新技术环境对动画艺术创作具有哪些重要意义

作者&投稿:岑货 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
商业动画比较好理解,那么,什么是艺术动画?其实艺术动画是比较商业动画而言的。从一般意义上讲,是很难划出一条十分明确的界线,把一些动画片划分为商业动画,把另外一些划分为艺术动画。但事实是的确存在商业动画与艺术动画之分。

无论是商业动画还是艺术动画,都无外乎“动”和“画”两个方面的特点。动,一般是指影片中所塑造的物体的活动和摄像机的运动;画,一般是指动画片的制作风格和手段。从“动”的方面来看,艺术动画与商业动画并没有太多的不同。而“画”却是辨别商业动画与艺术动画的主要依据之一。在“画”中可以体现艺术动画的一些主要特色,艺术动画里的“画”自由地借用和移植绘画等造型艺术手段,使动画的表现力丰富多彩,更富于艺术性和趣味性。也难怪有些人把商业动画片称为“卡通电影”,把艺术动画片称之为“美术电影”。

为什么会有艺术动画和商业动画之分?它们的相同点和不同点在哪里?区分它们的意义是什么?

由于动画片的制作手段有许多种类,其中主要有二维动画片和三维动画片。在二维动画片中,采用传统的线描、平涂颜色的手段是最基本的主要的手段。从动画史的记载来看,这传统的方法,就是先画在纸上,然后再描绘在透明的赛璐珞片上进行分层上色,最后合成并在摄像机下进行拍摄。当然,随着动画技术的不断发展和丰富,也逐渐出现了如剪纸动画、木偶动画、沙子动画、水墨动画等动画形式,但到目前为止,它们都属于非主流的制作方法。从20世纪80年代起电子计算机进入到动画制作领域,动画技术产生了第二次革命,出现了完全在计算机里的虚拟磁性空间,通过这个空间产生了由数字技术完成的三维动画。在传统的二维动画片领域,以往描绘在赛璐珞片上、然后在摄像机下进行拍摄的方法基本被电脑和扫描仪所取代。

虽然当今愈来愈多的高新技术进入到动画制作过程中,但是,其基本的制作流程并没有发生根本的改变。传统的线描、平涂颜色的手段目前在商业动画电视片、电影片制作中依然还是最为常见的手段。探究原因,很重要的一条就是这种方法十分适合于流水线作业和工业化生产。

无论是商业动画还是艺术动画,它们是有许多的相同点:不管是商业的或艺术的,都是动画片;从制作的工艺上来看,商业动画片与艺术动画片的制作方法和基本原理是基本相同的;从它们播放的媒介和观众群体看,也是基本一致。另外,它们都是需要通过团队合作而产生。

商业动画与艺术动画却有一个本质的不同点,这就是商业动画是以制造商品,创造商业价值为其最主要的生产动机;而艺术动画则以艺术表现和艺术探索,创造艺术成功为其主要的创作动机。这是他们之间的最大的不同。

在实际的行业中,商业动画与艺术动画是动画家庭的两个大阵营,它们是平衡动画领域的两大支撑点,也是带领动画不断发展的两个最重要的环节。它们相互交叉,相互分隔,相互弥补,又相互转化。区分商业动画与艺术动画的目的并不是要把它们分出高低贵贱,而是证明各种动画片的存在都有它的价值与意义,只是看我们如何去理解和认识。事实上,对于动画艺术家而言,也难于划分其为商业动画的工作者还是艺术动画的创作者,因为他们中的很多人也是在这两个领域中游动着的。

研究和分析商业动画与艺术动画的目的也不是引导人们在观看和欣赏动画片的时候,先要搞清它们是商业动画还是艺术动画。其真正的意义在于:让我们的动画制作人、者和动画家明白,在一部动画片、尤其是一部大制作动画片产生前,是需要考虑到方方面面的因素,而不是在影片制作完成后才作思考。只有这样才会避免出现一些不明智的做法,例如,明明是一部商业的动画片策划和制作,却一定要强调那是艺术动画(品),导致不计制作成本和回报周期的盲目投入,以致陷于一种尴尬局面;又如,明明是一部充满艺术家主观因素和个人艺术表现的艺术动画或者是一部时政的宣传片,却一定要说服商业人相信那是一部可以获得巨大商业利益和回报的商业动画片,以致人血本无归。

发展着的中国动画目前正进入了一个需做深度研究和对前期总结的时期,在理论和实践两个方面应不断提出问题,并不断地进行分析、讨论和总结,这才可能促使我们的动画产业和动画艺术持续而健康发展。

那还用说?
动画从最早的水墨连环画进行到电子科技本身就是颠覆性的进步;他极大的提高了动画艺术创作的进度、跟内容;他使动画得以进行更深入的发展;
可以预期随着科技的发展动画将变得更加多种多样;更加形象生动;更加富有生命力!

她是谁? 是动漫人物还是单纯的艺术创作~

这个是小野冢 小町,是系列作品《东方project》中的角色,于《东方花映冢》首次登场。。就是不太想而已。。

这个不是动漫
是国产格斗网游《新鬼吹灯》场景原画
【忧乐美 团队---生同一个寝】为您解答
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动漫设计的发展方向有哪些?
答:发展影视动画产业对于繁荣优秀民族文化,满足人民群众特别是未成年人精神文化需求有着重要的时代意义。也是适应经济全球化培育和形成新的经济增长点,推进广电影视产业发展,促进中国文化产业做强做大的重要举措。 2004年以来一个不争的事实正在为越来越多的国内外相关人士关注,即:中国动画产业振兴的政策环境发生着令人振奋...

中国民族动画各采用哪些中国民族特色的艺术元素?
答:中国动画从它创始初期就与传统民族艺术元素紧密相连。中国书法、篆刻、京剧、皮影、武术、传统乐器、古代纹饰等民族的艺术元素被广泛的应用于中国动画的制作之中,充分地体现出中国动画的民族性特点。但同时,过分地强调民族性也对中国动画今后的发展产生了质疑和阻碍。一、 许多的传统民族艺术被广泛地应用于动画创作中 (...

学习影视后期制作应该具有的素质和什么能力?
答:动漫游戏设计与制作专业培养具有良好思想道德和文化修养,能系统掌握美术基本知识、基本技能及动画制作知识,具有较高的审美素养和审美能力,具有应用数码技术进行动画艺术创作的技能,能熟练掌握动漫设计的基本知识和运用计算机辅助设计的基本技能,具有较强的创新能力和动手能力,能从事电脑美术创作、影视动画创意及广告制作、动画...

关于动漫制作设计业是什么
答:本专业培养掌握计算机图形/图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形/图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等...

动漫设计与动画有什么区别吗?
答:5、游戏中常用的循环及非循环动作的制作。6、表情动画的制作方法。7、游戏中常见贴图特效粒子特效的制作方法、学习动力学系统。8、掌握动画原理和技巧,掌握骨骼与模型结构,蒙皮技术,游戏动作制作、表情动画制作、游戏特效的制作、动力学系统,具备独立制作角色动画的能力。

动漫设计主要是做什么的?
答:动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色...

动画设计要学那些东西?
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大专动漫制作技术主要课程
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动漫制作需要哪些知识
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关于中国二维动画的发展?
答:回眸中国动画八十年 中国动画曾无比地辉煌过,这也证明中国动画是有实力的,有适合它发展的艺术规律。对中国动画发展脉络有一个了解,对今天的动画创作是大有裨益的。既可从中借鉴吸收优良传统,又可发现总结中国动画的不足之处,找到一条在新的社会发展时期的发展道路。 要说中国动画,其实历史实在不短了,大伙都知道的...