现,展现了故事的戏剧性的发展过程,在逐渐激化的矛盾中形成了一个抗婚斗争的激烈高潮;
  ⑼慢板.又一次听到小提琴与大提琴的对答,沉痛,悲切、描写了梁祝重逢“楼台相会”时痛诉衷情的动人场面:
  ⑽音乐急转直下,以闪板、快板来表现梁山泊悲愤致死,祝英台哭坟时痛不欲生的控诉。音乐吸取了京剧中的倒板和越剧中的嚣板的紧拉慢唱的特殊表现手法,逐渐形成第二个发展高潮:
  ⑾锣鼓管弦齐鸣,在地动山摇的音乐声中,坟墓裂开,祝英台毅然纵身投坟,全曲达到最高潮。

  第三部分 化蝶(再现部)

  ⑿长笛和竖笛奏出了轻盈缥缈的仙境般的音乐;
  ⒀加上弱音器的小提琴再现的爱情主题,似惋惜,似沉思,似同情;
  ⒁乐队齐奏,不仅是爱情的颂歌,也是人们的美好希望和共同祝愿;
  ⒂小提琴和长笛的结尾,仿佛伴随着高飞远去的双双彩蝶的身影,那千百年来的传说和歌声,仍在缭绕,缭绕:
  “千年万年不分开,
  梁山伯与祝英台。”

(一)呈示部

在轻柔的弦乐颤音背景上,长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律,接着,双簧管以柔和抒情的引子主题,展示出一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。诉说了爱情主题,充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。

轻松的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动地描绘了梁祝三载同窗。共读共玩、追逐嬉戏的情景。它与柔和抒情的爱情主题一起从不同角度上反映了梁祝友情与学习生活的两个侧面。

结束部,由爱情主题发展而来,抒情而徐缓,断断续续的音调,表现了祝英台有口难言,欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答,清淡的和声与配器,出色地描写了十八相送、长亭惜别、恋恋不舍的画面。真是“三载同窗情似海,山伯难舍祝英台”。
(二) 展开部
突然,音乐转为低沉阴暗。阴森可怕的大锣与定音鼓,惊惶不安的小提琴,把我们带到这场悲剧性的斗争中。

抗婚 铜管以严峻的节奏、阴沉的音调,奏出了封建势力凶暴残酷的主题。独奏小提琴以戏曲散板的节奏,叙述了英台的悲痛与惊惶。接着乐队以强烈的快板全奏,衬托小提琴果断的反抗音调。它成功地刻画了英台誓死不屈的反抗精神。其后,上面两种音调形成了矛盾对立的两个方面,它们在不同的调性上不断出现,最后达到一个斗争高潮--强烈的抗婚场面。当乐队全奏的时候,似乎充满了对幸福生活的向往与憧憬,但现实给予的回答却是由铜管代表的强在封建势力的重压。
楼台会 缠绵悱恻的音调,如泣如诉;小提琴与大得琴的对答,时分时合,把梁祝相互倾述爱慕之情的情景,表现得淋漓尽致。
哭灵控诉 音乐急转直下,激昂而果断,深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。这里,小提琴汲取了民族乐器的演奏手法,和声、配器及整个处理上更多运用了戏曲的表现手法,将英台形象与悲伤的心情刻画得非常深刻。她时刻呼天嚎地,悲痛欲绝,时而低回婉转,泣不成声。英台以年轻的生命,向苍天作了最了最后的控诉。接着锣鼓齐鸣,英台纵身投坟,乐曲达到最高潮。

三) 再现部
化蝶 长笛以美妙的华彩旋律,结合竖琴的级进滑奏,把人们带到了神仙的境界。从乐曲声中,我们分明看到梁祝在天上翩翩起舞,歌唱他们忠贞不渝的爱情。
尼采曾经说过,人生是一场悲剧。这音乐似乎正在佐证他的观点,可是为什么这声音如此撩动听者的心弦?却原来,这悲剧的确是壮美的。彼此深爱,爱到极至,捐弃生命,又有何吝惜?而希望总是在不远的地方等着,这就是中国的悲剧可贵之处。罗密欧和茱丽叶爱了,努力了,最终死去也确实死去,徒留叹息。而梁山伯和祝英台的也死掉了,然生不同衾,死必同穴,但是他们的死是带着理想的 ,时见双飞碟,翩翩绕短墙,我们难道不会想,这是梁氏夫妇在缠绵悱恻吗?
后来,印度电影《永恒的爱情》,也用了大致相似的结局,男女主人公拒绝阴阳相隔,互相追随而去,在天堂里相拥在一起。 所以,这又佐证了尼采的另一个观点:既然人生是出悲剧,那何不把悲剧出演的壮美些呢?
真的是……
碧草青青花盛开,
采蝶双双久徘徊,
千古传诵深深爱,
天长地久不分开

<<梁祝>>创作于1959年.乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学.在那里,她与善良,纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情.当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟.一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去.祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉.梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中.遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离.

这首绚丽多彩,抒情动人并带有浓郁的生活气息的交响作品,在民族化,群众化方面,作了大胆的创新与成功的尝试,在国内外演出均受到热烈的欢迎,群众称之为"我们自己的交响音乐."在1960年第三次文代会上,与其它一些文艺杰作被誉为:"是一个阶级,一个民族在艺术上走向成熟的标志."它已在欧,亚,美各大洲演出,并以其中华民族的鲜明风格与特点,得到国际公认.香港艺术家们把它改编成高胡协奏曲,清唱及舞台剧,美国的舞蹈家还根据它改编成美丽动人的冰上舞蹈.八十年代初,彩蝶又飞过海峡,台湾唱片厂翻版出售<<梁祝>>,受到普遍欢迎,台湾刊物还发专论评介,引起各界人士很大的重视.香港唱片公司由于该片发行量超过一万张和两万张,曾奖给作者金唱片和白金唱片.如今<<梁祝>>已飞进世界音乐之林,活跃在国际乐坛上的彩蝶了.

欣赏提示

这部作品以浙江的越剧唱腔为素材,按照剧情构思布局,综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法,深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。用奏鸣曲式写成。

(一)呈示部

在轻柔的弦乐颤音背景上,长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律,接着,双簧管以柔和抒情的引子主题,展示出一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。

主部,独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始,在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。 在音色浑厚的G弦上重复一次后,乐曲转入A微调,大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答(中段)。后乐队全奏爱情主题,充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。

在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后,乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题,由独奏小提琴奏出(包括加花变奏反复),与爱情主题形成鲜明的对比。

第一插部为副部主题动机的变化发展,由木管与独奏小提琴信弦乐与独奏小提琴相互模仿而成。

第二插部更轻松活泼,独奏小提琴用E徵调模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏,作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。 这段音乐以轻松的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动地描绘了梁祝三载同窗。共读共玩、追逐嬉戏的情景。它与柔和抒情的爱情主题一起从不同角度上反映了梁祝友情与学习生活的两个侧面。

结束部,由爱情主题发展而来,抒情而徐缓(B徵调,2/4拍子) 现在已经是断断续续的音调,表现了祝英台有口难言,欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答,清淡的和声与配器,出色地描写了十八相送、长亭惜别、恋恋不舍的画面。真是“三载同窗情似海,山伯难舍祝英台”。

(二)展开部

突然,音乐转为低沉阴暗。阴森可怕的大锣与定音鼓,惊惶不安的小提琴,把我们带到这场悲剧性的斗争中。

抗婚 铜管以严峻的节奏、阴沉的音调,奏出了封建势力凶暴残酷的主题。(F徵调,4/4拍子) 独奏小提琴以戏曲散板的节奏,叙述了英台的悲痛与惊惶。接着乐队以强烈的快板全奏,衬托小提琴果断的反抗音调。它成功地刻画了英台誓死不屈的反抗精神。其后,上面两种音调形成了矛盾对立的两个方面,它们在不同的调性上不断出现,最后达到一个斗争高潮——强烈的抗婚场面。当乐队全奏的时候,似乎充满了对幸福生活的向往与憧憬,但现实给予的回答却是由铜管代表的强在封建势力的重压。

楼台会 B徵调、4/4拍子,缠绵悱恻的音调,如泣如诉;小提琴与大得琴的对答,时分时合,把梁祝相互倾述爱慕之情的情景,表现得淋漓尽致。

哭灵控诉 音乐急转直下,弦乐的快速的切分节奏,激昂而果断,独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。这里加了板鼓,变化运用了京剧倒板与越剧嚣板(紧拉慢唱)的手法,深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。这里,小提琴叭取了民族乐器的演奏手法,和声、配器及整个处理上更多运用了戏曲的表现手法,将英台形象与悲伤的心情刻画得非常深刻.她时刻呼天嚎地,悲痛欲绝,时而低回婉转,泣不成声.当乐曲发展到改变节拍(由二拍子变为三拍子)时,英台以年轻的生命,向苍天作了最了最后的控诉.接着锣鼓齐鸣,英台纵身投坟,乐曲达到最高潮.

(三)再现部

化蝶 长笛以美妙的华彩旋律,结合竖琴的级进滑奏,把人们带到了神仙的境界。在加弱音器的弦乐背景上,第一小提琴与独奏小提琴先后加弱音器重新奏出了那使人难忘的爱情主题。然后,色彩性的钢片琴在高音区轻柔地演奏五声音阶的起伏的音型,并多次移调,仿佛梁祝在天上翩翩起舞,歌唱他们忠贞不渝的爱情。

彩虹万里百花开
花间彩蝶成双对
千年万代分不开
梁山伯与祝英台

你可以上网搜索一下梁祝的其中一个作者陈钢在2007年在南京的一个讲座,他把梁祝的背景都有介绍,如果你要赏析这小提琴是如何表达梁祝的,你可以搜索小提琴家薛伟等视频教学,对梁祝的了解你会更加深入.

自己找去~

小提琴协奏曲《梁祝》为什么能走出国门?并受世人喜爱~

简单的说,因为它代表了中国的特色`使用的是传统的5声音阶加变宫
旋律有轻盈(开篇),欢快(同读),伤感(离别),强烈(抗婚),神话(化蝶)几个部分,就算不知道故事情节的人,在听完了之后,也会感慨万千`当知道了故事内容再来欣赏《梁祝》,就更为之所感动了。
小提琴协奏曲之所以能走出国门,是因为其中的几段大小提琴对答演奏,你唱我合,温柔缠绵却又恋恋不舍,人生的两大悲剧是-生离,死别,而在曲中把这两种感情通过大小提琴表达的淋漓尽致。
音乐有时是不需要用言语去说明着什么的,感情到达了极致也是用言语无法表达的
你要是很喜欢,建议你听 吕思清 演奏的《梁祝》,他在乐曲中能把中国式的半音演奏的炉火纯青,更能使人感受到那种浓郁的中国色彩。

我认为和小提琴演奏家 西崎崇子 西曼唱片NHN(拿索斯唱片是NHN旗下的古典唱片品牌)的创始人 克劳斯·海曼先生有很大关系。(78年两人结为夫妇)当年《梁祝》在世界乐坛知名度并非很高,海曼听完西崎崇子的演奏十分感慨的说“对中国人来说,这曲子就像门德尔松加贝多芬加上柴可夫斯基,简直是超值享受!”在此之后,在他的极力推动下,制作了《蝴蝶情侣》专辑,并由西崎崇子演奏《梁祝》。盖张专辑创造了全球销量1000万张的销售神话。使得《梁祝》从此在世界广为传知。
当然首先应该说上海作曲家陈刚和何占豪的作曲非常好。
西崎崇子演奏的《梁祝》是现在可以听到的比较好的演奏版本。

梁祝基本信息
答:梁祝》的创作不受影响。经过一系列的打磨和改进,包括专家们的艺术指导,以及《梁祝》在1959年首演时的轰动,这部作品最终成为经典,实现了从民族音乐到小提琴协奏曲的突破,展现了中华民族化的艺术特色。孟波作为"总策划"和"总调度",他的艺术洞察力和组织才能对《梁祝》的成功起到了关键作用。

为什么《梁祝》从内容到表现形式都具有鲜明的中国特质?(一)_百度知...
答:这首由何占豪与陈钢共同创作于1959年的庆祝建国10周年的献礼作品,经过46度春秋的岁月洗礼与锤炼,早已蜚声海内外,成为华夏之音乐经典和世界文化宝库的财富。一个世界上最美的爱情故事,在何占豪、陈钢最经典的乐章小提琴协奏曲《梁祝》里长生不死。作品以家喻户晓的民间传说为题材,采用越剧唱腔音乐为素...

小提琴协奏曲《梁祝》为什么能走出国门?并受世人喜爱
答:简单的说,因为它代表了中国的特色`使用的是传统的5声音阶加变宫 旋律有轻盈(开篇),欢快(同读),伤感(离别),强烈(抗婚),神话(化蝶)几个部分,就算不知道故事情节的人,在听完了之后,也会感慨万千`当知道了故事内容再来欣赏《梁祝》,就更为之所感动了。小提琴协奏曲之所以能走出国门,...

梁山伯与祝英台是中国最著名的一首什么协奏曲
答:国外乐评家称,这是一部迷人、新奇、具有独创性的作品。这部作品在50年间,在舞台、唱片、广播、电视等各种媒体广泛传播,倾倒了世界各地亿万听众。据不完全统计,小提琴协奏曲《梁祝》在中国的唱片发行量超过亿万张。上世纪90年代初,小提琴协奏曲《梁祝》获“20世纪华人音乐经典”金牌殊荣。《梁山伯...

小提琴协奏曲《梁祝》为什么能走出国门,为世界人民所接受?
答:我认为和小提琴演奏家 西崎崇子 西曼唱片NHN(拿索斯唱片是NHN旗下的古典唱片品牌)的创始人 克劳斯·海曼先生有很大关系。(78年两人结为夫妇)当年《梁祝》在世界乐坛知名度并非很高,海曼听完西崎崇子的演奏十分感慨的说“对中国人来说,这曲子就像门德尔松加贝多芬加上柴可夫斯基,简直是超值享受!”...

音乐鉴赏《梁祝》赏析是什么?
答:音乐鉴赏《梁祝》是一种深入分析和欣赏经典中国传统音乐作品《梁祝》的活动。这部作品以其旋律、和声、结构、情感表达和文化背景等方面的独特之处,展现了其艺术价值和魅力。《梁祝》是一首广为人知的民族管弦乐曲,以中国古代民间故事《梁山伯与祝英台》为题材。它通过优美的旋律和深情的演绎,展现了两位...

小提琴协奏曲梁祝作者
答:将中国的民族特色融入到这首协奏曲中。在旋律的构造上,《梁祝》采用了越剧的曲调作为素材,并成功地进行了器乐化的处理。结构上则运用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式,很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。《梁祝》以其优美的旋律和深情的内涵,成为了中国音乐史上的经典之作,深受国内外听众的喜爱。

《梁祝》的成功之处在哪?
答:它经人们千年传颂,其浪漫色彩越来越浓,迷人魅力越来越强,特别是经过戏曲、电影、小提琴协奏曲等艺术形式的精心包装,让“梁祝”这美丽动人的故事走出国门、走向世界,被誉为东方的“罗密欧与朱丽叶”。几年前我随市越剧团赴北欧演出《梁祝》之时,深切感受到外国人是何等热衷“梁祝”故事,为他们狂热...

音乐鉴赏《梁祝》赏析是什么?
答:音乐鉴赏《梁祝》赏析是一种对经典中国传统音乐作品《梁祝》的深入分析和欣赏活动。通过对该作品的旋律、和声、结构、情感表达以及文化背景等方面的探讨,我们能够更深入地理解这部作品的艺术价值和魅力。《梁祝》是一首脍炙人口的民族管弦乐曲,以中国古代民间故事《梁山伯与祝英台》为题材。这首曲目通过...

谁有《梁祝》的欣赏指南啊?
答:《梁祝》小提琴协奏曲是中国音乐史上极富盛名的作品,它源自中国传统的越剧。该曲并非简单的越剧移植,而是在保持原有戏剧情节的基础上,对音乐进行了成功的再创造。协奏曲分为三个部分:恋爱的喜悦、抗婚的冲突和化蝶的悲剧。第一部分描绘了恋爱的纯真与快乐,其中小提琴和大提琴的对话段落感人至深,...